女王

"女王"
ジャネール・モネイ、エリカ・バドゥをフィーチャリングしたシングル
アルバム『エレクトリック・レディ』より
リリース	2013年4月23日 ( 2013-04-23 )
記録済み	2013
ジャンル	ヒップホップソウル クランク ファンク
長さ	5 : 10
ラベル	ワンダランド芸術協会 不良少年 大西洋
作詞家	ジャネル・ロビンソン ケリス・パーカー・ジュニア ローマン・ジャンアーサー・アーヴィン ナサニエル・アーヴィン3世 カール・ジョセフ2世
プロデューサー	ネイト・「ロケット」・ワンダー ジャンアーサー モナエ チャック・ライトニング
ジャネール・モネイのシングル年表
「ウィー・アー・ヤング」 （2011） 「クイーン」 （2013） 「特殊教育」 （2013）
エリカ・バドゥのシングル年表
「シースルー・トゥ・ユー」 （2012） 「クイーン」 （2013）
ミュージックビデオ
YouTubeの「QUEEN」

「QUEEN」（「Queer, Untouchables, Emigrants, Excommunicated, and Negroid」の頭文字^[1]）は、アメリカの歌手ジャネール・モネイが歌手エリカ・バドゥをフィーチャーした曲である。2013年4月23日に、モネイの2枚目のスタジオアルバム『The Electric Lady』からのリードシングルとしてリリースされた。質問と応答の形式で様式化されたこの曲の各行では、モネイがセクシュアリティから宗教に至るまでのさまざまな主題について自分の考えを表現している。^{[2]モネイの指導者である} プリンスは、「QUEEN」のミュージックビデオを2013年の最高のミュージックビデオと呼んだ。^[3]

モネイのツイッターによると、「QUEEN」は「彼女とエリカ・バドゥとのプライベートな話し合い」からインスピレーションを得たもので、「ジャムしたり、踊ったり、ファンクしたり、後で対話したりできるように作られています」とのこと。 ^[4]アルバムは女性のエンパワーメントと女性が自分のイメージをコントロールする必要性に焦点を当てていますが、シングル「QUEEN」は他の抑圧された人々のエンパワーメントにも焦点を当てています。タイトルは、クィア、アンタッチャブル、移民、破門、ネグロイドの頭文字をとったものです。^[1]曲全体を通して、モネイは質疑応答形式を使用して、LGBTコミュニティの人々、アンタッチャブル（貧困層）、移民（危険な/生活できない状況のため母国を離れることを余儀なくされた人々）、破門（刑務所で服役した/服役中の人々）、ネグロイド（あらゆる出自の黒人）に対する固定観念、誤解、抑圧について説明しています。

モネイは曲の冒頭でLGBTのスラングからさまざまな用語やフレーズを使用している。彼女は曲の冒頭で「みんなが私について言うことが信じられない。部屋に入ってくると、みんな左から右へと陰口をたたく。みんな『おお、彼女はメンツを張ってる』って言うから、私はただ、私を切り刻んで降りろって言うだけ」と歌っている。[強調追加]陰口をたたくとメンツを張るというフレーズはどちらもLGBTコミュニティ、特にアフリカ系アメリカ人のゲイコミュニティでよく使われるフレーズだ。彼女はまた、曲の後半で「ねえ、彼女のタイツの履き方が好きなのは変？」や「メアリーを見るのが好きな私は変人？」と歌ってレズビアンについてほのめかしている。そしてモネイは「ねえ、兄弟、私の魂を悪魔から救ってくれませんか？」と尋ねることで、これらの言及を宗教と並置している。そして、「ねえ、姉さん、私はあなたの天国にふさわしいでしょうか？あなたの神は私の白黒を受け入れてくれるでしょうか？私の造り方を神は承認してくれるでしょうか、それとも私はプログラムを消し、再プログラムして落ち着くべきでしょうか？」^[5]

この曲のミュージックビデオはアラン・ファーガソンが監督し、2013年5月1日に6分4秒の長さで公開された。このビデオではジャネール・モネイが未来の自分として登場する。彼女とバンドメンバー、バドゥラ・オブロンガータ（バドゥ）は時間の中で凍結され、ドロイド省の博物館に展示されている。ビデオの冒頭で、ドロイド省の代表者は彼ら全員を「タイムトラベルする反逆者」と表現している。黒ずくめの一人の女性と白黒の服を着たもう一人の女性が博物館に到着し、警備員を倒す。^[2]その後、彼らはモネイの曲「QUEEN」をかけ、数秒以内にモネイと彼女のバンドは蘇生し始める。ビデオでは自分自身の役だけでなく、モネイはアンドロイドのペルソナであるシンディ・メイウェザーの役も演じている。シンディはアンドロイドの姉妹たちと共に、曲を通して踊ったり互いに質問し合ったりする。ビデオの終盤で、モネイはタキシードの「作業服」を着て、クライマックスのラップを披露する。ラップを披露するとカメラが彼女にフォーカスし、ラップが終わるとすぐに画面が暗くなる。 ^[2]ビルボード紙のグレゴリー・デリカルピーニ・ジュニアは、ミュージックビデオ について「エルヴィスの『監獄ロック』のビデオのレトロな威勢の良さを彷彿とさせるモネイは、大胆な黒のストライプ柄の衣装を着た6人のダンサーたちに囲まれながらジャムセッションをする。ジャネールは、バックダンサーたちとは対照的なソリッドな衣装で、ふくらんだ袖の白いシャツと黒のセカンドスキンパンツに、メタリックなジバンシィのハイヒールを合わせ、ノリノリで踊っている」と書いている。 ^[6]ミュージックビデオでは、黒と白のテーマが目立つ。それは、服、背景、家具、さらには人物にも表れている。ジャネール・モネイは、ビデオ全体を通して4回衣装を着替えており、最初に着ている衣装以外では、黒と白しか見えない。最初の衣装は、黒いジャケットに白いシャツとズボン、赤い帯を締め、最後に黒いブーツを履いている。2番目の衣装は、白いフリルのシャツに黒いズボン、銀色のヒール、3番目の衣装は黒と白のストライプのドレスである。最後の衣装である白黒のタキシードは、曲の最後の部分をラップするときに最後に着用されている。家具が白黒で混ざっているだけでなく、黒と白の人々もいる。ミュージックビデオでは、彼らがお互いに踊ったり、ダンスを教え合ったりしているように見える。このテーマは、ジャネール・モネイにとって重要なようで、歌詞の「あなたの神は、私の白黒を受け入れてくれるだろうか、私の作り方を承認してくれるだろうか」からわかる。これは、彼女が行った多くのインタビューで語っているように、白黒のこの側面が彼女という人間にとって重要であることを意味している。^[7]

アフロフューチャリズムは、アフリカ系移民の特質の重要性とテクノロジーのイメージを融合させて新しい未来を創造する作品と説明されている。^[8]「QUEEN」という曲は未来を舞台にしており、曲全体を通してモネイは黒人であることの重要な特徴について語っている。アフロフューチャリズムの側面の1つはタイムトラベルの使用であり、ミュージックビデオでは「タイムトラベルする反逆者を止めるのは難しい」というフレーズですぐに言及されている。^[2]これはジャネール・モネイと彼女の会社をタイムトラベルと融合させている。時間の芸術と彼女と彼女の反逆者が時間の中で凍りつく様子を利用することで、これは時間がそれらの物語を取り戻す方法であると彼女が述べていることである。^[9]彼女はまた、「Tightrope」や「Screwed」などの他のミュージックビデオでもアフロフューチャリズムを使用している。^[10]

評論家たちはこの曲を好意的に評価した。ローリング・ストーン誌は3.5つ星を付けて「ファンキーなベースラインが特徴の自己決定の賛歌。途中でソウルジャズにシフトダウンし、エリカがバドゥ風の視点（「戦利品は嘘をつかないで！」）を披露する。モネイはスーパーヒーローMCに変身してこの曲を成功に導く」と評した。^[11]アフロパンク誌は「クイーンはジャネルが誇らしげに着ている黒と白の二重性から抜け出すことに成功した」と評した。^[12]シカゴ・トリビューン紙の別の評論では「そう！ 正直、それだけで十分。この曲は最高だ」と絶賛した。^[13]批評の多くは、ミュージック・ビデオ全体を通してモネイが発揮しようとしている独自性を称賛している。

モネイは2013年のBETアワードでエリカ・バドゥとともにこの曲を初めてライブで披露し、批評家から絶賛された。 ^{[14]彼女はまた、} 2013年にロンドンで開催されたiTunesフェスティバルでもこの​​曲を披露した。^[15]