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視覚芸術において、モデルシートは、キャラクターボード、キャラクターシート、キャラクタースタディ、または単にスタディとも呼ばれ、アニメーション、漫画、ビデオゲームなどの芸術におけるキャラクターの外観、ポーズ、ジェスチャーを標準化するために使用される文書です。[1]
モデルシートは、アニメ映画、ゲーム、コミックの制作に複数のアーティストが関わるときに必要となり、シーン間でのキャラクターの連続性を保つのに役立ちます。アニメーションでは、1人のアニメーターがアニメ映画を完成させるのに必要な数百のショットのうち1つしか担当できません。制作の標準モデルに従って描かれていないキャラクターは、オフモデルと呼ばれます。[2]
モデルシートは、3Dモデリングにおいてモデルの適切な比率をガイドするための参照としても使用されます。[3]
目的
モデルシートは、ルーニー・テューンズやメリー・メロディーズシリーズ などの長期にわたる短編または短編アニメ作品のグラフィックの連続性を維持するためにも過去に使用されてきました。
モデル シートは、漫画やコミック ストリップのキャラクターのポーズをとった絵で、コミック本、アニメ映画、テレビ シリーズなどの長編または複数版の芸術作品の制作に協力する複数のアーティストに参照テンプレートを提供するために作成されます。モデル シートには通常、キャラクターの頭と体がさまざまな角度 (「モデル回転」と呼ばれるプロセス) で描かれ、キャラクターの手と足のスケッチが含まれ、いくつかの基本的な顔の表情が示されています。
モデル シートは、数人または多数のアーティストの努力にもかかわらず、1 人のアーティストが絵を描いたかのように (つまり「モデル」であるかのように)、作品に統一性があることを保証します。モデル シートには、キャラクターの構造、プロポーション、服装、ボディ ランゲージが示されています。多くの場合、キャラクターの微妙な感情的および身体的態度を表現するには、複数のシートが必要です。
アニメーション ディレクションの気まぐれにより、最終的なアニメーションの過程でモデルからの逸脱が許されることがあります。このモデルの「厳密さ」は、表現力と滑らかさ/一貫性の間のトレードオフを構成するため、全体的なアニメーション スタイルにおける主要な特徴付け要因です。そのため、モデルの使用法はスタジオやプロジェクトによって大きく異なります。
モデルシートは、衣装や彫刻されたフィギュアの製作にも使用できます。
特定の注釈
モデルシートには、頭の形、髪の長さやスタイル、目や口の大きさや位置など、キャラクターの特定の特徴をどのように開発するかについての具体的な情報を示すメモも記載されています。
例
モデルシートの中には、特定の完了したプロジェクトや進行中のプロジェクトに特化したものもあれば、より一般的でスタジオのキャラクターコレクション全体を網羅するものもあります。ディズニーやファン以外のアニメーションスタジオも、インターネットのWebサイトにモデルシートを掲載しています。ラリーのトゥーン研究所は、モデルシートの概念を紹介する目的で、一般的なモデルシートを提供しています。[4]
著作権と公正使用
モデルシートは通常パブリック ドメインではありませんが、それを作成したアニメーション スタジオが所有する著作権で保護された素材です。
モデルシートは、本来、これらのテンプレートが開発されたキャラクターを所有するスタジオで働くアーティストを対象としていますが、ファンアートを作成するアーティストなど、他のアーティストも、自分のキャラクターを独自の用途に適応させることで利益を得ています。
参照
参考文献
- ^ マルクス、クリスティ(2007)。「背景とキャラクターデザイン」。アニメーション、コミック、ゲームのための執筆。アムステルダム、ボストン:フォーカル プレス。pp. 28。ISBN 9780240805825. OCLC 70230693.
- ^ ベイマン、ナンシー (2013) [2007]。『搭乗準備！：長編アニメーションと短編アニメーションのためのストーリーとキャラクターの作成（第2版）』。ニューヨーク：フォーカル・プレス。pp. 218, 334。ISBN 9780240818788. OCLC 779740447.
- ^ Chaudhuri, Parag; Kalra, Prem; Banerjee, Subhashis (2007).視点依存のキャラクターアニメーション. ロンドン: Springer-Verlag . pp. 3– 12, 31– 56. doi :10.1007/978-1-84628-762-6. ISBN 978-1846285912. OCLC 71285570.
- ^ 「Larry's Toon Institute: Character Model Sheets」 Awn.com、1999年。 2011年3月16日閲覧。
さらに読む
- バンクロフト、トム（2006年）。個性的なキャラクターの創造。ニューヨーク：ワトソン・ガプティル。pp.15、54-57。ISBN 0823023494. OCLC 61821740.
- チャップマン、ロビン (2012)。『Drawing comics lab: characters, panels, storytelling, publishing, and professional practice』。ビバリー: Quarry Books。p. 23。ISBN 9781592538126. OCLC 781679591.
- マクラウド、スコット（2006年）。『コミックの作り方：コミック、マンガ、グラフィックノベルのストーリーテリングの秘密』ニューヨーク：ハーパー社。pp.74-77。ISBN 9780060780944. OCLC 71225478.
- ホワイト、トニー (2006)。『鉛筆からピクセルへのアニメーション: デジタルアニメーターのための古典的技法』アムステルダム、マサチューセッツ州バーリントン: Focal Press。p . 38。ISBN 0240806700. OCLC 70229895.
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのモデルシートに関連するメディア