パ・ド・カトル（ペロ）

パ・ド・カトル
AE Chalonによるリトグラフ： カルロッタ・グリージ（左）、マリー・タリオーニ（中央）、 ルシル・グラーン（右奥）、ファニー・セリート（右前）。ペロー/プーニ・パ・ド・キャトル にて、ロンドン、1845
振付師	ジュール・ペロ
音楽	チェーザレ・プーニ
プレミア	1845年7月12日イギリス、ロンドン 、ハー・マジェスティーズ劇場
作成者	ルシール・グラーン、カルロッタ・グリシ、ファニー・セリート、マリー・タリオーニ
ジャンル	ロマンティックバレエ
タイプ	バレエのディヴェルティスマン

グラン・パ・ド・カトルは、1845年にハー・マジェスティーズ劇場の演出家ベンジャミン・ラムリーの提案により、チェーザレ・プーニ作曲の音楽に合わせてジュール・ペロが振付したバレエのディヴェル ティスマンである。

この作品はロンドンで初演された夜（1845年7月12日）、批評家と観客の両方にセンセーションを巻き起こした。その理由は、当時の4人の偉大なバレリーナが一つの舞台に集まったからである。登場順に、ルシール・グラーン、カルロッタ・グリジ、ファニー・チェリート、マリー・タリオーニである。（当時の5人目の偉大なロマン派バレリーナ、ファニー・エルスラーも出演を依頼されていたが辞退し、代わりに若きルシール・グラーンが躊躇なく出演を引き受けた。）^[1]

パ・ド・カトルは、バレリーナが控えめな軽やかさ、繊細さ、落ち着きを持って踊るロマンティック スタイルの真髄をとらえています。ステップでは、クラシック バレエのテクニックのあらゆる領域を実行することが求められます。これらの領域には、アダージョの動き、プチ アレグロ、グラン アレグロ、素早いフットワーク、優雅な姿勢の変更、そしてパ・ド・カトルの特徴的な要素となっている優雅で流れるような腕の動きが含まれます。 各バレリーナには個別のヴァリエーションがあり、バレリーナ全員が一緒に踊るオープニングとフィナーレの間に連続して演じられます。これらのヴァリエーションは、各役割を初演するバレリーナのために振り付けられ、それぞれの利点を最大限に発揮するようにデザインされています。

バレリーナの登場順は、最年少から最年長の順で、さらなる対立を避けるためだった。パ・ド・カトルのオリジナルキャストは、4回しか一緒に踊らなかった。ヴィクトリア女王とアルバート公は、1845年7月17日の4回公演のうち3回目に出席した。^[2]

ほぼ 100 年後の 1941 年、振付師アントン・ドーリンによってパ・ド・カトルの新バージョンが上演されました。彼が起用したダンサーは、登場順に、ルシール・グラーン役のナタリー・クラソフスカ、カルロッタ・グリジ役のミア・スラヴェンスカ、ファニー・チェリト役のアレクサンドラ・ダニロワ、マリー・タリオーニ役のアリシア・マルコワでした。それ以来、多くのバレエ団がこの作品を上演しています。

ドリン作のパ・ド・カトルの上演権は、フェスティバル・バレエ団（現イングリッシュ・ナショナル・バレエ団）のダンサー、ベリンダ・ライトとジェルコ・ユレシャ夫婦に唯一かつ排他的に与えられた。ライトとドリンは、ライトが若きダンサーだった頃からの知り合いだった。ライトはパブロワ賞を受賞し、ドリンの目に留まった。ライトはロイヤル・バレエ団で長年活躍した後、ドリンのフェスティバル・バレエ団のプリンシパルとなり、夫のユレシャはソリストだった。ドリンが亡くなったとき、甥のフィリップが運営する遺産管理団体が、パ・ド・カトルの権利をライトとユレシャに譲り渡した。ドリン作のパ・ド・カトルは、彼女たちの許可と上演なしに上演、上演、制作、録音することはできない。^[3]

オリジナルの音楽はチェーザレ・プーニによって作曲されましたが、1845 年 7 月にハー・マジェスティーズ劇場で行われた、偉大なバレリーナのグラーン、グリジ、チェリート、タリオーニによる 4 回の公演でのみ使用されました。その後数十年間は、さらなる公演は行われませんでした。

出版者のジュリアンは、初演の直後にプニのピアノ版を出版した。^{[4]プニ自筆の管弦楽譜は、}フランス国立図書館のアーカイブに保存されている。^[5]しかし、アントン・ドーリンの新しい振付は、作曲家レイトン・ルーカスがオリジナルのピアノ楽譜から準備した管弦楽編曲を使用している。^{[6]それ以来、}ウィリアム・マクダーモット、ダニエル・スターン、ピーター・マーチなど、他の数人の作曲家がチェーザレ・プニのピアノ楽譜から管弦楽版を作成した。