三分割法

三分割法は、デザイン、映画、絵画、写真などの視覚芸術を構成するための経験則です。^[3] このガイドラインでは、画像は2本の等間隔の水平線と2本の等間隔の垂直線によって9つの均等な部分に分割されていると想像し、重要な要素をこれらの線またはその交点に配置することを提案しています。^[4] 被写体をこれらの点に合わせると、被写体を単に中央に配置する場合よりも、構図に緊張感、エネルギー、興味が生まれます。

使用

三分割法は、被写体をガイドラインとその交点に合わせる、地平線を上または下の線に配置する、または画像内の線状の特徴をセクションからセクションへと流すなどして適用されます。三分割法に従う主な理由は、被写体を中央に配置することを避けたり、地平線が画像を半分に分割しているように見えるのを防ぐことです。『An Introduction to Film Analysis: Technique and Meaning in Narrative Film』の著者であるマイケル・ライアンとメリッサ・レノスは、三分割法の使用は「バランスのとれた統一された画像をデザインしようとする撮影監督に好まれている」と述べています (40 ページ)。^[5]

人物を撮影する場合、体を垂直線に、目を水平線に合わせるのがよく行われます。動いている被写体を撮影する場合も、同じパターンが採用されることが多く、余分なスペースの大部分は人物の前（動いている方向）に確保されます。^[6]同様に、カメラに直接向いていない静止した被写体を撮影する場合も、余分なスペースの大部分は被写体の前、つまり被写体の重心を通る垂直線に確保する必要があります。

歴史

「三分割法」という表現は、1797年にジョン・トーマス・スミスによって初めて書き留められました^[7]。スミスは著書「田園風景に関する考察」の中で、ジョシュア・レイノルズ卿の1783年の著作を引用しています。その中でレイノルズは、定量化されていない言葉で絵画の明暗のバランスについて論じています。^[8]ジョン・トーマス・スミスはその後、この考えをさらに発展させ、「三分割法」と名付けました。

2 つの明瞭で同等の光が、同じ絵の中に現れることは決してありません。1 つが主で、残りは大きさと程度の両方で従属的である必要があります。不均等な部分とグラデーションは、注意を部分から部分へと容易に導きますが、外観が同等の部分は、どの部分を従属的と見なすべきか判断できないかのように、注意を不自然に宙ぶらりんにさせます。「そして、作品に最大限の力と堅実さを与えるには、絵のある部分はできるだけ明るく、他の部分はできるだけ暗くする必要があります。この 2 つの極端な部分は、互いに調和し、和解する必要があります。」(デュフレノワに関するレイノルズの注釈)

この「三分割法」に類似して（そう呼んでもよいのであれば）、絵のさまざまな線をつなげたり、区切ったりする場合も、一般的には同様の比率の図式で行うことが良い規則であると私は考えてきました。たとえば、風景画のデザインでは、空を約3分の 2 に決めるか、約 3 分の 1 に決めて、物体が残りの 2 つを占めるようにします。また、1 つの要素（水など）の 3 分の 2 を別の要素（陸など）の 3 分の 1 にし、両方を合わせて絵の 3 分の 1 だけを作り、残りの 3 分の 2 を空と空中の遠近法に使用します。この規則は、壁の長さを分割する場合や、他の物体と交差させたり隠したりして分割する必要があると思われる、線の長すぎる延長部分を分割する場合にも同様に当てはまります。つまり、この発明を一般的に、または光、陰影、形状、色など、他のあらゆるケースに適用する場合、私は、およそ 2/3 対 1/3、または 1/2 の比率が、正確な形式的な半分、長すぎる4/5よりも、そして要するに、他のあらゆる比率よりも、はるかに優れた調和のとれた比率であることがわかりました。この点について、どの紳士の意見も光栄に思います。しかし、より詳しい情報を得るまでは、この 2/1 の一般的な比率が、直線や塊やグループを分割したり、その他の方法で限定したりするすべてのケースで最も絵のような媒体であると結論付けます。ホガースの線が最も美しい (言い換えれば、最も絵のような)曲線の媒体であると認められているように。^[9]

1845 年にジョージフィールドは著書『色彩学』の中で、ジョシュアレイノルズ卿が絵画における暖色と寒色の比率の規則として 2:1 の比率を示し、その規則を絵画のあらゆる比率に拡張したのはスミスであると述べています。

ジョシュア卿は、絵画における暖色と寒色の比率は 2 対 1 であるべきという規則を定めているが、彼はしばしばそこから逸脱している。また、スミスは「田園風景に関する考察」の中で、同様の規則を絵画のあらゆる比率に拡張し、「三分の一の規則」という用語を要求している。それによれば、風景画は陸地が 3 分の 1 で、水が 3 分の 2 で、これらを合わせて絵画の約 3 分の 1 を構成し、残りの 3 分の 2 は空気と空である。また、彼は線や物体の交差や切断などに同じ規則を適用している。 ^[10]

この初期の段階でも、少なくとも色に関しては、そのような規則の普遍性については懐疑的な見方があった。フィールドは次のように続けている。

しかし、この規則は一般法則を提供するものではなく、特定の法則を普遍化するものであり、これを常に遵守すると画一的で単調な慣習を生み出すことになる。しかし、時折役に立つとはいえ、正確でも普遍でもない。自然の真の平均は補償を必要とし、暖かさと寒さの場合、その割合はほぼ等しく、一方、前進色と後退色に関しては、効果の真のバランスは、おおよそ後者が前者 1 に対して後者が 3 である。とはいえ、どちらの場合も割合は光や陰影の優位性と、絵に求められる効果によって決まるものであり、その効果やその他の種類の対立においては、等価物の尺度が指針となる。

スミスのこの「ルール」に関する議論は、構図や写真におけるこの用語の歴史や使用とは無関係です。

参照

参考文献

^ Davis, Tim; Renee, Lynn (1995年4月). 「Nature」.ポピュラー写真. 2018年9月4日閲覧。
^ Wolloff, Win (2004 年 1 月)。デジタルアーティストのための写真ガイド。ピアソン。
^ ミーチ、サンドラ（2007年）。コンテンポラリーキルト：デザイン、表面、ステッチ。スターリング。ISBN 978-0-7134-8987-3。
^ピーターソン、ブライアン F. ( 2003 )。創造的に見る方法を学ぶ。Amphoto。ISBN 0-8174-4181-6。
^ Bert P. Krages (2005). The Art of Composition. Allworth Communications, Inc. ISBN 1-58115-409-7。
^ leadroom 2007-09-29にWayback Machineでアーカイブ
^ Caplin, Steve (2008). Photoshop によるアートとデザイン. Focal Press. p. 35. ISBN 9780240811093。
^ レイノルズ、サー・ジョシュア（1783）。シャルル・アルフォンス・デュ・フレノワの絵画芸術に関する注釈。A. ワードにより印刷され、J. ドッズリーにより販売された。p. 103。
^ スミス、ジョン・トーマス (1797)。田園風景に関する考察、自然からのコテージのエッチング20点、および絵画的表現に関するいくつかの観察と教訓。セント・マーティンズ・レーンのレンブラント・ヘッド・メイズ・ビルディングおよびソーホーのトリス・ストリート40番地のITスミスで古版画販売していたナサニエル・スミスのために印刷され、販売された。pp. 15– 17。
^ フィールド、ジョージ (1845)。色彩学、または、色の類推、調和、哲学。デイヴィッド・ボーグ、フリート・ストリート。p. 47。三分の一法 0-1980。

外部リンク

写真における三分割法

[1] Davis, Tim; Renee, Lynn (1995年4月). 「Nature」.ポピュラー写真. 2018年9月4日閲覧。

[2] Wolloff, Win (2004 年 1 月)。デジタルアーティストのための写真ガイド。ピアソン。

[3] ミーチ、サンドラ（2007年）。コンテンポラリーキルト：デザイン、表面、ステッチ。スターリング。ISBN 978-0-7134-8987-3。

[4] ^ピーターソン、ブライアン F. ( 2003 )。創造的に見る方法を学ぶ。Amphoto。ISBN 0-8174-4181-6。

[5] Bert P. Krages (2005). The Art of Composition. Allworth Communications, Inc. ISBN 1-58115-409-7。

[6] room 2007-09-29にWayback Machineでアーカイブ

[7] Caplin, Steve (2008). Photoshop によるアートとデザイン. Focal Press. p. 35. ISBN 9780240811093。

[8] レイノルズ、サー・ジョシュア（1783）。シャルル・アルフォンス・デュ・フレノワの絵画芸術に関する注釈。A. ワードにより印刷され、J. ドッズリーにより販売された。p. 103。

[9] スミス、ジョン・トーマス (1797)。田園風景に関する考察、自然からのコテージのエッチング20点、および絵画的表現に関するいくつかの観察と教訓。セント・マーティンズ・レーンのレンブラント・ヘッド・メイズ・ビルディングおよびソーホーのトリス・ストリート40番地のITスミスで古版画販売していたナサニエル・スミスのために印刷され、販売された。pp. 15– 17。

[10] フィールド、ジョージ (1845)。色彩学、または、色の類推、調和、哲学。デイヴィッド・ボーグ、フリート・ストリート。p. 47。三分の一法 0-1980。