『ピュア・フェイズ』は、スピリチュアライズドのセカンド・スタジオ・アルバムで、1995年3月28日にリリースされた。このアルバムはバースのモールズ・スタジオで録音され、バラネスク・カルテットが参加している。最初のCDは、暗闇で光るカプセル入りのCDケースで販売された。
レコーディング中、メンバー構成は変動し、最終的にバンドはジェイソン・ピアース、ケイト・ラドリー、ショーン・クックの3人組に絞られた。以前のメンバーであるマーク・リフォイとジョニー・マタックはそれぞれメインギターとドラムを担当していたが、アルバム発売時には両者ともバンドを解雇されていた。発売当時、ピアースはバンド名を「Spiritualized Electric Mainline」に変更しており、この名前がアルバムジャケットにも記載されているが、その後まもなくSpiritualizedに戻した。
トラック「Pure Phase」は、「Pure Phase Tones For DJs」という限定版リリースのベースとなった。このリリースは「Pure Phase」の16バージョンで構成され、シングルの両面に4バージョンずつ収録され、33回転と45 回転の両方で再生可能だった。トラックはC/F、D/G、E/A、F/B♭、G/C、A/D、B/E、C/Fのキーで、周波数が異なっていた。ピアースは、これらをセットとして使用し、コードを作ることを意図していた。「Pure Phase Tone」は現在でもSpiritualizedのライブセットで頻繁に使用されており、曲間やステージに上がる前に演奏され、入場曲として使われている。
このアルバムのサウンドは、スペースロック[ 1 ] 、ノイズポップ[ 2 ] 、ドローン[ 3 ]、そして「瞑想的なノイズに満ちたシューゲイザー」 [ 4 ]と評されている。
ザ・クワイエタス誌は、このアルバムはバンドの他の作品よりもエレクトロニック・ミュージックの影響を強く受けていると指摘した。
電子音楽の影響も現れ始めており、Pure Phase は 1990 年代の Spiritualized のレコードの中で最も電子音楽的な作品であり、Pierce は、ありきたりなインディーダンスリミックスよりも興味深い方法で、ダンスミュージックとインディーロックの間のギャップを埋めることに取り組んでいた。Pure Phase のレコーディングの頃の Hackney Empire でのショーでは、Aphex Twin と Mixmaster Morris がアンビエントなロングセットでサポートし、お香が焚かれ、キャンドルがステージを照らした。[ 5 ]
再発売に際し、ジェイソン・ピアースは独特なレコーディングプロセスについて語った。
このレコードは、ミックスの仕方が独特で、他のどのレコードとも比較できないんです。すごく「間違った」やり方でミックスしたんですよ。トラックを2回ミックスしたんですが、どちらが良いか決められなくて、「両方使おう」ってことになったんです。どちらもテープに録音してあったので、使えるセクションに切り分けるのに何時間もかかりました。2つのものを並行して再生すると、ホークウィンドみたいな効果(位相)が出て、同期がずれるにつれてその効果が深まるので、8小節か10小節ごとにバスドラムの同期を合わせ直さなきゃいけなくて、ものすごく時間がかかったんです。
2014年、NMEは同アルバムを「すぐに再発されるべき30の素晴らしいブリットポップ・アルバム」のリストに含めた。 [ 16 ] 2015年、NMEは同アルバムを「1995年を音楽のヴィンテージイヤーにした30のアルバム」にも挙げた。[ 17 ] Louder Than Warは同アルバムを「おそらく規模と範囲において最も画期的なドローン・アルバム」であり、「忘れ去られた傑作が蘇った」と評した。[ 18 ] Dash the Hengeは「Pure Phaseは、真に画期的なレコードであるにもかかわらず、やや見過ごされているように感じられる」とし、「Spiritualizedのどのリリースにも劣らず、Pure Phaseには銀河全体が内包されているように感じられる」と述べた。[ 19 ]
全曲J.ピアース作曲。ただし「Born, Never Asked」はローリー・アンダーソン作曲。
クレジットはライナーノーツから抜粋したものです。[ 20 ]
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: その他、引用AVメディア(注釈)(リンク)