リージェンシーダンス

摂政ダンスとは、およそ 1790 年から 1825 年までの期間の歴史的なダンスを指す用語です。実際のイギリス摂政時代(狂気の王ジョージ 3 世に代わって後のジョージ 4 世が統治) は 1811 年から 1820 年までしか続かなかったため、「摂政ダンス」という用語の一般的な使用は技術的に正しくないと考える人もいます。ただし、「摂政」という用語は、特に美術史、建築史、文学史、衣服史などの分野で、歴史的な摂政時代よりもはるかに広い期間を指すために長い間使用されてきました。これは、この期間に一貫したスタイルがあるため、単一の用語を持つことが便利だからです。

この時代のダンスへの最も有名な露出は、ジェーン・オースティンの作品である。彼女の小説には舞踏会が登場し、手紙でも触れられているが、詳細はほとんどない。彼女の作品に基づく映画は、モダン・リバイバルのイングリッシュ・カントリー・ダンスを取り入れる傾向があるが、実際にその時代のダンスを取り入れることは稀であり、その時代を正確に表す適切なフットワークや社交スタイルなしで踊られる。この時代のダンスは、映画で見られる滑らかで荘厳なスタイルではなく、生き生きとして弾むものであった。^[1] 単純なスキップから手の込んだバレエ風の動きまで、さまざまなステップが使われた。

この時期の初め、1810 年代初頭まで、舞踏会ではカントリー ダンス、コティヨン、スコッチ リールなどが主流でした。

ロングウェイズ・カントリー・ダンスでは、一列に並んだカップルが互いにフィギュアを踊り、列の上から下へと進んでいきます。リージェンシー・カントリー・ダンスでは、カップルが短い行進を行った後、トップの女性とそのパートナーが踊り始め、セットの下まで踊ります。各カップルは、トップに到達したら、同様に踊り、セット全体が元の位置に戻ります。これは長いプロセスになることがあり、長いセットでは優に 1 時間かかります。重要な社会的要素は、トップの女性 (名誉ある地位) によるダンスの呼びかけで、彼女が踊るフィギュア、ステップ、音楽を決定します。セットの残りのメンバーは、呼びかけるダンス マスターに耳を傾けるか、トップのカップルを見てダンスを学びます。オースティンは手紙の中で、彼女とパートナーがダンスを呼びかけたことについて述べています。

コティヨンはフランスから輸入されたもので、より精巧な足さばきで四角い舞台で演じられました。各ダンスに特有の「コーラス」のフィギュアと、コティヨン全般に共通する右手のムーリネ（星）などの単純なフィギュアである最大 10 個の「チェンジ」の標準シリーズを交互に踊るという構成でした。

当時のスコッチ リールは、3 人または 4 人のダンサーが交互にヘイイング (絡み合う動き) とセッティング (その場で踊る派手なステップ) を行うものでした。より複雑なリールもマニュアルに載っていますが、実際に流行したかどうかは不明です。6 人組のリールは 1820 年代初期のスコットランドの習慣に関する記述で言及されており、8 人組のリール (コティヨンのように四角く踊る) は当時のダンスの写本にいくつか登場します。

1810 年代、摂政時代のイギリスのダンスは、カドリーユとワルツの導入により重要な転換期を迎えました。

ワルツは1810 年頃に初めてイギリスに輸入されましたが、ナポレオン戦争後の祝賀会で大陸から訪れた人々がロンドンで踊るまでは、社会的に受け入れられるとは考えられていませんでした。そして、そのときでさえ、ワルツ反対の激しい非難、風刺画、冗談の対象であり続けました。退廃的なバイロン卿でさえ、ダンスフロアで人々が「抱擁」する様子に憤慨しました。摂政時代のバージョンは比較的ゆっくりで、足の指の付け根で踊り、腕はさまざまな優雅な位置に置きます。ソテューズは、3/4 拍子ではなく 2/4 拍子で踊られる跳躍的なワルツで、パターン (跳躍、滑走、接近) は 19 世紀後半のレドワやワルツ ギャロップに似ています。

1815年にジャージー夫人によってフランスから初めて輸入されたカドリーユは、それ以前のコティヨンの短縮版であった。個々のコティヨンのフィギュアは5体または6体のフィギュアのセットにまとめられ、変化は省かれ、はるかに短いダンスが作られた。1810年代後半には、夕方にカドリーユの連続を踊ることは珍しくなくなり、通常は同じ最初の3体のフィギュアと、さまざまな異なる4体目と5体目の組み合わせで構成されていた。ジェーン・オースティンの姪ファニーはカドリーユを踊っていたが、ジェーンは手紙の中で、カドリーユは自分が若い頃に踊っていたコティヨンよりはるかに劣っていると述べている。^[2]

1810 年代後半、カドリールの攻撃にさらされたダンスの達人たちは、カドリールから借りたフィギュアを使った「新しい」カントリー ダンスの形式を考案し始めました。これらのダンスには、エコソワーズ ダンスやスペイン ダンスなどのエキゾチックな名前が付けられていましたが、これらはまったく新しいダンスを示唆していましたが、実際には古典的な形式のごくわずかなバリエーションに過ぎませんでした。これらのダンスのいくつかは人気が高まり、19 世紀を通じて生き残りました。その一例は、ヴィンテージ ダンス界で人気の「スペイン ダンス」で、摂政時代のダンスというジャンル全体で唯一生き残りました。

「ラ・ブーランジェール」は、ジェーン・オースティンの著作の中で名前が言及されている唯一のダンスで、カップルのグループによるシンプルな輪舞である。^[3] チャールズ・ディケンズが言及しているロジャー・ド・カヴァリー卿は、アメリカのヴァージニア・リールの祖先である。^[4]

摂政時代から多くの取扱説明書が残されています。トーマス・ウィルソンによるもののいくつかは、米国議会図書館のオンライン コレクションに収められています。スコッチ リールについてはフランシス・ピーコックが説明しており、彼の取扱説明書も LC コレクションで入手できます。

摂政時代のダンスの主要タイプの一つであるイングリッシュ・カントリー・ダンスの最初の大規模な復活は、 20世紀初頭にイギリス人のセシル・シャープによって行われた。 ^[5] その後も様々な復活が起こり、そのほとんどはシャープの研究の少なくとも一部を活用している。今日では、世界中に、イギリス摂政時代に人気があった多くのタイプのダンスを含む、様々なイギリス時代のダンスを演じるグループが数多く存在する。

摂政時代のダンスは、ジョン・ハーツの尽力もあって、SFコンベンションで人気を博している。この時代のダンスを再現したものが、初心者にも熟練ダンサーにも同じように教えられている。ラリー・ニーヴンなど一部の作家も、この流行に個人的な熱意を注いでいる。

シリコンバレーでは、ベイエリア・イングリッシュ・リージェンシー協会が地元のダンス教室や、教会、コミュニティセンター、その他の会場でのフォーマルな舞踏会を後援している。カリフォルニア州ロサンゼルスでは、バレーエリア・イングリッシュ・リージェンシー協会が地元の教会でお茶会やリージェンシーダンスパーティーを主催している。両協会はローラ・ブロディアン・フリース・ベラハによって設立された。一部の愛好家は極端なところまで行き、 シスコシステムズの創設者サンドラ・ラーナーとレン・ボサックは、ジェーン・オースティンの兄弟がかつて所有していたリージェンシー時代のカントリーハウスを購入する財団を 設立した。 ^[6]オーストラリアでは、アースリー・ディライツ・ヒストリック・ダンスアカデミーとジョン・ガーディナー・ガーデンが、毎年4月にジェーン・オースティン・フェスティバル・オーストラリアと共同でリージェンシーダンススクールを運営している。

• 議会図書館にあるテルプシコーレの宝物
• トーマス・ウィルソンの1816年ワルツマニュアル
• イギリス摂政の友人
• RegencyDances.org
• ジョン・ガーディナー・ガーデンの『Historic Dance』では、1750 年から 1800 年および 1800 年から 1825 年までのダンスを紹介しています。