レイフ・ポドハイスキー

Leif Podhajskyはオーストラリアのグラフィック デザイナー兼アート ディレクターであり、Tame Impala、Bonobo、Foals、Kylie Minogue、Of Monsters and Men、Lykke Li、Toy、The Horrors、Mount Kimbie、Kelis、London Grammar、Auroraなどのアーティストと協力した独特のアルバム アートでよく知られています。

ポドハイスキーは将来有望な写真家として頭角を現し、彼の陰鬱な風景写真は人気のインスタグラムやフェイスブックのアカウントを通じて多くのフォロワーを集めている。アルバムアートの制作に加え、ワープ・レコード、モジュラー・レコーディングス、サブポップ、ソニー・ミュージックなど世界中の数多くのレコードレーベルのツアーポスター、Tシャツ、その他のグッズのアートワークも制作している。^[1]

ポドハイスキーの作品は、つながり、愛、恐怖、魔法、自然との関連性、サイケデリックな体験や変化した体験といったテーマを探求し、パターン、再帰、バランス、対称性、反復などの技法を用いている。^[2]これらの主題を利用することで、彼は「鑑賞者を自分自身や周囲の環境に再調整するよう強いる」ことを試みている。^[1]

ポドハイスキーはオーストラリアのサイケデリックロックプロジェクトTame Impalaとも何度も仕事をしており、彼のアルバムInnerspeakerと続編Lonerismのアートワークを制作したほか、彼のシングル「Solitude Is Bliss」、「Lucidity」、「Expectation」、「Why Won't You Make Up Your Mind?」、「Apocalypse Dreams」、「Elephant」のアートワークも制作している。^[3]

ポドハイスキーの作品は「鏡に映った景色、飲み込む波、さざ波、溶けていく宇宙の風景など、自然の印象的な抽象化」と評されている。^[1]

概念的には、ポドハイスキーは「私が探求する概念はすべての人間に共通しており、私たちは現代の生活の中でこれらの多くを失っていると思います。私たちは皆、本当の幸福と満足への答えを密かに探しています。」と考えています。^[2]

ポドハイスキーのミュージシャンとのコラボレーションに関する個人的な哲学は、「自分が尊敬するアーティスト、つまり自分が聴きたいと思うアーティストとコラボレーションするようにしています。私の作品が収録されているアルバムの多くは、定期的に再生されています。理想的には、アルバム全体の感覚と流れを捉えることができるストーリーとコンセプトを練るために、音楽に多くの時間を費やすのが好きです」というものです。ポドハイスキーはアルバムアートを「アルバム全体のストーリーと感情を包含する1つのイメージを作成する」ためにも使用しています。^[2]

音楽はポドハイスキーに「レコードレーベルやバンドの仕事だけでなく、私が行うすべてのことにおいてインスピレーションを与えています。音楽は、過剰に分析し、物事を論理的に考えてしまう脳の部分をオフにするのに役立つと思います。これにより、より自然で流動的な方法で作曲できるため、ミュージシャンのアートワークを作成し始めるのはとても自然な感じでした。私は常にアルバムアートが好きで、アルバムの全体的な体験に本当に追加できると思います。」^[4]

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