ニック・ロス（作曲家）

ニック・ロス
生まれる	( 1982-04-27 )1982年4月27日（42歳） ロンドン、イギリス
職業	サックス奏者、作曲家
Webサイト	ホームページ

ニック・ロス（1982年4月27日生まれ）は、アイルランド系イギリス人のサックス奏者、作曲家、プロデューサー、教育者です。

ロスの作品は、作曲からの即興の解放、哲学的探求の詩的な構文、そして翻訳的認識論（MaTE）としての音楽の機能について探求している。^{[1] [2]}

彼は科学者のトーマス・E・ラブジョイ、マーガレット・D・ロウマン、イアン・カズン、ヘンリー・S・ホーンと共同でプロジェクトを展開しており、その作品はヨーロッパ・サクソフォン・アンサンブル、T・S・エリオット財団、RTÉコンテンポ・カルテット、ハッピーデイズ国際ベケット音楽祭、トリオ・インヴェント、アーク児童文化センター、ダブリン・ダンス・フェスティバル、香港新音楽アンサンブル、ユーロドニー・アンサンブル、エマ・マーティン・ダンス、ダブリン国立コンサートホール、テメノス、ラフ・マジック・シアター・カンパニーから委嘱され、韓国・統営で開催されたISCMワールド・ミュージック・デイズ2016のアイルランド代表を含む国際音楽祭で公演を行っている。^[3]

パフォーマーとしての彼のコラボレーションには、ジェニファー・ウォルシュ、^{[4 ] 、} サヴィナ・ヤナトゥ、^[6] ジョン・テイラー、イアーラ・オ・リオナード、^[7] MCシュミット、^[8] ギャビン・ブライアーズ、ボビー・マクファーリン、^[9]トムとの仕事が含まれる。アーサーズ、ルーカス・ニグリ、ケイト・エリス、ミハイ・ボルベリー、マシュージェイコブソン、^[10]ミクロス・ルカーチ、フランチェスコ・トゥリーシ、コーラ・ヴィーナス・ラニー、クラッシュ・アンサンブル、アレックス・ボニー、ペタル・ラルチェフ、ゾハール・フレスコ、アルキノス・イオアニディス、テオドシー・スパソフ、作曲家藤枝守、アッラ・ザガイケビッチ、ダン・トゥルーマンによる新作の世界初演。イアンウィルソン、ベンジャミン・ドワイヤー、パノス・ギカス、カムラン・インス、ロジャー・ドイル、ダン・トゥルーマン、ジュディス・リング、メル・メルシエ、リンダ・バックリー、エド・ベネット、オヌール・テュルクメン、^[11]クリスチャン・メイソン、フランシス・ヒーリー、ピアラス・ホーバン、エレイン・アグニュー。

教育者としては、カリフォルニア科学アカデミー、ダブリン大学トリニティ・カレッジ（TCD）、欧州宇宙研究技術センター（ESTEC）、コーク大学（UCC）、ソニック・アーツ研究センター（SARC）、ダブリン大学（UCD）、サンフランシスコ生物多様性・科学・持続可能性研究所（IBSS）、コーク音楽学校（ CSM）、リムリック大学（UL）、コペンハーゲンのオールボー大学、アイルランド国立大学（NUI）、アイルランド王立音楽アカデミー（RIAM）、ノルウェー音楽芸術技術センター（NOTAM）で講義やワークショップを行ってきました。

彼はユロドニー・アンサンブルの芸術監督であり、^{[12] [13]}ウォーター・プロジェクトの創設メンバーであり、ディアトライブ・レコードのパートナーでもある。^[14]

2015年にはカリフォルニア科学アカデミーとアイルランド近代美術館（IMMA）のレジデンス作曲家を務め、2017年には欧州宇宙機関（ESTEC ）のレジデンスアーティストを務めた。

ロスはロンドンの音楽一家に生まれた。^[15]兄弟のアレックス・ロスとサイモン・ロスも音楽家で、母親のジョイ・メンデルソンは音楽教師（過去にはアラスター・キング、ジョージ・マイケル、アンドリュー・リッジリーらが教え子だった）。彼はウクライナのボーカリスト、オレシア・ズドロヴェツカと結婚しており、2001年以来アイルランドのダブリンに拠点を置いている。

彼はロンドンでギラッド・アツモンにサクソフォーンを学び、ダブリンでロナン・ギルフォイルとエレイン・アグニューに作曲を学び、ニューヨークでスティーブ・コールマン、ラヴィ・コルトレーン、ヴィジェイ・アイヤーに即興演奏を、ケチケメートのゾルタン・コダーイ音楽研究所でカタリン・キスに教育学を、クレタ島でソクラティス・シノポロスとロス・デイリーにマカム理論と作曲をそれぞれ師事した。

• ウッドランドハイツ（2014）弦楽オーケストラのための ^{[16] [17]}
• サクソフォンオーケストラのための「Flocking III」（2013）
• Stille Nacht (2012)ジャズオーケストラのための
• 弦楽オーケストラのための「Flocking I–II」（2012）

• 打楽器とテープのための「Seed I–II」（2016）
• 大聖堂の鐘と電子機器のための「ペレグリヌス」（2016）
• リトル・ウッドランド・ハイツ（2015）児童合唱団のための ^{[18] [19]}
• リコーダー三重奏のための「A Way A Lone A Last」（2015）
• テメノス（2015）バスクラリネットとテナーリコーダーのための
• ピアノとパーカッションのための「LakeCycle」（2013）
• 変数アンサンブルのStopStart（2012）
• 水プロジェクトI-II（2011）オープンアンサンブルと水のための
• バスクラリネットと弦楽四重奏のための 五重奏曲（2010年）^[20]
• マオズ・ツール (2010) SSAA 合唱団のための
• ピアノのための「ジャミリア」（2009）
• グリフマダール（2009）大編成アンサンブル
• 私は海（2009）声とピアノのための
• pliARS (2009)大規模アンサンブル用
• 大規模アンサンブルのためのEvenset (2008)
• クラリネット四重奏のための「パラ」（2008）
• 大規模アンサンブルのための「Innehølder」（2006）

• 4つの声、ジャズ五重奏と映画のための 「The Waste Land」（2015）^{[21] [22]}
• CAOS (2015)ダンサーと即興アンサンブルのための
• アンサンブルとテープのための 「ツンドラ」（2014）^[23]
• アンサンブルのための『ゴドーのヴァルトン』 (2014)
• ペール・ギュント（2013）アンサンブル
• ドン・ジョヴァンニ（2011）声楽、アンサンブル、電子楽器のための

• 公式サイト
• 現代音楽センターポータル
• YouTubeのウッドランド ハイツ
• YouTubeの Flocking III