プリンス・アバランチ（サウンドトラック）

プリンス・アバランチ: オリジナル映画サウンドトラック
映画音楽 エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイとデイヴィッド・ウィンゴ
リリース	2013年8月6日 ( 2013-08-06 )
記録済み	2013
ジャンル	ポストロック 実験的な 雰囲気
長さ	37 : 35
ラベル	一時滞在
エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイの年表
フライデー・ナイト・ライト （2004） プリンス・アバランチ （2013） ローン・サバイバー （2013）
デビッド・ウィンゴの年表
マッド （2012） プリンス・アバランチ （2013） ジョー (2013)

『プリンス・アヴァランチ: オリジナル・サウンドトラック』は、2013年の映画『プリンス・アヴァランチ』のサウンドトラックで、ポストロックバンドのエクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイとデヴィッド・ウィンゴが作曲したオリジナル曲が収録されている。アルバムには15曲のインストゥルメンタルトラックが収録されており、2013年8月6日にテンポラリー・レジデンス・レーベルからリリースされ、批評家から概ね好評を得た。 ^[1]

この映画は、ジョージ・ワシントン（2000年）以来、ウィンゴにとってデヴィッド・ゴードン・グリーンとの6度目のコラボレーションとなった。ワシントンは、さらにアメリカのポストロックバンド、エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイともコラボレーションしている。ウィンゴは、バンドメンバー同士の友情から、このコラボレーションは「自然」で「有機的」であると主張し、映画の製作中、バンドが以前にスノーエンジェルズ（2007年）のために曲を書いていたことから、映画は「とてもカジュアルで目立たない方法で作られていたので、これがその機会であることが完全に理にかなっている」として、バンドと一緒に仕事をすることに決めた。バンドは、クラシックギターとピアノを使って、キューから最初の2曲を書き、グリーンはそれに応えた。ウィンゴは、彼らの音楽的プロセスは「彼らが私に完璧で他に何も必要ない何かを演奏すること」であり、他の時には、他の色で埋める余地が少しあり、自分が作った曲から1つの楽器を取り、それに基づいて新しいテーマを作ったと語った。アルバムは多様な素材で構成されており、まとまりのあるサウンドになっているため、アルバム全体を通して一貫したテーマを維持することが常に目標であると感じていた。^[2]

この映画はバストロップ郡複合火災の1年後に撮影されたが、ウィンゴは焼け跡の中にも森の再生があり、独特の風景をもたらしていると感じていた。彼は映像の静かな美しさを決して圧倒したくなかったため、穏やかなトーンを念頭に置き、憂鬱の中に美しさと希望を与える必要があった。風景に関係なく、登場人物の考え方や関係性を扱う作品はほとんどない。ウィンゴは、音楽はそれらのシーンの映像と対照的なものとして機能し、登場人物の内面的および外面的な葛藤と密接に関係し、彼らの声とは切り離されていると感じていた。^{[3] [4]}

ウィンゴとバンドは楽器編成のプロセスで議論したが、彼らは同じ考えで作業していたので、議論はほとんどなかった。この映画は、彼らが楽器編成とアレンジメントを高度なレベルで使う方法を学ぶのにも役立ち、一緒に作業するのがかなり容易になった。^{[2] [5]}

レビュー集約ウェブサイトMetacriticは、16人の批評家から100点満点中69点の評価を受け、「概ね好意的なレビュー」を示した。^[6]

AllMusicのグレゴリー・ヒーニーはアルバムに4つ星を付け、「プリンス・アヴァランチは美しく繊細で内省的なスコアであり、作曲家の長所を際立たせながら、それが書かれた映画の要求に応えている」と書いている。^[7]オルタナティブ・プレスのケビン・スチュワート・パンコはアルバムに5点満点中3.5点を付け、「プリンス・アヴァランチには、映画自体に興味がなくても聴くことができるアルバムにする曲が収録されており、EITSとウィンゴの多才さを示している」と総括している。^[8]ザ・ライン・オブ・ベスト・フィットのアンドリュー・ハンナはアルバムに8/10を付け、「デヴィッド・ゴードン・グリーンがプリンス・アヴァランチのスター、ポール・ラッドとエミール・ハーシュからこれほど素晴らしいパフォーマンスを引き出せたのなら、彼は絶対的な勝利を手にしたことになる。エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイとデヴィッド・ウィンゴはすでにその地位にある」と書いている。^[9] Pasteのフィリップ・コソレスはアルバムに10点満点中7.7点を付け、「映画に合わせて曲を作るという制約がなければ、これはバンドが探求すべき刺激的な方向性になるだろう。進化する意欲があり、それをうまくやるスキルとビジョンもある。」と書いている。^[10]

クラッシュのアンナ・ウィルソンはアルバムに7/10の評価を与え、音楽は「固定されておらず震えているが、それでも美しい」と評し、モグワイのレヴェナントのスコアを彷彿とさせる。^[11]ポップマターズのブライス・エゼルもアルバムに7/10の評価を与え、「しかしながら、独立したレコードとして、プリンス・アヴァランチのオリジナル・サウンドトラックは、エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイがインストゥルメンタル音楽を作る新しい方法を捉えている。たとえ、緩いグリップが正しい動きであったかもしれないのに、手綱を強く引きすぎる慎重さが必要だったとしても。」と述べている。 ^[12]ローリング・ストーンのジョン・ドランは3つ星のうち2.5の評価を与え、「エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイは、作曲家デイヴィッド・ウィンゴのミニマリストなオーケストラに合わせて、地平線の広いギターの風景をコンパクトにまとめている。しかし、EITSのフライデー・ナイト・ライツの音楽が証明したように、彼らにはフットボール場ほどの大きなステージが本当に必要なのだ。」と総括している。 ^[13] 5つ星のうち3つと評価し、サウンドトラックは「小規模で、アコースティックギターのつま弾きに長く持続する音符を組み合わせた一連の反省的な間奏でつかの間の瞬間を捉えている」と感じました。^[14]

Drowned in Soundのライター、デイブ・ハンラティはアルバムに8/10の評価を与え、「プリンス・アヴァランチは、スクリーンに何が映るかに関係なく、アーティストがルーツに戻ることに取り組んでいます。それは構築の実験であり、そのサンドボックスは慎重にまばらです。Explosions In The Skyが捉えどころのない火花を見つけ、そのような環境で繁栄するのはふさわしいことです。」と要約しています。 ^[15] Exclaim!のライター、トラヴィス・パーサードはアルバムに6/10の評価を与え、「とてもエクスプロージョンズらしくない」が、「彼らのディスコグラフィーに多様性を生み出すだけでなく、軽快な瞬間を提供できるムーディーなアルバムとしても機能している」と述べています。^[16] NMEのノエル・ガーデナーは「これは必聴ではありませんが、ムーディーな重厚さを十分に示しています」と呼び、同じ評価を与えています。^[17]ピッチフォークのブライアン・ハウはアルバムに10点満点中6.5点を与え、「この美しく荘厳な音楽がグリーンの映画の風変わりな文脈の中でどのように機能するかはまだ疑問だが、それ自体で素敵な小さなアルバムになっている」と述べた。^[18]コンシークエンス誌のスティーブン・アロヨは賛否両論のレビューでアルバムにC+のスコアを付け、「このアルバムはサウンドトラックというよりはエクスプロージョンズとデヴィッド・ウィンゴの独占コラボスタジオアルバムのデモ集のように感じられる」と主張した。^[19]