馬旭衛邦

馬徐維邦（中国語：簡体字：馬徐維邦、中国語：繁体字：馬徐維邦、ピンイン：Mǎ-Xú Wéibāng、1905年 - 1961年）は、1920年代から1940年代にかけて中国本土で、後に香港で活躍した中国の映画監督。ホラー映画のジャンルでの作品で最もよく知られており、その中でも最も重要な作品は間違いなく『オペラ座の怪人』に影響を受けた『真夜中の歌』である。馬徐は、キャリアの初期には俳優として数本を手掛けたことや、脚本家としても知られていた。33本の映画を監督したことで知られるが、初期の作品の多くは失われている。

馬旭は1905年に浙江省杭州で徐衛邦として生まれた。この初期の頃については、馬旭がまだ子供だった頃に両親が亡くなったこと以外ほとんど知られていない。このことが、妻の姓「馬」を名乗る決断に影響を与えたと言われている。^[1]

馬旭は1920年代初頭に上海美術学院で学んだ。卒業後、明星映画会社で俳優として働き始め、1924年に張世川監督の『結婚の罠』で初出演した。 ^[1]短命だった朗華映画会社で短期間働き、1926年に初監督作品となった後、馬旭は明星に戻り、より名声を得た俳優たちの助監督を務め始めた。^[1]彼のスリラー『猿の鳴き声』は、これらの監督作品の中で唯一現存している作品である。^[1]

しかしながら、馬旭の最初の本当の成功は、中国初のホラー映画とも呼ばれる『夜半の歌』の1937年まで待たなければならなかった。ガストン・ルルーの古典小説『オペラ座の怪人』に基づいたこの映画は、現在では初期中国映画の定番作品とみなされており、 1996年にはロニー・ユーによって『怪人の恋人』としてリメイクされた。馬旭は『夜半の歌』に続いて、さらに2本のホラー映画『老屋に歩く死体』（1938年）と『孤独な魂』（1938年）を制作した。1941年、彼は『夜半の歌』のつまらない続編（日中戦争の真っ最中）を制作し、また、ブ・ワンチャンと共同で、物議を醸した日本のプロパガンダ映画『永遠』 （別名アヘン戦争）を監督した。

ブと同様に、馬旭も日本が敗戦した後『アヘン戦争』の制作で苦しみ、最終的には香港への移住を余儀なくされ、1961年に交通事故で亡くなるまで映画業界で働き続けた。 ^[2]

注: 初期の中国映画のほとんどには公式の英語翻訳が存在しないことが多く、タイトルに一貫性がなく、混乱を招くことがありました。

• IMDbの Ma-Xu Weibang
• 中国映画データベースの馬旭衛邦