レイ・バーググラフ

レイ・L・バーググラフ
タラハシーのスタジオにいるレイ・L・バーググラフ氏。（背景：ジャングル・ボタニカル、2013年）
生まれる	レイ・ローウェル・バーググラフ ( 1938-07-26 )1938年7月26日（86歳） オハイオ州マウントギレアデ
国籍	アメリカ人
教育	カリフォルニア大学バークレー校、クリーブランド美術大学、アッシュランド大学。
知られている	画家
配偶者	シャーリー・P・バーググラフ博士[1]

レイ・L・バーググラフ（1938年生まれ）は、芸術家、色彩理論家、フロリダ州立大学名誉教授である。^[2] ロアルド・ナスガードによると、バーググラフの絵画は「視覚的な刺激...脈動するパターン、振動する残像、奇妙な幻想的な空間、多焦点の光学性、ナイフの刃のような精度で実行...鮮明でエレガント、そして光で輝いている」としている。歴史的な観点から見ると、バーググラフの作品は「自然を喚起する...印象派や、19世紀後半にシュヴルールとルードの色彩理論に没頭したスーラなどの新印象派の近代的な風景画の伝統に立ち返っている」とされている（ロアルド・ナスガード、オンタリオ美術館元主任学芸員、2006年）。^[3]

ブルクグラフはアクリル絵の具と木材、そして時にはプレキシガラスと紫外線ライトを使って作品を制作し、その作品を「色彩構成」と呼んでいる。 ^{[4] [5]}これらの作品はアメリカ、スウェーデン、韓国で展示されている。^{[6] [7] [8] [9]}

1981年、バーググラフはフロリダ州タラハシーの非営利621ギャラリーの創設メンバーとなり、初代会長を務めた。2004年、バーググラフはフロリダ州立大学の他の2人の教員と共同で、「A Mysterious Clarity」という展覧会を企画した。この展覧会は621ギャラリーで初公開され、^[10]好評により巡回展となった。フロリダ州メルボルンのブレバード美術館など、少なくとも9つの異なる博物館やギャラリーで公開されている。 ^{[11] [12] [13] [14]}レイ・バーググラフの作品は技術への極度のこだわりを示しており、環境に焦点を当てた芸術作品の役割を学者の間で議論の最前線に持ち込んだ（カン、J.の2010年の博士論文でレビューされている）。^[15]

バーググラフは1938年にオハイオ州で生まれた。1961年にアッシュランド大学で理学士号、 1968年にクリーブランド美術大学で美術学士号、1970年にカリフォルニア大学バークレー校で美術学修士号を取得した^{。[16] [17]}

2010年に発表された声明の中で、バーググラフは故郷の農村の工業化に関する観察が芸術家になるきっかけになったと書いている。^[18] アッシュランド大学を卒業後、1961年から1965年まで教師として働いた。^[3]

最終的にバーググラフはフルタイムで創作と絵画に取り組むことを決意し、仕事を辞めてクリーブランド美術大学に入学した。学生時代、バーググラフは伝統的なスタジオ制作に取り組み、1930年代のドイツのバウハウスや1960年代のオプアート運動に影響を受けていた。1968年に卒業後、バーググラフはカリフォルニアに移り、カリフォルニア大学バークレー校で美術の大学院課程を開始した。^{[17] [18]}

バーググラフは1970年にカリフォルニア大学バークレー校を卒業し、すぐにフロリダ州タラハシーに移り、フロリダ州立大学の教員となった。フロリダ州立大学在学中、彼はその後37年間、教職、絵画制作、彫刻制作に従事した。2007年、バーググラフは教職を退き、スタジオワークに専念するようになった。^[17] 現在、バーググラフはレイ・バーググラフ・スタジオで絵画制作と彫刻制作を続けており、フロリダ州立大学の美術学部名誉教授として、訪問学生を指導している。^{[18] [19]}

レイ・バーググラフの絵画の正確な色のグラデーションは、エアブラシで作成されたとよく誤解される。実際、バーググラフは独特の色彩を、バーググラフが発明した特殊な技法を用いて、アクリル絵の具を手で刷毛塗りすることによって作成している^{[20] 。ロアルド・ナースガード著『}レイ・バーググラフ：回顧展』（2006年）によると、バーググラフは色彩構成を作成するプロセスを「瞑想行為と肉体的な厳密な運動の組み合わせ」と表現している。アクリル絵の具は数分で乾くため、塗装は迅速かつ正確に完了する必要がある^{[3] 。}

バーググラフの初期のプロ作品は、1970年頃から始まり、主にキャンバスに描かれていた。1980年代初頭、バーググラフは色彩構成の基盤として、手作りの木製パネル群に移行した。パネルによって、バーググラフは時間という次元、つまり一日や一週間の瞬間、陸地や海の景色が明らかになったり隠されたりする光の変化を加えることができる。バーググラフは色彩を調整し、柔らかいエッジと鋭いエッジを対比させ、膨らんだり引っ込んだりする連結形状を試みる。それぞれの色彩構成は、複数の時間と場所を想起させるように設計されている。バーググラフは色のブロックを使用して、鑑賞者を通常の大気圏を視覚的に旅させ、その後、風景を再び主張する水平線または地平線で鑑賞者を地球に連れ戻す。^[3]

バーググラフの革新的な技法の最も優れた例の一つは、2008年にスミソニアン誌のミュージアムデーのプレゼンテーションの一環としてメアリー・ブローガン美術科学博物館で展示された「The W」だろう。 ^[21] バーググラフの作品は抽象的であるが、彼の絵画や色彩構成には独特の環境テーマが表れている。^[22]

「私の抽象画と色彩構成は、地球の光と大気を強調しています。輝く宝石のような色彩と滑らかなグラデーションが、息を呑むような壮大な景色を思い起こさせます。薄くしなやかな形の木製パネルに描かれた絵画からは、海の思いや夕焼けの輝きが溢れ出します。それらは記憶に残る、つながった風景の連続です。」

フロリダの海岸環境、そしておそらくビーチカルチャーのエアブラシアートも、私の作品に強く反映されています。正確な色のグラデーションが私の特徴です。スプレーではなく手でブラシをかけています。視覚的な興奮は音楽のように流れ、進歩的な建築形態のように構築されます。ここでは、技術と理論が協力して、モダニズムの抽象表現を現代の風景の領域に持ち込んでいます。 " (レイ・バーググラフ、2010) ^[18]

レイ・L・バーググラフの絵画は、以下の人々に購入されています。^[24]

• ミント美術館、ノースカロライナ州シャーロット^[25]
• グリーンビル郡立美術館、サウスカロライナ州グリーンビル
• モンゴメリー美術館、アラバマ州モンゴメリー^[17]
• アラバマ大学バーミンガム校、アラバマ州バーミンガム^[17]
• ウェスタンイリノイ大学、イリノイ州マコーム
• ヴァンダービルト大学神学校、テネシー州^[17]
• デカルブ カレッジ、ジョージア州クラークストン
• フロリダ州務省文化局
• フロリダ州立大学心理学部^[17]
• フロリダ州立大学デボエセンター^[17]
• ブロワード コミュニティ カレッジ、サウス キャンパス、3 つの場所
• フロリダ州立大学、学生ウェルネスセンター、2012年^[26]
• 国立パブリックアートプロジェクト： フロリダ国際大学、アーネスト・R・グラハム大学センター、3部構成のインスタレーション
• 国立パブリックアートプロジェクト： フロリダ州立大学、学生生活センター、絵画 1 点、新心理学棟、2 か所
• 国立パブリックアートプロジェクト： フロリダ州法執行局、訓練場、タラハシー、複合施設

レイ・L・バーググラフの作品を購入した企業: ^[24]

• アラバマ電力会社
• ATT コーポレート アート プログラム、ピスカタウェイ、ニュージャージー州
• バーネット銀行、フロリダ州ジャクソンビル^[2]
• コンチネンタル コーポレーション、フロリダ州マイアミ
• イーストマン・ファーマシューティカルズ、イーストマン・コダックの子会社、ペンシルベニア州マルバーン
• ロイヤル・カリビアン・クルーズラインズ、サン・バイキング・クルーズ船、フロリダ州マイアミ港^[2]
• サザン ベル タワー コレクション、フロリダ州ジャクソンビル
• ウィリアム・R・ハフ＆カンパニー、フロリダ州セントピーターズバーグ

• レイ・バーググラフ、ボブ・ラウシェンバーグギャラリー、エジソン州立大学、フロリダ州フォートマイヤーズ、2011年3月、大学/地域展。 ^{[17] [27] [28]}
• レイ・バーググラフの絵画、ブロワード・コミュニティ・カレッジ、サウスキャンパス、フロリダ州ペンブロークパインズ、2010年11月、大学/地元のショー。 ^[29]
• 軌道と地平線、スミソニアン・マガジン・ミュージアム・デーでのプレゼンテーション、メアリー・ブロガン美術科学博物館、フロリダ州タラハシー、2008年9月、博物館/地域。 ^[30]
• フロリダの画家、回顧展、フロリダ州立大学美術館、フロリダ州タラハシー、2007年2月、美術館/地域展示会。 ^{[31] [32]}
• 「南東部の絵画」、テキサス大学ブラウンズビル校およびテキサス サザンモスト カレッジ、テキサス州ブラウンズビル、2002 年、大学 / 全国展。
• カラーセンセーション：絵画 ブロワードコミュニティカレッジ、ペンブロークパインズ、フロリダ州、2000年、大学/地域展示会。 ^[33]
• スペクトラム・スペース、ウェスト・バレー美術館、アリゾナ州フェニックス、1999年、美術館/全国展。

• カラー・イット・カラー：ジャニス・ハートウェル、レイ・バーググラフ、リンダ・ヴァン・ベック、ル・モイン・センター・フォー・ザ・ビジュアル・アーツ、フロリダ州タラハシー、2011年1月、非営利展示スペース。 ^{[34] [35]}
• 30周年記念展、621ギャラリー、2011年5月、フロリダ州タラハシー。非営利スペース。 ^[36]
• FSU 永久コレクション、グループ展、フロリダ州立大学美術館、フロリダ州タラハシー、2010 年 6 月、美術館展示。
• 2010/2011 教員展、フロリダ州立大学芸術学部、オーガスタス・B・ターンブル会議センター、フロリダ州立大学、フロリダ州タラハシー、大学展。 ^[37]
• 「Love Your Mother: 環境に関する絵画的談話」、ルモイン視覚芸術センター、フロリダ州タラハシー、42 Regional Artists、2007 年 6 月、非営利展示会。
• 心理的自画像、招待グループ展、タラハシー市庁舎、フロリダ州タラハシー、非営利展示会。
• 第31回年次審査コンペティション、マサー美術館、ルイジアナ州モンロー、2004年、美術館展示。
• VROOM、Art in Motion、インディアナ大学ココモ校、インディアナ州ココモ、2004年、大学展示会。
• Color Explosion、コティンスキー ギャラリー、ニュージャージー州ポンプトン レイクス、2004 年、ギャラリー。
• 2004 年フロリダ芸術家年次展、ボニータ スプリングス アート リーグ、フロリダ州ボニータ スプリングス、2004 年、非営利展示会。
• Artescape、ネイプルズ、ギャラリー ビクトリア、ネイプルズ、フロリダ州、2004 年、ギャラリー。
• 風の詩、2002年フラッグアートフェスティバル、 2002FIFAワールドカップ韓国/日本、ナンジチョン公園、ソウル、韓国、非営利展示会。 ^{[8] [9]}
• Radiant Spaces、Gadsden Arts、Inc.、フロリダ州クインシー、二人展、 Seven Days of Opening Nightsの一部、2001年、フロリダ州立大学、非営利展示会。 ^[38]
• 絵画：レイ・バーググラフ/ロン・トルジロ、リンカーンセンター、コロラド州フォートコリンズ、二人展、2000年、非営利展覧会。 ^[39]
• 「The Object as Art」、ベンダーファインアート、ジョージア州アトランタ、グループ展、2000年、ギャラリー。
• Arthsma 2000、Arts Against Asthma、Lo-gallery、ニューヨーク州ブロンクス、グループ展、2000年、ギャラリー。
• 現代美術展、レオン・ロード美術館、アラバマ州モンゴメリーおよびバーミンガム、ギャラリーアーティストのグループ展、同じショー - 1995、1996、1997、1998、ギャラリー。
• 秋のバカンス、テネシー工科大学、テネシー州クックビル、グループ展、1999年、大学/全国展。
• Celebrations、1999年、The Arts Center、フロリダ州セントピーターズバーグ、グループショー＆セール、非営利/地域展示会。
• World of Art、ART Addiction、ストックホルム、スウェーデン、1997年、国際絵画コンテスト、審査、ギャラリー/国際展示会。

• 神秘的な透明感 - 10周年記念、621ギャラリー、フロリダ州タラハシー、2014年4月4日 - 27日。 ^{[40] [41]}
• 「神秘的な明晰さIX」、ブレバード美術館、メルボルン、フロリダ州、2008年11月-2009年1月、美術館展示。 ^{[11] [12] [42]}
• 「神秘的な透明感VIII」ガルフコースト美術館、フロリダ州ラルゴ、2008年、美術館展示。 ^[43]
• 「神秘的な明晰さ VII」、アルバニー美術館、ジョージア州アルバニー、スライド講義、アルバニー州立大学、2007 年 1 月、美術館展示。
• 「A Mysterious Clarity VI」、アート・バーゼル、マイアミ、フロリダ州（ウィンウッド・アート地区 - FSU助成金提供）。 ^[44]
• 神秘的な明晰さV、サム・ヒューストン州立大学、テキサス州ハンツビル、ギャラリーレクチャー・バーググラフ、2006年2月、大学展覧会。 ^[45]
• 「神秘的な明晰さIV」、アートセンターギャラリー、フロリダ州ナイスビル、2005年10月、大学展覧会。 ^[46]
• 「神秘的な明晰さIII」、フロリダ州ジャクソンビル大学、2005年9月、大学展示会。 ^[47]
• 「A Mysterious Clarity II」 ​​、ジョージア州バルドスタ州立大学、バルドスタ、大学の展示会。
• 「A Mysterious Clarity I」、621ギャラリー、フロリダ州タラハシー、2004年、非営利展示会。 ^[10]

• サウスイースタンカレッジアートカンファレンス（SECAC/MCAA）、「画家による現代色彩理論の考察：有用性、無関係性、危険」パネルメンバーとして発表、セッション「Chromancing the Color Moshpit」、年次会議、2006年10月25日〜58日、テネシー州ナッシュビル^{[48] [49]}
• サウスイースタン・カレッジ・アート・カンファレンス（SECAC）、バウハウスの遺産：選択的記憶の助け、パネルメンバーとして発表、セッション「バウハウス：アイデアか歴史か？ 」年次会議、2005年10月26日〜29日、リトルロック、アーカンソー州^[50]
• カレッジアート協会（CAA）、メルティングポットにおけるバウハウス色彩理論、パネルメンバー、セッション「形式主義を超えて：文化としての色彩教育」、第91回年次会議、2003年2月19日〜22日、ニューヨーク、ニューヨーク^[51]
• カレッジアート協会（CAA）、自然の圧倒的な力を描く、パネルメンバー、セッション「文化と自然に関する視覚的解説」、第84回年次総会、1996年2月21日〜24日、マサチューセッツ州ボストン^[52]
• カレッジアート協会（CAA）、地域芸術思想、パネルメンバー、セッション--ニューヨーク以外の美学、文化的多様性、芸術問題、第83回年次会議、1995年1月25-28日、テキサス州サンアントニオ^[52]

• 「タンパベイタイムズ」、ジャングルアーク、www.tampabay.com [2]
• 「タンパベイ・ニュースペーパーズ・ウィークリー」、ガルフコースト美術館に展示されている神秘的な透明感[3]