オットー・ジカン

オットー・マテウス・ツィカン（ Otto Matthäus Zykan、1935年4月29日、ウィーン、2006年5月25日、ザクセンドルフ、ブルクシュライニッツ＝キューンリンク）は、オーストリアの作曲家、ピアニスト。^[1]

作曲家オットー・ツィカン（1902-1989）の息子であるオットー・M・ツィカンは、父から最初のピアノの手ほどきを受け、1940年からは父方の祖母からピアノを教わった。祖母はテオドール・レシェティツキーの弟子であった。ツィカンはウィーン少年合唱団に入団し、ウィーン音楽アカデミー^{[2]で学んだ。アカデミーでは}カール・シスケ（作曲）、ブルーノ・ザイドルホファー、ヨーゼフ・ディヒラー（ピアノ）の各氏に師事した。また、ダルムシュタット夏期講習（1958年、1964年-1966年）にも参加し、初訪問時に国際ピアノコンクールのクラニヒシュタイン音楽賞を受賞した。

1967年、ジカンはHKグルーバーやクルト・シュヴェルツィクと共同でサロンコンサートグループを創設し、MOB art &tone ART（「第三ウィーン楽派」と呼ばれることもある）などの関連アンサンブルを結成して、演奏、音楽、言語のより密接なつながりを目指す「器楽演劇」という自身の考えを推し進めた。^[3]ダダイズムの影響を受け、マウリシオ・カーゲルの音楽劇に類似したこれらの「トータルアート作品」は、スケッチのような草稿の形で作曲されることが多かった。それらは個人的な解釈に依存していたため^{[4] 、}ジカンは自分が直接関与しない公演を一切奨励しなかった。音楽劇作品「聖なる世界からの交響曲」は1977年に初演された。同年、フランツ・ノヴォトニー監督による風刺的なテレビ劇「国立オペラ座」がスキャンダルを巻き起こした。^[5]

より伝統的な作品としては、ジカンはオペラ、管弦楽曲、協奏曲、器楽音楽のほか、映画音楽も作曲している。彼の初期の作品の一つは、セリア技法を用いたピアノ協奏曲で、1963年にインスブルック青年文化週間で賞を受賞した。彼のオペラは3曲あり、Singers Nähmaschine ist die beste（1966年、1973年に改訂映画化）とKunst kommt von Gönnen（1980年）とAuszählreim（1986年）である。彼の2曲のチェロ協奏曲 - 最初のものは1982年に作曲され、2番目のものは2005年に作曲されたBeethoven's Celloと題されたもの - は、オーストリアのチェロ奏者ハインリヒ・シフのために書かれ、初演された。^[6] 1994年には、リンツ音楽祭で上演されたハンス・ホッファー演出の『オデュッセウス』の電子音楽を担当した。 ^[7]彼のMasse! 2002年にウィーン楽友協会で初演された。映画音楽としては「Exit」（1980年）や「Strudlhofstiege」 （ハイミト・フォン・ドーデラーの小説を翻案、1988年）などがある。^[5]

ピアニストとして、ザイカンは1968年にツアーを開始しました。彼はシェーンベルクの作品を擁護し、1970年にピアノ曲全集を録音しました。これらの画期的な録音は、ダンカン・ハニーボーンが演奏したザイカン自身のピアノ曲の新しい録音とともに2023年に再リリースされました。^[8]

ジカンのパートナーはオーストリアの音楽学者でラジオプロデューサーのイレーネ・スッチーだった。彼はザクセンドルフの自宅近くで自転車に乗っているときに亡くなり、ラインプレヒトシュポラの墓地に埋葬されている。^[5]

劇的

• オペラ「Nähmaschine ist die beste」を歌います(1966 年、改訂 1973 年)
• シェーン・デア・ライエ・ナッハ、バレエ (1966)
• レールシュテュック アム バイシュピール シェーンベルク、音楽劇場 (1974)
• Symphonie der heilen Welt、風光明媚な協奏曲 (1977)
• エグジット、映画音楽（1980）
• Kunst kommt von Gönnen、オペラ (1980)
• Die Orgel der Barbarei、4 つの声と楽器 (1984)
• アウスツァールライム、オペラ (1986; 改訂 1987)
• シュトゥルドルホーフシュティーゲ、映画音楽（1988）
• ヴァール・イスト、ダス・デア・タイガー・フリスト、合唱オペラ (1994)
• メスメル、映画音楽（1994）
• オデュッセウス、劇伴音楽（1994）

オーケストラ

• ピアノ協奏曲（1958）
• 短距離走(1969)
• スピーカー、ヴァイオリン、オーケストラのための協奏曲（1977）
• 「Ausgeucht Freundliches」、2人のソリスト、合唱団、オーケストラのための協奏曲 (1979)
• チェロ協奏曲（1982）
• ベートーヴェンのチェロ、チェロとオーケストラのための3つの楽章（2005）

室内楽と器楽

• チェロソナタ（1958）
• 4つの弦楽四重奏曲（1958-1990）
• 管楽器、打楽器、ピアノのための「クリプトネミー」 （1963）
• 6 つのシャンソン、ピアノのためのディ・ケイネ・シンド(1965)
• 12の楽器のためのカンマームジーク(1965)
• 4ピアノのための「夜のシュテュック」 (1968)
• マイルズ・スマイルズ（1970）
• ソロヴァイオリンのための三重奏曲（1977）
• ヴィブラフォン（1982）

ボーカル

• Das Unterösterreichische Liederbuch、声とピアノの 3 部構成の 21 曲 (1966 年以降) ^[9]
• インシーン1世、指揮者、俳優、5つの声（1967年）
• インシーン2、俳優と4つの声（1967）
• ロンド：すべての音楽はスピーカーとテープのための体操音楽だった(1971)
• インシーン3、8人の男性の声とテープ（1981年）
• 4人の歌手、ソリスト、チューバのための『オルゲル・デア・バルバレー』 (1984)
• エンゲルス 3人のボーカリストまたはコーラスとテープのためのエンゲルス(1988)
• マッセ! (2002)