ピピン・フリスビー＝カルダー

フリスビー＝カルダーは、彼女のインスタレーションシリーズ「キャンセルド・エディション」で科学界と視覚芸術界の両方で評価を得ている。^{[ 13 ] [ 14 ]}

キャンセルド・エディションは、模擬種の絶滅を作り出す大規模な版画ベースのインスタレーションのシリーズです。鑑賞者は、壁から鳥を取り外して家に持ち帰ることで、これらの問題についての継続的な対話を促進するために、インスタレーションに参加することが奨励されます。鑑賞者が鳥を取り外すにつれて、ギャラリーは徐々に空になり、種は「絶滅」します。^{[ 13 ]}キャンセルド・エディションという用語は、版画の印刷後にブロックまたは銅版を破壊する版画の慣習を指します。フリスビー・カルダーは、「キャンセルド・エディション」を、これらのインスタレーションを作成するために使用される版画の技法（シルクスクリーンまたは木版画）と、絶滅したとみなされる種の永続性の両方を指すために使用しています。^{[ 13 ]}フリスビー・カルダー（右）は、これらのインスタレーションの1つのオープニングで撮影されています。

このアートインスタレーションには3つの異なるバージョンが存在する。

フリスビー・カルダーのシリーズ「メキシコ湾岸南部の木版画」は、南部の種と生態系、特に急速に消滅しつつあるルイジアナの湿地に焦点を当てています。このシリーズは、大規模な木版画を通して、これらの脆弱な景観を記録し、自然との複雑な関係に疑問を投げかけることを目的としています。^{[ 6 ]} 2010年の制作開始以来、このシリーズは、マイアミのMDC美術館およびギャラリー・オブ・アート・アンド・デザインでのForeverglades（アート・バーゼルの審査員付き展覧会）、サウスカロライナ州のスプリング・アイランド、ルイジアナ州ショーヴァンのショーヴァン彫刻庭園、セント・バーナードのクレバス22でのMythologies Louisiana、クレバス22でのMigrationなど、さまざまな会場で展示されてきました。また、ニューオーリンズ・コミュニティ・プリントショップでも展示され、Current Affairs、American Craft、Earth Island Journalでレビューされています。^{[ 18 ] [ 6 ] [ 2 ]}

エッグロックへようこそ: 海鳥保護50年は、かつてプロジェクト・パフィンとして知られていた全米オーデュボン協会の海鳥研究所の50周年を記念する展覧会です。^{[ 19 ]}この展覧会では、来場者をイースタン・エッグロックに連れて行き、メイン湾の気候変動の影響など、海鳥の個体群が直面する課題をシミュレートします。重要なインタラクティブ機能として、来場者は展示からニシツノメドリを取り除くことができ、回復した海鳥の個体群に対する環境圧力を反映しています。この展覧会は、複数の貢献者による共同作業でした。オーデュボン海鳥研究所からは、保全科学部長のドナルド・E・ライオンズ博士、コミュニケーション・マネージャーのキンバリー・フォークス、アウトリーチ・インストラクターのスーザン・シューベル、全米オーデュボン協会の沿岸コミュニケーション・マネージャーのレイチェル・ギロリーが協力しました。ウォーターフォール・アーツからは、プログラム・ディレクターのエイミー・ティングルとウォーターフォール・アーツのスタッフが貢献しました。ピピン・フリスビー・カルダーとテリー・フリスビーは、世代を超えた（母娘の）アーティストで、鳥と版画への愛を融合させて、この展覧会をベルファストに持ち込みました。^{[ 28 ]} この展覧会の最初の展示は、2023年4月14日にメイン州ベルファストのウォーターフォール・アーツで開かれました。オーデュボン・ニュース^{[ 19 ]} 、ウォーターフォール・アーツ^{[ 28 ]}、バンゴー・デイリー・ニュース^{[ 29 ]} 、オーデュボン海鳥研究所エッグ・ロック・アップデート・ニュースレター^{[ 30 ]}、ポートランド・プレス・ヘラルド^{[ 31 ]}から称賛を受けました。

モッキンバード・プロジェクトは、ニューオーリンズの都市の鳥と鉛汚染についての意識を高めることを目的とした学際的な芸術と科学の取り組みであり、公衆衛生と地元の野生生物の福祉に焦点を当てています。このプロジェクトは、A Studio in the Woodsと、ジョーダン・カルビアン博士、レナータ・リベイロ博士、および博士課程学生のアネリース・ブランシェットが率いるチューレーン大学の生態学および生物学（EBIO）部門との共同プロジェクトでした。版画家のピピン・フリスビー・カルダーがアーティスト・イン・レジデンスとして参加しました。多くの古い都市と同様に、ニューオーリンズは鉛汚染による重大な健康リスクに直面しており、これは人間と動物の両方の個体群に影響を与えています。カルビアン研究室が行った研究では、一部の地域で高濃度の鉛が、モッキンバードなどの都市の鳴き鳥の行動と繁殖成功に影響を与える可能性があることが示唆されています。^{[ 32 ]}これらの鳥は「炭鉱のカナリア」として機能し、鉛汚染のより広範なリスクを強調しています。^{[ 33 ]} カルビアン研究室の研究に触発され、フリスビー・カルダーは16フィートの移動式マネシツグミのフロートを作成し、2020年のマルディグラで披露した。 ^{[ 34 ]}マルディグラの共有プラットフォームを利用して、モッキンバード・プロジェクトは路上に出て、環境に優しい手作りの投げ物をプラスチック製のマルディグラビーズと交換した。これらのビーズは、コミュニティパートナーのGroundsKrewe.orgとArcGNO.orgでリサイクルされた。^{[ 35 ]} COVID-19のため、2021年のマルディグラは中止となり、プロジェクトは「鳥瞰図から見たマルディグラ」というビデオになった。^{[ 10 ]}

Charismatic Microfauna は、地元の湿地、海、池に豊富に存在する光合成を行う微細生物、つまり植物プランクトンに焦点を当てた芸術と科学のコラボレーションでした。フリスビー・カルダーは、A Studio in the Woods での滞在制作中にティム・マクリーン博士と協力し、選りすぐりの植物プランクトン種を紹介する作品群を制作しました。二人はニューオーリンズとその周辺の淡水および汽水の入り江を探索し、プランクトンネットを使用して 20 ミクロンより大きい生物のサンプルを収集しました。^{[ 10 ]} チューレーン大学の研究室に戻ると、サンプルは実際のサイズの 40,000 倍まで拡大され、記録されました。その後、フリスビー・カルダーは、収集した植物プランクトンの画像に基づいて、彫刻、鋳造、描画に何百時間も費やし、版画や光の彫刻を制作しました。完成した作品はインタラクティブな風景として展示され、鑑賞者はブラックライトを作品に当てることでシルクスクリーン印刷された植物プランクトンのイラストの葉緑体を「活性化」させ、生物の葉緑体が存在する場所で光らせることができた。^{[ 10 ]} カリスマティック・ミクロファウナ・シリーズは、環境保護活動家のボブ・マーシャルと共にウェットランド・アート・ツアーの一環としてルイジアナ州ニューオーリンズのバリスターズ・ギャラリーとファウンデーション・ギャラリー、そしてニューオーリンズのタイガーメン・デンで展示された。この作品は、NPRコースタル・デスクの「アートとサイエンスの融合が生み出す『ミクロのセイレーン』」というタイトルのコーナーでのインタビュー、カントリー・ロード・マガジン、その他の報道機関など、大きな注目を集めた。^{[ 36 ] [ 37 ]}