ル・ペイ

『Le Pays（大地）』は、ギイ・ロパルツ作曲、シャルル・ル・ゴフィック脚本による3幕オペラです。1908年から1910年にかけて作曲され、1912年にナンシーで初演されました。20世紀初頭の ブルターニュ文化復興の重要な例です

ロパルツは、オペラの題材として「内面化された行動、少ない出来事、感情、少ない登場人物、見せ場のない」ものを探していたと述べた。彼はル・ゴフィックの短編集『パッション・ケルト』（1908年）をもらい、すぐに『アイスランドの少女』に魅了された。これは、少女と漂流したブルターニュの漁師との悲恋を描いた物語である。この物語は、アイスランドの海域で漁をし、時にはそこに長期滞在するブルターニュの「アイスランド人」の生活に基づいていた。ロパルツはすでに、同じ基本テーマで、ルイ・ティエルスランのピエール・ロティの小説『アイスランドの漁師』の舞台化のために音楽を作曲していた。ロパルツはル・ゴフィックに、この物語を舞台用に脚色するよう依頼した。^[1]

ロパルツのスタイルは、ワーグナーの楽劇の形式とセザール・フランクの構造革新に影響を受けている。ロパルツはライトモティーフを頻繁に使用し、ブルターニュの民謡の要素も取り入れて、主人公の故郷への郷愁を表現している。評論家のミシェル・フルーリーは、この音楽は4つの主題を中心に構築されており、そのうちの1つはアイスランド、特に物語で重要な役割を果たす沼地を表現している。1つは主人公の女性キャラクターと彼女に関連する愛情を表現している。もう1つは男性キャラクターと彼のブルターニュへの郷愁を表現している。4番目の主題はヒロインの父親に関連する安定を表現している。^[1]

• ケイテ、アイスランドの女の子 - ソプラノ
• ブルターニュの漁師、トゥアル - テノール
• ヨルゲン、ケーテの父 - バリトン

第1幕。

秋: アイスランドのコテージ: 難破船から生き延びたブルターニュの漁師トゥアルは、年老いた罠猟師ヨルゲンの家で療養していた。ヨルゲンの娘ケーテが彼の世話をしている。ケーテは、トゥアルがブルターニュの故郷を懐かしんでいるに違いないと言う。トゥアルは、難破船から陸に引き上げられた後、アイスランドの危険な沼地であるフラフアガで危うく死にかけたが、ヨルゲンがちょうどいいタイミングで到着したおかげで助かったことをケーテに思い出させる。船に乗っていた他の漁師は全員溺死したので、ブルターニュの誰もが彼が死んだと思うだろうし、彼はもうブルターニュとは縁がない。トゥアルはケーテへの愛を告白する。ケーテはトゥアルの気持ちが一時的なものかもしれないと心配するが、自分も彼を愛していると言う。説教師が不在のため、ヨルゲンは、トゥアルがケーテを見捨てたら 「フラフアガの泥」に飲み込まれると誓ってケーテに身を捧げるよう強く求め、二人を「結婚」させた。

第2幕

春: アイスランドの海岸: トゥアルは小さな漁船を作りながら、ブルターニュの故郷パンポルの夢を見る。彼はブルターニュの民謡を歌う。ケーテは、トゥアルが故郷を悲しんでいるのを見て、ブルターニュに戻ってくるのではないかと心配する。トゥアルは、彼の船は地元の海域よりは小さすぎると言う。ケーテは、彼の子供を身ごもっていると告げ、彼がそばにいてくれることを願う。ケーテは、妖精の女王に誘拐された「オラフ卿」についての北欧のバラードを歌う。彼の忠実な妻ヒルダ夫人は、愛を新たにして一緒に死ねるよう、100年間彼を待ち続けた。トゥアルは、オラフとヒルダのように、一緒に生きて死ぬだろうと言う。

第3幕

春: コテージ: ケーテは、トゥアルのますます内向的な態度について思いを巡らす。ジンを飲んでほろ酔い気分で帰宅したヨルゲンは、ケーテの亡き母親のことを思い出し、一緒に育った様子を語る。トゥアルが入ってくると、ヨルゲンは、パインポルの漁師たちがセイズフィヨルドの村に到着したと話す。トゥアルは興奮して、そこへ行くのは簡単かと尋ねる。ヨルゲンは、フラフアガ沼がまだ凍っているなら、彼らに追いつくのに間に合うように渡れると言う。トゥアルはその考えを頭から追い出そうとするが、ケーテと一緒に眠っているときにブルターニュの夢を見る。彼の夢には、うねるブルターニュの風景と、パインポルの漁船団の白い帆が見える。彼は家を出て、フラフアガ川を渡ろうとする。ケーテは沼が割れて彼を飲み込むのを見守る。