ツゥ

ツゥ
2006 年メルボルンのBig Day Outでパフォーマンスする TZU (Joelistics、左、Seed MC、右)
背景情報
起源	メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア
ジャンル	オーストラリアのヒップホップ
活動年数	1999 –2013 （1999年） （2013年）
ラベル	解放
過去のメンバー	ジョエル・マpka ジョエリスティックス コーリー・マクレガー（別名イェロック） フィリップ・ノーマンpkaシード MC、カウント・バウンス シェハブ・タリク（パソビオニック） ダスティン・マクリーン（PKA ダジー・ホワット）
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TZU（ティー・ゼッド・ヨーと発音）は、オーストラリアのヒップホップグループで、1999年にジョーリスティックス、イェロック、シードMC、パソ・バイオニックによって結成されました。彼らはライブパフォーマンスで楽器を使用し、彼らのショーにロックの雰囲気を与えました。^{[1] 2005年にデュージー・ホワットが参加しました。TZUは、} Position Correction（2004年）、Smiling at Strangers（2005年）、Computer Love （2008年、 ARIAチャートのトップ30にランクイン）、 Millions of Moments （2012年）の4枚のスタジオアルバムをリリースし、2013年に解散しました。

TZU は 1999 年にメルボルンでサイド プロジェクトとして結成されました。解散するまでメンバーは変わりませんでした。MC の Joel Ma (別名 Joelistics ) と Phillip "Pip" Norman (別名Seed MC、後に Count Bounce として知られる) [元 Pan] はギターとベースも演奏し、Corey McGregor (別名Yeroc) はドラムとサンプラー、Shehab Tariq (別名Pasobionic) はターンテーブルを担当しました。^{[2] Seed MC によると、このグループは Pan と}Curse ov Dialect という2 つのグループの合併から始まりました。Seed MC が所属していた Pan は「ドラムンベース/ファンク/レゲエのマッシュアップ」バンドで、Curse ov Dialect (Pasobionic も所属) は「観客に肉を投げつける癖のある風変わりな実験的ヒップホップ グループ」でした。^[2]

Joelisticsによると、グループ名は中国の哲学者老子から取られており、^[3]これはスミス・ストリート・バンドのリー・ハートニーの提案によるものである。TZUという表記で、元々は「ツゥ」と発音されていたが、バンド活動の初期に「謎めいた要素」を加えるために「ティー・ゼッド・ユー」という発音に変更された。^[3]彼らのデビュー作である6曲入りの拡張プレイ（EP）Um... Just A Liddlbidova Mic Check （2001年）は、ホバートの近くに駐車したトラックの荷台にあるポータブルスタジオで録音された。^{[2] [4] [5]} Local Noiseのトニー・ミッチェルはそれを「暫定的」と表現した。^{[5] EPのリリース後、彼らは}Liberation Musicと契約し、^[2]今後の作品はすべてこのレーベルからリリースすることになった。

TZUは2004年2月19日にデビューアルバム「Position Correction」をリリースした。このアルバムはSeedとYerocが共同プロデュースし^{[5] 、3月に}ARIAチャートのトップ100入りをわずかに下回る成績を収めた^[6] 。WHAMMOのGreg Lawrenceは、この4人組を「ビートと歌詞への愛情をうまく伝える真の技術者集団だ。二刀流のボーカル攻撃は名医のメスよりも正確で、地底の低音と歯切れの良いビートは最高だ」と評した^[7] 。Tony Mitchellは「幅広いムード、スタイル、テンポを網羅し、メルボルンの特異な推進力から生まれたオーストラリアのヒップホップの新たな方向性を表しており、このジャンルの地元化に大きな影響を与えている」と感じた^{[5] 。}

2005年、キーボード奏者のダスティン・マクリーン（別名デュージー・ホワット）^[8]がグループのラインナップに加わった。TZUは2枚目のスタジオアルバム「Smiling at Strangers 」をリリースした。これはマグー（レガージテーター、バターフィンガーズ）がプロデュースした。 ^[9]このアルバムは9月下旬にARIAアルバムチャートのトップ100にランクインした。^[6]ミッチェルは「彼らはロックとヒップホップをうまく組み合わせることができる...MCとDJの制限的なパラメータを試し、広げたいという願望を通じて」と指摘した。^[9]ソウルシャインのサイモン・ジョーンズは、このアルバムをデビューアルバムと比較し、「彼らはスタジオでより楽器ベースのアプローチを取り、デビューアルバム「Position Correction」のビートやサンプルを残し、ギター、ピアノ、ドラム、そして時折ホーンラインに置き換えた」と述べた。^[10] 2006年2月、このアルバムは2005年にリリースされた作品を対象とした第1回オーストラリア音楽賞の最終候補に選ばれた。^{[11] [12]}

2006年2月から3月にかけて、彼らはYahoo! Musicの月間一般投票による音楽投票「Who's Next」で優勝した。^{[13] [14]}同年11月、彼らはSmiling at Strangersを限定版2枚組CD「Snarling at Strangers」として再リリースした。これには、オリジナルアルバムの14曲に加えて、2枚目の5曲入りディスク「Snarl」と3本のミュージックビデオが含まれていた。^{[15] [16]}追加された未発表曲について、There Is no RoseabilityのTristanは「現在の政治/社会に対する厳しい批評だ。The Herdの曲ほど軍国主義的でも怒りに満ちているわけでもないが、それでも厳しい。オーストラリアのヒップホップの天才的なウィットと時代を超越した魅力が残っている」と評した。^[17]

2008年、バンドは3枚目のスタジオアルバム「Computer Love」をリリースした。Rolling Stone Australiaは「メルボルンのグループTZUは、賭け金を上げるのを止められない...彼らは、80年代の古典的なエレクトロとより伝統的なファンクを融合させ、全体を通して本物と上品さを強調している」と評した。^{[引用が必要]} Inpressは「Computer Loveは、オールドスクールなシンセ、見事なサンプリング、ライブ楽器でいっぱいで、その分野とリリースの異端児であり、オーストラリアの音楽界に新しい基準を設定するだろう」と評した。^{[引用が必要]}

オーストラリアのラジオ局トリプルJの音楽監督リチャード・キングスミルは、バンドが2008年に『Computer Love』でJ賞にノミネートされたことに関して、「彼らはアルバムの冒頭で『TZUは相変わらず最高だ』と言っています。全く同感です。彼らはアーティストとして成長し続け、影響を受け続けています。このアルバムには生命力があふれており、すべて彼ら自身でやっています。指導者もプロデューサーも邪魔する人もいません。純粋な才能です。」と述べた。^[18]

翌年の2009年には、『Cover Up Motel』というタイトルのリミックスアルバムがリリースされ、 『Computer Love』の曲のリミックスが収録されている。アルバムタイトルは『Computer Love』のアナグラムである。

2012年、活動休止期間を経て、TZUは4枚目にして最後のアルバム『Millions of Moments』をリリースした。^[19]このアルバムは、ペルセポネという女性がクロノスと呼ばれる精神を変える薬を試用し、その薬によって様々な人の精神を様々な時点に旅するというコンセプトアルバムである。^[20]このコンセプトは、ジョエリスティックスのアジア旅行から生まれたもので、彼はBeat Magazineのインタビューで次のように説明している。

「私は常に画面の前にいて、ノートパソコンや携帯電話を見ながら、自分がいる環境の外にいました。まるでモンゴルの電車に乗っているのにノートパソコンの前にいるような感じでした！クロノスは、自分のものではない経験に夢中になるというアイデアになりました。クロノスのアイデアは、自分が別の時代の誰かの意識の中にいるというものです。つまり、その人の経験に実際に積極的に参加しているわけではなく、その人に起こっていることの単なる乗客なのです。」

サウンド的には、このアルバムはヒップホップから離れて、よりダークで実験的なエレクトロニックポップサウンドを選んでいる。Beat Magazine との同じインタビューで、Joelistics はその理由についても詳しく語っている。

「ヒップホップのレコードを作りたくなかったわけではなく、レコードの音に自分の直感に従っただけなんです。過去から自分たちを切り離そうとしたとか、そういうわけではなく、単純に…このアルバムが特にヒップホップらしくない理由は、その根底にあるのは、バンドのこの側面が常に存在していて、集まって昔のアルバムのアウトテイクをスローなインストルメンタルジャムで演奏してきたからだと思います。そしてどのアルバムにも、リリースされなかったスローなサイケデリックな曲が3、4曲はあるでしょう。未完成で、かなりエレクトロニックで、ちょっとオタクっぽい曲です！レコーディングの最初の数週間、私たちが集まったとき、それが、もしこれで何も成果が出ないなら、ずっとやりたかったことをやろう、という側面でした。『シンセとサンプラーを準備して、ジャムしよう！』それがその精神であり、それが私たちがヒップホップのレコードを作らないことにした理由です。私たちは本当にその側面を満喫しなければならないのです。」

アルバムのプロモーションのため、彼らはツアーに出た。^[21]翌年、バンドは静かに一緒に音楽を作ることをやめた。ジョエリスティックスとカウント・バウンスはソロ活動を続け、パソ・バイオニックはデザイナーとしてのキャリアを歩んだ。

クレジット: ^[8]

• ジョエル・マ（別名ジョエリスティックス ）  - ボーカル、ギター、ベースギター
• コーリー・マクレガー（別名イェロック） – ドラム、サンプラー
• フィリップ・ノーマン（別名シードMC、カウントバウンス） - ボーカル、ギター、ベースギター
• Shehab Tariq pka Paso Bionic – ターンテーブル
• ダスティン・pka・ダジー・ホワット – キーボード

APRAアワードは、オーストラリアとニュージーランドでオーストラレーシア演奏権協会によって開催され、毎年会員の作詞作曲技術、売上、ラジオ放送実績を表彰します。

オーストラリア音楽賞(AMP) は、受賞年度にリリースされたアルバムの功績を称え、オーストラリアのバンドまたはソロ アーティストに毎年 30,000 ドルが贈られる賞です。この賞は 2005 年に開始されました。

J アワードは、オーストラリア放送協会の若者向けラジオ局Triple Jによって設立された、オーストラリアの毎年恒例の音楽賞です。2005 年に開始されました。