
リチャード・トラウブナー(1946年11月24日 - 2013年2月25日)は、アメリカのジャーナリスト、作家、オペレッタ研究者[ 1 ]および歴史家[ 2 ]であり、演劇および(主にミュージカル)映画に関する講演者でもあった[ 3 ] 。 彼の最も有名な著書『オペレッタ:演劇史』は1983年に初版が出版された。
オペラニュースによると、「トラウブナーは米国でオペレッタの第一人者として広く認められていた」[ 4 ]。彼は数多くのオペラや演劇作品を批評し、オペラ、ミュージカル、クラシック音楽、映画について幅広く執筆した。また、批評、ライナーノーツ、プログラムノートを執筆し、翻訳者、演出家、デザイナーとして演劇作品にも参加した。
トラウブナーは、ミュリエルとエドワード・トラウブナーの息子である。ボストン大学に通い、同大学のサヴォヤーズの会長を務めた。[ 5 ]ニューヨーク大学 で博士号を取得した。[ 6 ] 1971年から1977年まで、ニューヨーク・ギルバート・アンド・サリバン協会のニュースレター「ザ・パレス・ピーパー」 の編集者を務めた。 [ 7 ]
オペレッタの歴史に関する彼の著書は1983年に初版が出版され、第17回ASCAP-ディームズ・テイラー賞を受賞しました。[ 8 ] MusicWeb Internationalによると、トラウブナーの著書は「ミュージカル劇場 の最高の参考書の1つです。…[クルト・ゲンツル]の『The British Musical Theatre and Musicals』を除けば、ショーや特定の作品を取り巻く活動についての見解を得るために、この本ほど優れた本はありません。特に興味深いのは、トラウブナーが作曲家の経歴、訓練、キャリア構造について提供している貴重な詳細です。…トラウブナーは…読みやすいスタイルで書いています。 」 [9] ジョン・ケンリックはこの本を「オペレッタへの究極のラブレターであり、全体を通して素晴らしい学識がある」と評しています。[ 10 ]この本は「今でもこの主題に関する決定的な作品です。 」 [ 11 ] American Record Guideはこれを「この主題に関する標準的な作品」と評しています。[ 6 ] [ 12 ] [ 13 ]グラモフォン誌は次のように書いています。
「オペレッタは、単なる年代記ではなく、最良の意味での歴史である。オペレッタの発展と普及、影響、模倣、翻案の複雑な国際的な網目がしっかりと描かれている。トラウブナーは、注目すべき初演の大部分だけでなく、注目すべき外国作品の日付と場所、現代のものを含む重要または影響力のある再演も記録している。彼は、読者がオペレッタにおける時事的な言及の重要性、さらにはパロディ(特にグランドオペラのパロディ)やこのジャンルにおけるノスタルジアの重要な要素といった糸をたどることができるように、考察とコメントのための十分な余地を残している。実際、トラウブナーの本は、社会政治的態度の指標としてのオペレッタの将来の研究のためのすべての基礎を提供している。私は、この主題について、これほど読みやすく、(サルスエラに関する彼のやや雑な扱いを除けば)これほど包括的な扱いを知らない。」[ 14 ]
トラウブナーはオペラ、ミュージカル、映画、クラシック音楽について幅広く執筆し、オペラや演劇作品の批評も数多く手がけ、Opera News [ 15 ] [ 16 ]、The New York Times [ 17 ] [ 18 ] 、 The Economist、American Record Guide、その他多くの出版物に頻繁に寄稿した。[ 4 ] 彼は録音やオペレッタ作品の解説を頻繁に提供した。 [ 19 ] 彼は英語に翻訳し [ 20 ] [ 21 ]、米国で上演された多くのヨーロッパのオペレッタの演出と舞台美術を手がけた 。2000年と2001年には、オハイオ・ライト・オペラの専属デザイナーを務め、同劇団のために数多くの作品をデザイン、翻訳し、演出も手がけた。また、ペンシルベニア州のハリスバーグ・オペラでもデザインを担当した。[ 22 ] [ 23 ]
トラウブナーはニューヨーク市に住んでいた。1971年からアンドレア・トラウブナー(旧姓シュスター)と結婚しており[ 24 ]、キャロル・エプスタインという妹がいた。彼は66歳でALSにより亡くなった[ 25 ]。