マミーヘッズ

マミーヘッズは、1987年から1998年頃まで活動し、10年間解散した後、2008年に再結成したインディーズポップバンドです。ニューヨークで歌手のアダム・コーエン（後にレナード・コーエンの息子で同じくアダムという名前のミュージシャンとの混同を避けるため、アダム・エルクに改名）のアイデアから始まったこのバンドは、シンプル・マシーンズなど、さまざまなインディーズレーベルから風変わりで非常に独創的な作品を次々とリリースしました。彼らの音楽は、 XTCや80年代のキング・クリムゾンと比較されています。彼らは1990年にサンフランシスコに拠点を移しました。バンドは1997年にゲフィンレコードと契約し、1998年に解散する前にこのレーベルでアルバムを1枚制作しました。ニューヨークタイムズのジョン・パレレスは、彼らのゲフィンLPは「完璧にバランスのとれたメロディー」だと書いています。彼らは2008年に新しいCDを録音するために再結成し、それ以来ずっと活動を続けています。

マミーヘッズの最初の公式レコードであるMagumbo Meatpie は、1987 年後半に録音されました。このレコードは、ニューヨーク大学の寮の一室で運営されていた Sit and Spin レーベルから 1988 年にリリースされました。プロデュースは、ニューヨーク大学に通っていた Granz Henman と、アイビーリーグを中退した Joseph A. Kim が担当しました。7 インチ ビニール EP には、ソニック ユースのエンジニアであるWharton Tiersが録音した 4 曲が収録されており、現在では極めて希少となっています。このうち 3 曲は、後に Fang records のコンピレーション LP Antipop: New York Underground Mix (1988) に収録されました。このマミーヘッズは 4 人組で、ギター/ダルシマーが「アダム」[コーエン]、「ジャン」[コティック]、「ジュード」[レヴェリー]、「トム」[コティック] の 3 名がベースを担当していました。

彼らの最初の本格的なリリースは、1989年にFang RecordsからリリースされたAcornで、コーエン（ボーカル、ギター、その他の楽器）、ジャン・コティック（ドラム）、マット・パトリック（ボーカル、ベース）をフィーチャーし、クリス・ラエル（ニューヨークのバンド、チャーチ・オブ・ベティ）がプロデュースした。作詞作曲はコーエンとパトリックが半々で担当した。これらのレコーディングは両方とも、バンドのメンバーがまだ高校生の間にリリースされた。Acorn CDの再リリースに対するラエルのライナーノーツには、主な音楽的影響源としてXTC、ジェームス・ブラウン、プッシー・ガロアがほのめかされている。

マミーヘッズの初期の 4 トラックおよびライブ デモは、1991 年または 1992 年に、シンプルマシーンズのカセット テープ「スイス アーミー ナイフ」としてリリースされました。 主にアダム コーエンが作曲および録音したこの自家製曲集は、風変わりではあるものの、非常に独創的で音楽的に複雑でした。その中心にあるのは、その後のほとんどのレコーディングの基盤となる、気まぐれでほろ苦いポップ センスでした。17 曲のうち 4 曲は、彼らの「公式」リリースで再録音されました。この頃、シンプル マシーンズは、7 インチ コンピレーション EP「Pulley 」で「At the Mall」もリリースしました。2 曲は、ファング レコードのライブ コンピレーションに収録されました。

彼らの2枚目の「本物の」アルバム、サイケデリックな「Coming Into Beauty」は、 1992年にSimple Machines recordsからリリースされた。これは、 Acornに続く2枚のアルバムのセッションを組み合わせたもので、最初のアルバムはPapooseというカセットで非公式にリリースされた。 このCDのレコーディング中にサンフランシスコへの移転とメンバーの変更が起こった。Jan Kotikが脱退し、代わりにNYCのグループConnotationsの2人のメンバー、Dan Fisherman (ドラム、バックボーカル)とMichael Holt (ボーカル、キーボード)が加入した。(Cohenは1987年にレコードでリリースされたConnotationsのトラックでパーカッションを演奏しており、HoltとFishermanはFang Recordsのさまざまなバンドでも演奏していた。) CDのリリース前に、この新しいメンバーはFang Recordsから、最近の曲を集めた限定版ライブカセット( Mommyheads Live )をリリースしたが、そのほとんどはその後のCDリリースには収録されなかった。

マミーヘッズのオリジナルドラマー、ヤン・コティクは、 3年間 癌と闘病した後、2007年12月13日に亡くなった。

マット・パトリックが脱退し、ベース奏者のジェフ・パーマー（元シスター・ダブル・ハピネス）が後任となった。これは1994年に次のCD「フライング・スーツ」（ドロメダリー・レコード）をレコーディングした頃である。この時期のライブ、特に大学での演奏では、しばしば悪臭を放つボングウォーターに浸したタオルが使われた。作詞作曲は主にコーエンが担当し、ホルトが時折参加した。この時期にはシングルやコンピレーション曲もいくつかリリースされた。4枚目のアルバム「ビンガムズ・ホール」は1995年にドット・ドット・ダッシュ・レコードからリリースされた。ピーター・ケイティス^[1]がプロデュースしたこのアルバムはバンド最後の独立したフルレングス・レコーディングであり、バンドがより多くのファンクやブギーの要素を加えたことを示している。「ビンガムズ・ホール」はドン・ウォズの注目を集め、彼は次のアルバムのプロデュースを任された。

ビンガムズ・ホールの成功により、バンドはゲフィン・レコードと契約し、 1997年にビートルズ風のザ・マミーヘッズをリリースした。このCDは賛否両論の評価を受けた。このバンドはアルバムがリリースされる前にレーベルの入れ替えで契約を打ち切られ、アルバムはほとんど宣伝されなかった。マミーヘッズはその後まもなく解散し、1998年2月にサンフランシスコで最後のライブを行った。多くのファンはこれを、インディーズ録音の質と素晴らしいライブショーで批評家の評価と確固たるファン層を確立していたバンドを大手レーベルが「台無しにした」完璧な例とみなしている。

解散後、バンドのメンバーの大半はソロ活動や共同プロジェクトに取り組んでいます。アダム・エルクはソロアルバム「Labello」をリリースし、現在はテレビコマーシャルの作曲家として成功しています。ジェフ・パーマーはサブポップバンドのサニーデイ・リアルエステートとグランファルーンバスに参加しました。マイケル・ホルトはソロアルバムを何枚かレコーディングしています。ダン・フィッシャーマンはサンフランシスコの小さなコンピュータ会社のコンピュータプログラマーとなり、ニューヨーク州ワッピンガーズフォールズのランドルフスクールで数学、哲学、レコーディングを教えています。

マミーヘッズの曲は、ジェニー・トゥーミー、アンドリュー・バード（「Needmore, PA」はAntidoteに収録）、サムワン・スティル・ラヴズ・ユー・ボリス・エリツィン（「Accident」と「Cora」（後者はEP 「Someone Still Loves You Michael Holt 」に収録）によってカバーされている。

オリジナルドラマーのジャン・コティックの死後、マミーヘッズはニューヨークでトリビュートショーのために再結成した。その後すぐに彼らは再結成を決定し、新しいアルバム『You're Not A Dream』をレコーディングし、2008年にリリースした。2010年の春、バンドは同じ時期に録音された3つのボーナストラックを含む『Flying Suit』のリマスター版をリリースした。 ^[2]

マミーヘッズは、2010年にタイムワーナーケーブルのブロードバンドインターネットサービスのテレビ広告に登場した。メンバーはインターネットを通じて、さまざまな場所から一緒に演奏している。^[3]

2010年、ジェイソン・マクネアがジェフ・パーマーに代わってベースギターでバンドに加入した。

2010年10月19日、ドロメダリー・レコード・レーベルから「Finest Specimens」と題された回顧アルバムがリリースされた。このアルバムには、バンドのスタジオアルバムのほとんどのカットのほか、これまで未発表だったライブトラック、デモ、新曲1曲が収録されている。^[4]

2011年にリリースされた『デリケート・フリクション』は、バンドにとって1990年代半ば以来初の完全新作アルバムとなった。^[5]

2012年の春、バンドは北米とヨーロッパではDromedary Records、スカンジナビアではDead Frog Recordsから『Vulnerable Boy』をリリースすると発表しました。2018年、ザ・マミーヘッズは、急速に近づいている社会的、環境的、経済的危機の時代についての曲を数曲収録したアルバム『Soundtrack to the World's End』をリリースしました。

2019年、The Mommyheadsは米国では自社レーベルからFuture Youをリリースし、スカンジナビアではFanFar! Recordsからリリースしました（https://www.facebook.com/fanfar.se/）。このレコードはNCAAカレッジラジオチャートで85位、サブモダンチャートで40位を記録し、メディアからも好評を博しました。バンドは2019年9月にスカンジナビアの9都市を巡るツアーに乗り出しました。

2020年、バンドは1997年にゲフィンからリリースしたセルフタイトルのレコードを再リリースした。2020年2月中旬にはカレッジラジオで14番目に多く追加されたLPとなり、2020年春にはビッグテイクオーバーマガジンで「彼らの最高傑作」と評された。同年、バンドはアメリカでは自社レーベルから、ヨーロッパではファンファー！レコードからニューキングスオブポップをリリースした。このLPは最終的にカレッジラジオで58位、サブモダンラジオで16位を記録した。テイクエフェクトマガジンは「マミーヘッズは創造性が最高潮に達していると言っても過言ではないと思う。そのおかげで私たち全員が幸せだ」と評した。

2021年、マミーヘッズは米国で自身のレーベルから「Coming Into Beauty」のリマスター版を再リリースしました。このLPは2月16日の週にカレッジラジオで12番目に多く追加されたレコードとなり、LPは最終的にカレッジラジオで67位に達し、グライドマガジンは「Coming Into Beautyは、最も狂気的で大胆なマミーヘッズが最も強力に記録された作品である」と評しました。また、2021年9月にはバンドがAge of Isolationをリリースし、最終的にカレッジラジオで29位に達しました。これはバンドのカレッジラジオでの最高ランキングであり、有名なロック評論家のビル・コップは「知的で教養のあるロックは、マミーヘッズほど知的、あるいは教養のあるものはない。デビューから30年以上経った今、彼らはキャリア最高の音楽を作っている」と評しました。

海賊版のみで発売された『スイス・アーミー・ナイフ』はフレッド・カヴォーキアンによってリマスターされ、2022年2月11日にバンドのレーベルからリリースされた。ワイルドファイア・ミュージックは「海賊版の音は『素朴』で『特異』だが、それが30年近くが経過した今でも新鮮なサウンドの感覚に貢献している」と述べている。

バンドは2022年9月にGenius Killerをリリースし、最終的にはカレッジ・アンド・コミュニティ・ラジオで58位にランクインした。「このバンドは結成40周年に近づいており、年を重ねるごとにますます良くなっているようだ」とロック・アンド・ロール・グローブ誌は評した。

その後、彼らは2023年に『コニーアイランドキッド』をリリースした。バンドは9月初旬にスウェーデンと米国をツアーし、いくつかの公演は完売した。

• エイコーン(ファング・レコード) 1989
• 美への道(シンプル・マシーンズ) 1992
• フライングスーツ(ドロメダリーレコード) 1994
• ビンガムズ・ホール(ドット・ドット・ダッシュ) 1995
  [2つの異なるバージョンがリリースされました]
• マミーヘッズ（ゲフィン）1997 ^[6]
• ユー・アー・ノット・ア・ドリーム（ブレイデン・カウンティ・レコード）2008
• フライング・スーツ（リマスター、ボーナストラック3曲付き）（ドロメダリー・レコード）2010
• 最優秀標本(Dromedary Records/Dead Frog Records-スウェーデン) 2010
• デリケート・フリクション（ドロメダリー・レコード/デッド・フロッグ・レコード-スウェーデン）2011
• Vulnerable Boy (Dromedary Records/Dead Frog Records-スウェーデン) 2012
• ワールド・エンドのサウンドトラック(Mommyheads Music/Dead Frog Records EU) 2018
• ビンガムズ・ホール リミックス/リマスター(マミーヘッズ・ミュージック) 2019
• フューチャー・ユー（マミーヘッド・ミュージックUSA/ファンファー！UA）2019
• ザ・マミーヘッズ（追加トラック付き再発）（マミーヘッド・ミュージック）2020
• New Kings of Pop (Mommyhead Music USA/Fanfar! EU) 2020 年 8 月 28 日
• Coming Into Beauty リマスター版(Mommyhead Music USA) 2021年2月12日
• エイジ・オブ・アイソレーション(Mommyhead Music USA/Fanfar! EU) 2021年9月
• Swiss Army Knife (Mommyhead Music USA) 2022年2月 [1992年のカセットの改訂/再リリース]
• Genius Killer (Mommyhead Music USA/Fanfar! EU) 2022 年 9 月
• コニーアイランドキッド（マミーヘッドミュージックUSA/ファンファー！EU）2023年秋
• ワン アイド バンド(Mommyhead Music USA/Fanfar! EU) 2024 年秋後半

• ライブ(ファング・レコード) 1991
• スイス・アーミー・ナイフ(シンプル・マシーンズ) 1992 [2022年のデジタルリリースは上記を参照]
• The Yellow Tape 5曲入りEPテープ (Black Widow Management) 1993
  [5曲すべてが、後に下記のようにさまざまなシングルやコンピレーションで再リリースされました。]

• マグンボ ミートパイEP (シット&スピン レコード) 1987-8
• 「At the Mall」、Pulley EP (Simple Machines) 1991
  [1989 年に録音された可能性があります。]
• 「世界は丸い」/「レメディ」（ヘアリー/シンプル・マシーンズ）1993
• 「タイム・ボム」/「ニョッチ」（ソニック・スワール・レコード、ウィッチ・ヘーゼルとのスプリット・シングル）1994
• 「Tension」（5インチ、I-Sore Records、クラブスプリットシングル、Toastとのコラボレーション）1994年
• 「Day Job」、Making Music Your Own（You Say When records - The Jennifersとのスプリットシングル）1995年

• 「Skin Is Color Blind」、「Imperfect Love」、「Butcher's Daughter」、Antipop: NY Underground (Fang) 1988
  [これらのトラックはMagumbo Meatpie に収録されていますが、ミックスが若干異なる可能性があります。]
• 「Queen of the Ant Race」、「Minds Are Made of This」、Thirsty Ears: Fang Records Bands Live at the Knitting Factory (Fang) 1991
  [このコレクションには、他のいくつかのバンドのメンバーとして Holt、Fisherman、Kotik も登場します。]
• 「アット・ザ・モール」、ザ・マシーンズ：シンプル・マシーンズ 7インチ（1990-1993）（シンプル・マシーンズ）1993 [ Pulley EPからのトラック] ^[7]
• 「ヘプサバのコンパス」ラジオ公演、彼らは来て、演奏し、ドライブウェイをブロックした（WFMU）1993
• 「Box」、Lemon Lime vol.1 (SpinArt) 1995 [ The Yellow Tapeからのトラック]
• 「マンション・インプロヴ」、リスナーサポート（カセット）、（ユー・セイ・ホエン）1996
• 「Over」、「Tension」、「Moisture」、Come and Get It (Hairy Records) 1996 [「Tension」はBingham's Hole の 2 番目のバージョンにも収録されています。 ]
• 「オーバー」、グリーンライト・ゴー（ボトルキャップ）1996
• 「湿気」、目障り：住民への攻撃（ワクチン接種）1996
• 「クリスマス ソング」、「クリスマス ソング (キャッツキル バージョン)」、オールスター ホリデー(Tarquin Records) 1997
  [これらのトラックには Adam Elk のみが出演している場合があります。]
• 「It's Okay」、サンフランシスコ：ミュージック シティ コンピレーション（トロカデロ レコード）1998 年 [ Bingham's Holeからのトラック]
• 「Blind Like A Camera」、Tiny Idols (Snowglobe Records) 2005 [ Coming Into Beautyからのトラック]

• アダム・エルク（コーエン） – ギター、ボーカル、マンドリン、メロディカ、オートハープ、ピアノ（1987年～1998年、2008年～現在）
• マイケル・ホルト– キーボード、ボーカル、時々ギター（1990～1998年、2008年～現在）
• ダン・フィッシャーマン – ドラム、ハーモニーボーカル (1990–1998、2008–現在)
• ジェイソン・マクネア – ベース (2010年～現在)
• Max Bartos - ツアーギター、キーボード、バックボーカル（2024年現在）

• ジェフ・パーマー – ベース (1993–1998、2008)
• マット・デヴィン・パトリック – ベース、ギター、ボーカル (1987–1993)
• ヤン・コティック– ドラム、パーカッション、マリンバ (1987–1989 または 1990)

• ジャッキー・シモンズ – ギター、キーボード（2021–2023）
• リック・ウィルソン – ベース (1993)

(「Flying Suit」「Yellow Tape」以前のシングル曲)

• エリック・ボナーズ – ドラム (1990年か1991年頃)

(ライブコンピレーション『Thirsty Ears 』にのみ収録)

• ゲイリー・ワーツ – ギター、ボーカル（1990年か1991年頃）

(ライブコンピレーション『Thirsty Ears 』に収録。ボーカル、1曲は「Swiss Army Knife」の共作者)

• ジュード・レヴェリー – ギター、ダルシマー (1987–1988)
• トム・コティック – ベース (1987–1988)

(最後の 2 つは、「Magumbo Meatpie」EP とその「Antipop」LP 再リリースにのみ収録されています。)

• サイラス・シンク – ベース (1988年頃)

• イダス[3]
• ロックンロールグローブ [4]
• RVAマガジン[5]
• グライドマガジン [6]
• インク19マガジン[7]
• ステレオエンバーズレビュー [8]
• サイケデリックベイビー！誌インタビュー [9]
• ポップ・マターズ誌 [10]
• トップ40チャート [11]
• マミーヘッズファンサイト
• [12]
• ターキンレコードのホームページ
• 1997年マミーヘッズとのインタビュー
• Yahoo マミーヘッズ ファン グループ
• Mommyheads の Acorn LP に関する情報ページ（RealAudio のストリーミングを含む）
• ヤン・コティック氏の死の証拠：死亡記事
• アルガブログ