アメリカの伝統

アメリカン・トラディショナル、ウエスタン・トラディショナル、または単にトラディショナル^{[1] : 18}は、太い黒のアウトラインと限られたカラーパレットを特徴とするタトゥーのスタイルで、船乗りのタトゥーに影響を受けた共通のモチーフが使われています。^[2]このスタイルはオールドスクールと呼ばれることもあり、影響を受けた「ニュースクール」タトゥーと対比され、より幅広い色、陰影、主題が使用されています。^{[1] : 61}

アメリカントラディショナルタトゥーの歴史は19世紀後半に始まり、太平洋から帰ってきたアメリカ人船員たちが古代のタトゥーの技術を持ち帰りました。船員たちはアメリカに帰国すると、これらの特別なデザインを求め、同じ技術をアメリカに持ち帰りました。これがアメリカントラディショナルタトゥースタイルの誕生につながりました。^[3]

フラッシュデザインはアメリカの伝統的なデザインであることが多い。^[4]

• ノーマン・キース・コリンズ（1911年 - 1973年）は、セーラー・ジェリーとしても知られ、最も有名な伝統的なタトゥーアーティストの一人でした。^[5] 日本のタトゥーマスターと直接連絡を取り、学んだ最初の西洋人となりました。[1]
• アムンド・ディーツェル(1890-1974) はノルウェー生まれの芸術家で、船乗りとしてキャリアをスタートし、その後アメリカに定住しました。「ミルウォーキーの巨匠」として知られています。
• ドン・エド・ハーディ（1945年生まれ）は、日本のタトゥーの美学と技術をアメリカの伝統に取り入れる原動力となった。^[6]
• ヘルベルト・ホフマン（1919年 - 2010年）は、1930年代にドイツでタトゥーを始めた。仲間のアーティスト、カールマン・リヒター、アルベルト・コルネリッセンとともに、2004年の映画『青い皮膚』 （ドイツ語：Flammend' Herz）に出演した。
• バート・グリム(1900–1985)。セントルイス市でキャリアをスタートし、その後カリフォルニア州ロングビーチに移り、ニューパイクに店を構えた。彼の店はアメリカ本土で最も古くから営業を続けており、船員がタトゥーを入れる場所だったと言われている。グリムは 1970 年に店をボブ・ショーに売却した。
• ボブ・ショー（1926年 - 1993年）は、セントルイスでバート・グリムからタトゥーを学んだアメリカのアーティスト。後にグリムと共に働き、1983年から1988年まで全米タトゥー協会の会長を務めた。^[7]
• サミュエル・スチュワードは「オールド・マスター」の一人であり、回想録『Bad Boys and Tough Tattoos』で最もよく知られており、この本は現在でもタトゥーアーティストの見習いの指導に使われている。^[8]

多くのオールドスクールのモチーフは、軍人の間で人気のタトゥーから派生したもので、ワシやアメリカ国旗などの愛国的なシンボルや、ピンナップガールなどが含まれます。^[2]

その他の昔ながらのタトゥーのデザインには以下のものがあります:

• マーメイド
• ツバメ（スズメやルリツグミと混同されることもある）
• 心臓
• アンカー（安定性を表す。母親や恋人の名前が彫られているタトゥーをよく見かける。なぜなら、彼らは地に足をつけてくれる人だからだ）^[9]
• イーグル
• パンサー（自然とのつながりを表すことが多い。勇敢さと男らしさのトーテムとしてタトゥーにされることが多い）^[10]
• 蛇
• 幸運（黒猫、13、四つ葉のクローバー、馬蹄など）
• 海軍と航海のシンボル
• 短剣
• 薔薇
• 航海の星
• レディヘッド（美しさ、女性らしさ、ロマンス、欲望、独立、幸運と関連しています。船乗りたちは故郷の愛する人を思い出すためにこれらのレディヘッドをよく手に入れました）^[11]
• 船のタトゥー（船乗り）は実用的であると同時に比喩的な意味も持ちます。仕事で行く場所であると同時に、意味と冒険を求めて行く場所でもあります。^[12]

クラーク＆セラーズによる1900～1945年頃のデザイン:

• 
  船
• 
  「母を偲んで」
• 
  出演者
• 
  陸軍看護師
• 
  ハートとバラの錨
• 
  聖母子
• 
  龍と蛇
• 
  「アメリカ」を代表する女性
• 
  蝶

• オールドスクールタトゥーギャラリー 2016-06-21 にWayback MachineでアーカイブBME zine