ロキット (アルバム)

ロキット
スタジオアルバム​ チャック・ベリー
リリース	1979
スタジオ	ベリー パーク スタジオ、ミズーリ州ウェンツビル
ジャンル	ロックンロール
長さ	35 : 37
ラベル	アトコ
プロデューサー	チャック・ベリー
チャック・ベリーの年表
チャック・ベリー ライブ・イン・コンサート (1978) ロキット （1979） グレート・トゥエンティエイト （1982年）

『ロキット』は、チャック・ベリーの19枚目のスタジオアルバムで1979年にアトコ・レコードからリリースされた。これは、ベリーが1975年にチェス・レコードを離れた後、同レーベルからリリースされた唯一のアルバムであり^[1] 、 2017年の『チャック』まで38年間最後のスタジオアルバムとなった。 ^[2]

アルバムのカバーには、1977年の映画『スター・ウォーズ』に登場するミレニアム・ファルコン宇宙船をイメージしたベリーのギターが描かれている。^[3]スティーブン・トーマス・アーレウィンによれば、このアートワークは奇妙にも（そしていくぶん魅力的にも）「ポスト・スター・ウォーズの波」を巧みに利用しており、「チャックのシグネチャー・ギブソンが地球を周回している（これはタイトルのダジャレにもうまく絡み合っており、このダジャレは非常に微妙なので、アートワークがなければダジャレだと気付かない可能性がある）」という。^[1]

ニューヨーク・タイムズ紙は「ベリーはついに笑顔のエンターテイナーの仮面を脱ぎ捨て、黒人パフォーマーとして遭遇したいくつかの問題について語った」と書いた。 ^[6] 1979年にヴィレッジ・ヴォイス誌で『ロキット』をレビューしたロバート・クリストガウは、アルバムにBプラスの評価を与え、その質に驚いた。

「ロックンロールの創始者は、15年間、これほど聴き応えのあるアルバムを作っていない。素晴らしい新曲はないが、これほど優れた捨て曲を書いたことはない（『オジマンディアス』のカバーも）。ベリーとジョニー・ジョンソン（四半世紀にわたって彼のサウンドのピアノを担当）は、スタイルを損なったり安っぽくしたりすることなく、工夫を凝らし、その結果、何十年にもわたってグルーヴが生まれている。確かに些細なことだが、驚きだ。」^[4]

1964年の『セントルイスからリバプール』とともに、クリストガウは『ロキット』をベリーが生前にレコーディングした2枚のフルアルバムのうちの1枚とみなし、「その名にふさわしい」アルバムであり、「彼が大胆に統合と啓蒙に努めた人種差別的な社会を痛烈に批判する2曲の後半で研ぎ澄まされたグルーヴ感のある」アルバムだとした。^[7] オブザーバー紙のジャーナリスト、ロン・ハートは、このアルバムをベリーのベストアルバム5枚に挙げた。^[3]

オールミュージックの回顧的レビューで、アーレワインは、ベリーがやや「明るくタイトな」制作で現代の音楽のトレンドに屈したにもかかわらず、「3、4曲の素晴らしい曲と、それほど印象的ではないが、演奏すると確かに良い音になる、たくさんの楽しいストレートなロック曲」を提供したと書いている。^[1]

チャック・ベリーが書いたすべての曲

1. 「ムーヴ・イット」 – 2:27
2. 「ああ、なんてスリルなの」 – 3:06
3. 「アイ・ニード・ユー・ベイビー」 – 3:09
4. 「もし私が」 – 3:02
5. 「ハウス ライト」 – 4:28
6. 「考えたこともなかった」 – 3:50
7. 「ハバナ・ムーン」 – 5:05
8. 「ウデント・ミー」 – 2:41
9. 「カリフォルニア」 – 2:16
10. 「パス・アウェイ」 – 5:33

• チャック・ベリー – ギター、ボーカル
• ケニー・バトリー– ドラム
• ジョニー・ジョンソン– ピアノ
• ジム・マルサラ – ベース
• ボブ・レイ – ベース

• トニー・ゴットリーブ – 制作アシスタント
• ダグ・モリス –エグゼクティブプロデューサー
• カイル・レーニング– エンジニア、ミキシング
• ボブ・デフリン –アートディレクション
• ドン・ブラウティガム – 表紙イラスト

• DiscogsのRock It (リリースリスト)