刺し子

刺し子（さしこ、文字通り「小さな刺し傷」） 、布や衣服の装飾的および/または機能的補強に使用される日本の 刺繍またはステッチの一種です歴史的な日本では、綿糸藍染めが豊富にあったため、刺し子は青地に白の刺繍という独特の外観をしていますが、装飾品の中には赤い糸を使用するものもあります。^[1][2]

刺し子刺繍は江戸時代（1603-1867）に初めて登場し、実用的な必要性から衣類に施され、昔の手織りの衣服を補強するために使われていたと考えられています。着古した衣服を簡単なランニングステッチでつなぎ合わせて新しい衣服を作りました。これらの衣服は、この耐久性のある刺繍により強度が増しました。明治時代（1868-1912）までに刺し子は十分に定着し、寒くて屋外で作業できない北部の農村では冬の仕事として発展しました。^[3]

刺し子は、すでに継ぎ接ぎが施された衣服の摩耗箇所を補強するためによく使われていましたが、衣服に継ぎ接ぎを取り付けて、最終的に布地を強くするためにも使われていました。また、薄い布地を重ねて暖かさを作り出すためにも使われ、火消しの羽織（火消しばんてん）などの衣服の場合は、火消しの任務を遂行する前に水に浸す厚くて吸収性のある素材を作るためにも使われていました。刺し子のほとんどは平縫いの技法のみを使用していますが、刺し子は一般的に装飾的な繰り返しの刺繍パターンを作成するために使用され、キルトや刺繍サンプラー の作成など、純粋に装飾目的で使用されることもあります

刺し子は主に幾何学模様を利用しており、2つの主なスタイルに分類されます。1つは、長いラインのランニングステッチで模様を作成する「模様刺し」、もう1つはグリッド上に作られた単一のステッチの配置から模様が浮かび上がる「ひとめ刺し」です。刺し子の一般的なモチーフには、波、山、竹、矢羽、七宝つなぎ、ススキ、絡み合う幾何学的形状などがあります。 ^[4] 刺し子の刺繍は伝統的に専門的な針と糸を使用して施されますが、現代の刺し子では現代の刺繍糸と刺繍針が使用されることもあります。

多くの刺し子の模様は中国のデザインから派生したものですが、日本の刺繍職人によって開発されたものも同じくらいあります。たとえば、一般的に横一列に並んだダイヤモンド型の模様で構成されるこぎん刺しは、青森県で開発された独特の刺し子の一種です。刺し子の他の発展は、葛飾北斎（1760-1849）などの日本の芸術家の作品から生まれました。葛飾北斎の1824年の『図案の新形』は、多くの刺し子の模様に影響を与えました。

刺し子のデザインは、一般的に自然から派生したもので、象徴性を持つものも含まれ、特に漁師のコートなどの衣服に見られます。

• 縦縞​​​
• 横縞​​​
• 格子（チェック）
• 中村格子（なかむらこうし）
• 菱模様（ひしもよう）
• 矢来（やらい）
• 菱井桁（菱井桁、平行なひし形または交差したコード） —襷とも呼ばれます
• 籠目​​​​
• うろこ（魚の鱗）
• 立湧（たてわく）
• フンドー（分銅、カウンターウェイト）
• 七宝（しっぽう）​​
• 網目（あみめ）
• 鳥襷（とりだすき）

ウィキメディア・コモンズには、刺し子に関連するメディアがあります。

• 和田 佳子 (2004-01-01)。『ぼろの美：謙虚さの中にある美しさ ― 古き日本の修繕された綿ぼろ布』アメリカ繊維協会シンポジウム議事録。（刺し子の起源について）
• quilt.com のデザインに関するアーカイブ情報
• designbyaika.com での刺し子の紹介
• 刺し子刺繍のデザインとチュートリアル