ロルフ・アモット

ロルフ・アモット
ロルフ・アモット
	「The Fall」、デジタルフォトペインティング、180 cm × 120 cm、ロルフ・アーモット、2002–2003年
生まれる	ロルフ・アモット; 1934年9月28日; ベルゲン、ノルウェー
死亡	2024年2月26日（享年89歳）
国籍	ノルウェー語
知られている	絵画、写真
注目すべき作品	タイド（1998）

ロルフ・アーモット（1934年9月28日 - 2024年2月26日）は、ノルウェーの画家、映画監督、写真家、トーンイメージ^{[注 1]}作曲家である。^[2] 1950年代以来、アーモットは電子絵画の分野の先駆者であり、絵画、音楽、映画、演劇、バレエなどの伝統的な芸術と融合した新興技術を探求してきた。アーモットは、オスロ国立芸術アカデミー（ノルウェー国立工芸美術産業アカデミーおよびノルウェー国立美術アカデミー）で絵画を学び、ストックホルムのドラマティスカ研究所^[3]で映画を学んだ。アーモットは、画家、電子画家、美術写真家、グラフィックアーティスト、映画監督、トーンイメージ作曲家、文化作家としての作品で知られている。^[4]

彼の作品の多くは電子的な色調画像の作成で構成されているため、写真の要素が含まれていますが、分類するのは難しいです。抽象的な写真の要素を含むパフォーマンスアートの形式であることが多いです。1966年以来、アモットの作品はスカンジナビア、フランス（パリ）、^[5] ベルリン（ドイツ）、ブリュッセル（ベルギー）、ヴェネツィア（イタリア）、モスクワ（ソビエト連邦、その後ロシア）、クラクフ（ポーランド）、米国、日本で展示されてきました。彼の作品はいくつかの重要な公共コレクションに収蔵されています。アモットは世界中のいくつかの国際映画祭やアートフェスティバルで紹介されています。^[6]^[7]

背景

アーモットは幼い頃から、大工で木彫りの名匠であった父ランドルフ・アーモットからバウハウスの理念に従って教えを受けた。1952年、ベルゲンのパウス・クヌーセン・ギャラリーで初の個展を開催。1953年、18歳でオスロのノルウェー国立工芸美術産業アカデミー在学中に、オスロ大学自然史博物館から大規模な公共委託作品を獲得。^{[注 2]} 1957年から1960年まで、ノルウェー国立美術アカデミーで画家のオーゲ・ストルステインとアレクサンダー・シュルツに師事。2人とも1920年代に典型的な具象と抽象を融合させる試みにしっかりと根ざしていた。後にストックホルムの演劇研究所^[3]で映画を学んだ。

テレビにおける電子芸術

アーモットの電子音調画像作品「Evolution」（1966年）は、アルネ・ノルドハイムの音楽とともに、 1967年にノルウェーのテレビで放映されました。 ^[8]^[9]^[10]「Evolution」は、テレビが初めて独立した絵画芸術的表現手段として使用された新しい芸術形式の画期的な出来事を表していました。^[11]^[12] 1960年代、1970年代、1980年代を通じて、アーモットはテレビ向けの一連の作品を制作しました。

ビデオアートとデジタルフォトペインティング

アモットは1960年代から1970年代にかけて物議を醸すアーティストとなった。^[8]^[9] 1980年代後半からは、キャンバスに描いたコンピュータペインティング、デジタルフォトペインティング、グラフィックアートに取り組んだ。彼はビデオやフィルムアートの制作を続けており、画家で作曲家のビョルグ・ロドゥエンや写真家、ダンサー、振付師のクリスティン・ロドゥエン・リンダーとコラボレーションすることが多かった。

選りすぐりの作品

[2]
[3]
[4]

スクリーン用のトーン画像構成

テレビ

「進化」（1966年）
「レリーフ第2号」（1967年～1968年）
「BSK」（1968年）
「ビジュアル」（1971）
「プログレス」（1977年）
「構造」（1979）
「メデューサ」（1986）
「パルス」（1986）
「クローズクラスター」（Nærklang）（1987）
「追放」（1987年）

シネマ

「リリーフ」（1966–67）
「運動エネルギー」（1967–68）
「ビジョン」（1969）
「構造」（1970）
「アクティオ」（1980年）
「オーロラ」（1991年）
「タイド」（2000）
「エネルギー」（2003）
「U」（2005年）
「イル」（2006）
「ウィル」（2008）
「コントラ」（2009）
「X」（2010）

注記

^ ベルゲン美術館 [1] 1998年発行:電磁エネルギーが色調画像アートの色/光子と曲線トーンの範囲を形作ります。原子のレーザーパワーの輝き。イメージトーン量子システムは、すべてを筋状の関係に変え、すべての細胞に動きを伝えます。身体は精神生理学的イメージによって世界を構築します。私たちは、物質、アイデンティティ、強度、リズム、身体の細胞の論理など、知覚の無限の中に存在し、異質、空虚、追放に向かって開いています。イメージのトーンは、音のトーンと同様に、夢と行為の統一です。イメージトーンの情報価値は、周波数、範囲、コヒーレンス、パルスフォーム、変調、および分極によって決まります。粒子波の方向性パルスは正弦波です。Rolf Aamotによるレーザーブラシとレーザー周波数パレットによる絵画/トーン画像（全文）Wayback Machineに2011年7月15日にアーカイブされました。
^ La Lettre de l'OCIM n° 77 の記事 (オスロ自然史博物館のロルフ・アモットのフレスコ画のイラスト付き) の翻訳 (オスロ古生物学博物館のフレスコ画 - 特別なケース)。1955年 (コンペ 1953 年、フレスコ画完成 1955 年)、ノルウェー国立工芸美術産業アカデミーの若い学生、ロルフ・アモットが、コンペによって博物館の壁に恐竜やその他の中生代 (第二次)の生物を描くことに選ばれました。これらの絵画は、もともと古生物学者アナトール・ハインツの科学的助言に従い、可能な限り正確に再現することを意図していました。アモットの最初の絵は実質的に「自然主義的な再現」でしたが、芸術家はそれを「恐竜の魂」の絵画へと進化させるつもりでした。今日、これらのフレスコ画を鑑賞するとき、訪問者は他の芸術作品を鑑賞するときと同じ感覚を体験します。これらの恐竜は、まず第一に、芸術家が「表現」する前に、創造したかったものです。ロルフ・アモットのフレスコ画は、科学的な主題に関する芸術家の証言です。エマニュエル・ユエ、表現された恐竜。

参考文献

^ 「Kunstneren Rolf Aamot er død (芸術家ロルフ・アーモットが死去)」(ノルウェー語)。 www.bt.no 。2024 年6 月 11 日に取得。
^ 「ワンマンショー、ノルウェー写真美術館/プレウス美術館」。2018年1月。 2018年4月7日閲覧。
^ ab "In English". Dramatiskainstitutet.se. 2008年9月12日. 2010年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年5月12日閲覧。
^ Kunstnernes Infomasjonskontor (アーティスト情報オフィス) ^{[永久リンク切れ‍ ]}
^ 「パリビエンナーレ - アーカイブ」。2011年7月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年12月28日閲覧。
^ Kunstnernes Infomasjonskontor (アーティスト情報オフィス) ^{[永久リンク切れ‍ ]}
^ Rolf Aamot - CV (英語) 2010年10月3日アーカイブ、Wayback Machine
^ ab 「進化 - 実験、ノルウェーの出版物Programbladet（1967年5月28日 - 6月3日、第22号）の記事の翻訳」。2008年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年10月1日閲覧。
^ ab ノルウェーの出版物 Programbladet (1967 年 5 月 28 日 - 6 月 3 日、第 22 号) の記事の画像
^ノルウェーの出版物 Programbladet の Rolf Aamot による Luminous-Lintの記事の画像
^ ルミナス・リントの伝記記事
^ Norsk biografisk leksikon (ノルウェー人名辞典)、1999-2005年第10巻、2012年2月5日 Wayback Machineでアーカイブ

外部リンク

ロルフ・アーモット公式サイト
インタビュー、2010 年 11 月 1 日。「ロルフ・アーモット: デジタルアートの世界的先駆者の 1 人」
Norske Leksikon (ノルウェー語百科事典) を保存する
ビョルグ・ロードエン公式ウェブサイト
クリスティン・ロドゥエン公式ウェブサイト
ノルウェー、オスロの労働者の場所でアート
Norske leksikon (ノルウェー語百科事典) ( Kunnskapsforlaget、オスロ、ノルウェー) を保存します。
Norsk biografisk leksikon (ノルウェーの伝記百科事典)、1999 ～ 2005 バンド 10、(Kunnskapsforlaget、オスロ、ノルウェー)。
Allgemeines Künstler-Lexikon、バンド 1、ミュンヘンとライプツィヒ: KG Saur、1992 年。2005 年 11 月 20 日にウェイバックマシンにアーカイブ

[2] ベルゲン美術館 [1] 1998年発行:電磁エネルギーが色調画像アートの色/光子と曲線トーンの範囲を形作ります。原子のレーザーパワーの輝き。イメージトーン量子システムは、すべてを筋状の関係に変え、すべての細胞に動きを伝えます。身体は精神生理学的イメージによって世界を構築します。私たちは、物質、アイデンティティ、強度、リズム、身体の細胞の論理など、知覚の無限の中に存在し、異質、空虚、追放に向かって開いています。イメージのトーンは、音のトーンと同様に、夢と行為の統一です。イメージトーンの情報価値は、周波数、範囲、コヒーレンス、パルスフォーム、変調、および分極によって決まります。粒子波の方向性パルスは正弦波です。Rolf Aamotによるレーザーブラシとレーザー周波数パレットによる絵画/トーン画像（全文）Wayback Machineに2011年7月15日にアーカイブされました。

[9] La Lettre de l'OCIM n° 77 の記事 (オスロ自然史博物館のロルフ・アモットのフレスコ画のイラスト付き) の翻訳 (オスロ古生物学博物館のフレスコ画 - 特別なケース)。1955年 (コンペ 1953 年、フレスコ画完成 1955 年)、ノルウェー国立工芸美術産業アカデミーの若い学生、ロルフ・アモットが、コンペによって博物館の壁に恐竜やその他の中生代 (第二次)の生物を描くことに選ばれました。これらの絵画は、もともと古生物学者アナトール・ハインツの科学的助言に従い、可能な限り正確に再現することを意図していました。アモットの最初の絵は実質的に「自然主義的な再現」でしたが、芸術家はそれを「恐竜の魂」の絵画へと進化させるつもりでした。今日、これらのフレスコ画を鑑賞するとき、訪問者は他の芸術作品を鑑賞するときと同じ感覚を体験します。これらの恐竜は、まず第一に、芸術家が「表現」する前に、創造したかったものです。ロルフ・アモットのフレスコ画は、科学的な主題に関する芸術家の証言です。エマニュエル・ユエ、表現された恐竜。

[1] 「Kunstneren Rolf Aamot er død (芸術家ロルフ・アーモットが死去)」(ノルウェー語)。 www.bt.no 。2024 年6 月 11 日に取得。

[3] 「ワンマンショー、ノルウェー写真美術館/プレウス美術館」。2018年1月。 2018年4月7日閲覧。

[In_English-4] "In English". Dramatiskainstitutet.se. 2008年9月12日. 2010年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2010年5月12日閲覧。

[5] Kunstnernes Infomasjonskontor (アーティスト情報オフィス) ^{[永久リンク切れ‍ ]}

[6] 「パリビエンナーレ - アーカイブ」。2011年7月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年12月28日閲覧。

[7] Kunstnernes Infomasjonskontor (アーティスト情報オフィス) ^{[永久リンク切れ‍ ]}

[8] Rolf Aamot - CV (英語) 2010年10月3日アーカイブ、Wayback Machine

[rolfaamot1967-10] 「進化 - 実験、ノルウェーの出版物Programbladet（1967年5月28日 - 6月3日、第22号）の記事の翻訳」。2008年5月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年10月1日閲覧。

[rolfaamot2-11] ノルウェーの出版物 Programbladet (1967 年 5 月 28 日 - 6 月 3 日、第 22 号) の記事の画像

[12] ^ノルウェーの出版物 Programbladet の Rolf Aamot による Luminous-Lintの記事の画像

[13] ルミナス・リントの伝記記事

[14] ^ Norsk biografisk leksikon (ノルウェー人名辞典)、1999-2005年第10巻、2012年2月5日 Wayback Machineでアーカイブ