マッケナ・メンデルソン・メインライン

マッケナ・メンデルソン・メインラインは、4枚のアルバムをリリースしたカナダの ブルースバンドでした。 ^[1] 1969年の春、バンドはリバティ・レコード（ユナイテッド・アーティスツ）と契約しました。^[2]

1968年の夏、5月にカナダのオンタリオ州トロントのブルースギタリストで元ルーク・アンド・ジ・アポスルズのメンバーであるマイク・マッケナ（1946年4月15日、トロント生まれ）は、トロント・スター紙に新しいプロジェクトのためのミュージシャンを募集する広告を出しました。広告に応えて、アコースティック・ブルース・アーティストのジョー・メンデルソン（1944年7月30日、トロント生まれ、2023年2月7日、トロントで死去）は、ブルースミュージシャンを求人広告の環境で探すという考えはナイーブすぎるとマッケナに示唆しました。それでも、2人は創造的にうまく連携し、マッケナ・メンデルソン・メインライン王朝の基礎が作られました。

スパスティックスのトニー・ノラスコ（1950年7月9日、オンタリオ州サドベリー生まれ）も、アメリカ人のベーシスト、ティモシー・オリアリーと共に加入したが、オリアリーは最初の1ヶ月で脱退した。元ザ・パウパーズのベーシスト、デニー・ジェラード（1948年2月27日、オンタリオ州スカーボロ生まれ）が加入を誘われ、4人組が完成した。^[3]バンドは8月5日から10日にかけてトロントのヨークビルビレッジにあるナイト・オウル・クラブでデビューし、翌月には後に海賊版アルバム『マッケナ・メンデルソン・ブルース』のベースとなるデモを録音した。ジェラードは10月初旬、ザ・ファッグスの前座としてマッシー・ホールで公演を行った直後に、芸術的な相違からバンドを脱退し、人気のカナダのR&Bバンド、グラント・スミス&ザ・パワーのベーシスト、マイク・ハリソン（1948年11月1日、オンタリオ州ブランプトン生まれ）が代わりに加入した ^[要出典]

1968年11月、MMMはミシガン州デトロイトのグランデ・ボールルームでジェフ・ベック・グループの前座を務め、何度もスタンディングオベーションを浴びた。^[要出典]

1968年12月、MMMはイギリスのバンドが北米に来るという流れを逆転させ、ライブとできればメジャーレコード契約を狙ってイギリスへ向かった。^[要出典]バンドはすぐにステージに上がり、最初のショーは1968年12月27日と28日のユトレヒト・ポップ・フェスティバルで、ジミ・ヘンドリックスと彼のデュオ（ノエル・レディングとミッチ・ミッチェル）がちょうど空けたプライムタイムスロットを埋めた。その後すぐに、MMMはイギリスのクラブサーキットでライブを始めたが、そこにはボンゾ・ドッグ・ドゥーダ・バンド、ファミリー、キーフ・ハートリー・バンド、ガン、そして結成されたばかりのレッド・ツェッペリンなどの著名人が出演していた。^[要出典]

何度かの失敗を経て、1969年春にリバティ/ユナイテッド・アーティスツと契約し、1969年4月にベストセラーアルバム『Stink』をレコーディングした。^[4] その後、このアルバムはCDで再発された。^[5]

ホームシック、階級内の不和、そして若者の気まぐれが、1969年6月にカナダへの帰国を促した。1969年7月の『Stink』発売直後、アライド・レコードは1968年9月に録音されたデモを『McKenna Mendelson Blues』として発売した。こうしてMMMはカナダで初めて海賊版アルバムの犠牲となった「メジャーレーベル」のアーティストとなった。しかし、ヨーロッパやイギリスでは『Stink』のアルバムからの抜粋がさまざまなブルースのサンプラーやコンピレーション、特にLibertyの『Gutbucket』（1969年）のサブタイトル「An Underworld Eruption」や『Son of Gutbucket』（1969年）に収録されていた。^[要出典]

「Stink」の後、内部の不和による短い活動休止期間を経て、バンドはベースにジーク・シェパードを迎えて再結成し、カナダのGRTレコードと契約した。1971年、メインラインはサンフランシスコで2枚目のスタジオアルバム「Canada Our Home and Native Land」をレコーディングした。^[要出典]このアルバムは、いくつかのトラックにホーンアレンジが採用され、ボブ・ディラン、アル・クーパー、サンタナなどトップアーティストのアルバムを数多く手がけたフレッド・カテロがエンジニアを務めた。このアルバムは「Stink」よりも制作に磨きがかかっているが、これはおそらくカリフォルニアの影響と、元パウパーズのメンバーだったプロデューサーのアダム・ミッチェルの影響によるものと思われる。その後のサポートツアーにはオーストラリアでの公演も含まれていた。^[要出典]

1971年後半、ジーク・シェパードは他のことに移り、バンドは再び新聞広告でテッド・パーディを雇い、それ以外は無傷のバンドのベース奏者の地位を引き継がせた。^[要出典] 1972年2月、バンドはトロントの古いバーレスク会場である荒廃したビクトリー劇場で、ストリップ・アーティストをフィーチャーしたライブ・アルバムを録音した。その結果生まれたアルバム「The Mainline Bump and Grind Review」は、モーゼス・ズナイマーのサンダー・サウンド・スタジオでミックスされた。これはズナイマーがCITY-TVの創設者として有名になるずっと前のことである。^{[要出典]このアルバムは、ニューヨーク市郊外のレコード・プラント・モバイル・スタジオでジェイ・メッシーナとジャック・ダグラスによって録音された。メッシーナとダグラスは後に}ジョン・レノン、エアロスミス、ルー・リードなどのエンジニアを務めた。^[要出典]税関職員がハイテク機器をトラックに積み込むことに慣れていなかったため、レコードプラントの移動式トラックは国境を越えるのに困難に遭遇し、その結果、演奏前に完全なサウンドチェックを行う時間はわずか数時間しかなかった。この困難は、バンドが薬物とアルコールで酩酊状態にあり、サウンドチェックのときよりも演奏中にはるかに大きな音量で演奏したという事実によってさらに悪化した。その結果、個々の楽器とボーカルのトラックのほとんどが使い物にならないほど歪んでおり、ミキシングにはハウスステレオペアのみが残された。そのため、サンダーサウンドでのミキシングセッションはかなり長引き、ライブトラックを強化するためにスタジオのバックアップボーカルとホーントラックが追加された。レコーディングの技術的な欠陥にもかかわらず、ブルースの古典のハードなカバーと才能のあるストリップショーのパフォーマーの尊敬すべきパフォーマンスの組み合わせにより、コンサートはちょっとした伝説となった。ヴォードヴィリアン・バーレスクへのオマージュは、オープニングアクトと司会者としてコメディアンを起用し、バンドメンバーがディナージャケットとタキシードのフォーマルな衣装を身にまとったことで完成しました。1972 年のバンプ・アンド・グラインド・レビューは、バンドが 1974 年の大晦日にビクトリー劇場で行った後のバーレスクショーと混同されることがあります。そのコンサートは公共放送局の TV オンタリオでビデオに録画されましたが、メジャーレーベルのアルバムには収録されませんでした。^[要出典]

1972年6月までに、メンデルソンとマッケナの不和が続き、彼はバンドを脱退した。バンドは彼なしでも活動を続け、通常は「ザ・メインライン」と称された。メンデルソンの代わりを務めたのは、新進気鋭のリック・ジェームスで、彼はその後、モータウンで複数のプラチナアルバムや「スーパーフリーク」などのシングルで名声を博した。ファンク/R&Bのステージでの存在感は、バンドの腰を据えて演奏するヘビーブルースとは釣り合わないように思われたが、カールトン大学やダルハウジー大学などの会場では大勢の観客が反応し、この方式は功を奏した。しかし、最終的にジェームスがバンドを脱退し、ノラスコがリック・ジェームスという超才能あるパフォーマーと見なした人物とのレコード契約を求めたことで、再結成されたバンドは崩壊した。ノラスコは、1978年にジェームスのデビューアルバム「カム・ゲット・イット!」をリリースすることで、この目標を達成した。

メンデルソンはバンドを脱退した後、ソロ活動に取り組みました。1975年、メンデルソンはプロデューサーのアダム・ミッチェル(ザ・パウパーズ) とスタジオアルバムをレコーディングするためにタウラスレコードと契約しました。「ソフィスト」としてリリースされたこのアルバムは商業的に成功しなかったため、レーベルは代わりにメンデルソンとマッケナがミッチェルと再結成し、メインラインの再結成アルバムをレコーディングするというプロジェクトを進めました。これは「メインライン フィーチャリング ジョー・メンデルソンとマイケル・マッケナ」として同じ年にリリースされたアルバム「ノー・サブスティテュート」につながりました。メンデルソンの独裁的な性格が最高潮に達し、セッションは激しいものとなり、アルバムは当然ながら失敗に終わりました。これはメンデルソンとマッケナがバンドメイトとして参加した最後のレコーディングとなりました。

メンデルソンはメンデルソン・ジョーに名前を変えてソロ活動に復帰し、元MMMのバンドメイトであるテッド・パーディが加わった。パーディはジョーの初期のソロアルバムのいくつかでミュージシャン兼共同プロデューサーとして活動していた。^[6]

メインラインは1990年代にメンデルソン抜きで再結成したが、その代わりにマイク・マッケナ（ギター、スライドギター、ボーカル）、トニー・ノラスコ（ドラム、リードボーカル）、マイク・ハリソン（ベース、ボーカル）、テッド・パーディ（アコースティックギター、ボーカル）、ボブ・アダムス（ハーモニカ）が加入した。このグループは2000年代まで定期的に演奏を続け、エル・モカンボ・タバーンでの最後の公演では満員の観客を前に演奏し、後にブルズアイ・レコードからアルバム「ラスト・ショー@ザ・エルモ」としてリリースされた。現在までに彼らの最後の公演は2009年4月25日のブラック・スワン・タバーンでの公演で、マッケナのトロント音楽界での45年間を祝った。

メインラインのアルバムは現在も、Apple MusicやSpotifyなどの音楽ストリーミングサービスで入手可能です。

フランク・「ジーク」・シェパードは1997年10月10日に56歳で肺癌で亡くなった。^[7]

マイク・ハリソンは2021年後半に脳卒中を患い、2022年1月7日に74歳で亡くなった。

メンデルソン・ジョーは、パーキンソン病に5年間苦しんだ後、2023年2月7日、78歳で安楽死を選択しました。^[8]

• 1969年スティンク（リバティ/ユナイテッド・アーティスツ）^[5]
• 1969年マッケナ・メンデルソン メインライン・ブルース(パラゴン/アライド); 1996年 CD再発 (ペースメーカー・エンターテインメント) ^[9]
• 1971年カナダ Our Home & Native Land ( GRT Records ) 1996年CD再発 (Pacemaker Entertainment) ^[10]
• 1972年メインライン・バンプ・アンド・グラインド・レヴュー - ライヴ・アット・ザ・ビクトリー・シアター（GRTレコード） 1996年 CD再発（ペースメーカー・エンターテインメント）^[11]
• 1975 No Substitute (Taurus Records) 2017 CD 再発行 (Pacemaker Entertainment)
• 2001ラストショー @ エルモ(ブルズアイ レコード)

• A: 片道切符 / B: ベルトメーカー リバティ 1969
• A: 気をつけたほうがいい / B: 彼女は大丈夫 リバティ 1969年7月5日
• A: シーズ・オールライト / B: メインライン・リバティ 1969
• A: クリスマスにガチョウをくれないで、おばあちゃん / B: ベルトメーカー リバティ 1969 年 12 月
• A: 気が狂いそうだ / B: ドライブ・ユー・リバティ 1970年5月
• A: ゲット・ダウン・トゥ / B: ペダリクタス・ラグ GRT 1971
• A: エズメラルダ / B: ゲーム・オブ・ラブ GRT 1972

• エルモCDでの最後のショー
• ペースメーカーエンターテインメント