キャスリーン・ギルジェ

キャスリーン・ギルジェ(1945 年生まれ) は、アメリカの美術修復家であり芸術家です。彼女は、古典絵画の歴史的由来と現代的なアイデアや視点を組み合わせた作品で最もよく知られています。

幼少期と教育

ギルジェはブルックリンのベイリッジに生まれました。ニューヨーク市立大学で美術学士号を取得し、1967年から1971年までイタリアのナポリにあるカポディモンテ美術館で修復家として修行しました。1966年から1968年までローマで古代絵画の修復家アントニオ・デマタに弟子入りしました。1968年から1972年までナポリのカポディモンテ美術館で修行を続けました。

キャリア

復元

1973年、彼女はニューヨークに戻り、マルコ・グラッシの修復スタジオで働き^[1] 、スタンレー・モス、EV・ソー、ロバート・ダンス、ニューヨークのメトロポリタン美術館、パサデナのノートン・サイモン・コレクション、ティッセン・ボルネミッサ・コレクションなど、個人や美術館のクライアントのためにオールドマスターの絵画^[2] を修復しました。1976年に彼女は自分のスタジオを開きました。この時期に、彼女は芸術作品も制作し、最初はレリーフ彫刻、その後絵画となり、ソーホーのさまざまなギャラリーで展示されました。ギルジェは1990年代初頭に、修復の知識と自分の絵画を組み合わせ始めました。^[3]^[4]

改訂・復元

ラ・ドンナ・ヴェラータ

1995年、キャスリーン・ギルジェはキャンバスに油彩で「修復された女」を制作した。^[5]ラファエロの「女奴隷」（1516年）から作られたこの絵画は、彼が生涯愛したローマの愛人マルガリータ・ルティを描いた3枚の肖像画のうちの1枚である。^[6]バランスの取れた構成で魅了するラファエロの絵画とは対照的に、豪華な白と金のガウンと女性の顔を縁取る薄いベールを通して、ギルジェのバージョンは、女性の優しい顔に黒いあざを加えることで、性別、権力、女性に対する暴力の永遠性を大胆に表現し、驚くほど異なっている。^[7]^[5]ギルジェは、「修復された女奴隷」は、娘から聞いた父親がクラスメートを殺した話と、その後、被害者の写真が掲載された本に心を動かされたと説明している。^[8]彼女が芸術の中で重要な問題を扱う場合、ほとんどの場合、それらは個別の出来事である。ギルジェが創作する作品はどれも、目的ではなく個々の物語によって生み出されています。^[8]

別の読み方

ギルジェは絵画、デッサン、インスタレーションにおいて、美術史分析を応用し、保存修復の方法論を用いて、よく知られた絵画の改変版を制作し、元の作品の別の解釈を示唆している。このようにして、彼女は観客に、作品の素材と歴史の物語という複数のレベルで作品について考えるよう促している。その一例は、エルミタージュ美術館で破壊者により酸で汚されたレンブラントの「ダナエ」で、その当時の象徴性が現代の同等物に翻訳されている。もう1つは、カラヴァッジョの「トカゲに噛まれた少年」（1992年、修復）で、トカゲが注射器に置き換えられ、エイズリスクとの関連を示唆している。

彼女の作品の多くはフェミニズムの問題を扱っているが、時には物議を醸すものでもある（ジョン・シンガー・サージェントの絵画から切り取られた48人の女性を描いた「サージェントの女性たち」シリーズがその一例で、豪華な衣服を脱いでいる）。^[9]^[10] 1998年の「修復されたスザンナと長老たち」では、アルテミジア・ジェンティレスキの「スザンナと長老たち」（性的虐待の物語）の複製を、絵画のX線写真の横に展示している。ジェンティレスキの絵画を再現した際、彼女は鉛白（鉛白はX線をよく通す）で、ジェンティレスキがアゴスティーノ・タッシにレイプされた場面の下絵を描いた。X線写真では、ジェンティレスキが自衛のためにナイフを持って腕を伸ばし、顔をゆがめて叫んでいるのが見える。このイメージはペンティメントにもかすかに見ることができる。彼女は時宜にかなった社会的、政治的、個人的な懸念に言及しており、その言及は挑発的です。

肖像画

ギルジェは、被写体を彼らが選んだ歴史的絵画の文脈の中に配置した肖像画を数多く制作し、これらは2006年にニューヨークのフランシス・M・ナウマン・ファインアートで開催された展覧会「キュレーターと鑑定家」で展示されました。たとえば、美術史家リンダ・ノックリンは、2006年のギルジェの『フォリー・ベルジェールのバーにいるリンダ・ノックリン』にエドゥアール・マネの1882年の『フォリー・ベルジェールのバー』を選び、美術史家ロバート・ローゼンブラムは、2005年のギルジェの肖像画にアングルの1823/26年の『パストレ伯爵』を選びました。

展示会と表彰

過去20年間にわたり、彼女の作品はアメリカ全土やヨーロッパの様々な展覧会で展示されてきました。ロバート・ローゼンブラム、リンダ・ノックリン^[11]、ジョン・ヤウ^{[12]など、多くの批評家や美術史家が彼女の作品について書いています。}

ギルジェの作品は、ノースカロライナ州グリーンズボロにあるノースカロライナ大学ウェザースプーン美術館、ワシントンD.C.にある国立女性芸術博物館、コネチカット州ニューヘブンにあるイェール大学美術館、ワシントンD.C.にあるスミソニアン協会国立肖像画美術館、フランス、モントーバンにあるルーブル美術館のアングル美術館、フロリダ州マイアミにあるバス美術館、ウィリアムズタウンにあるウィリアムズ大学美術館、マサチューセッツ州アンドーバーにあるアディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アートおよびフィリップス・アカデミーなど、いくつかの美術館に収蔵されている。^[13]

参考文献

^ 「アーティスト対談：キャスリーン・ギルジェ」ボム・マガジン、メアリー・エレン・マーク著
^ 「遊び心のある修復家が改訂した傑作」ニューヨーク・タイムズ、2013年6月30日
^ “キャスリーン・ギリエとフランシス・ナウマンのインタビュー”.改訂および復元: キャスリーン・ギリエの芸術。ブルース博物館。 2013.86–89ページ。ISBN 978-0-9859409-0-4。
^ “キャスリーン・ギリエによるバスキアの肖像画が古典を再解釈”.芸術観察者。 2012 年 4 月 18 日。
^ ab 「ART IN REVIEW; Kathleen Gilje: ART IN REVIEW」ニューヨーク・タイムズ（オンライン）、ニューヨーク・タイムズ社、2001年。
^ ミュンツ、ウジェーヌ (2018).ラファエロ - 第 1 巻。パークストーン・インターナショナル。ISBN 978-1-78525-711-7。^{[ページが必要]}
^ 改訂・修復：キャスリーン・ギルジェの芸術。ブルース美術館。2013年。ISBN 978-0-9859409-0-4。^{[ページが必要]}
^ ab ナウマン、フランシス (2013)。「キャスリーン・ギルジェへのインタビュー」。改訂・修復版：キャスリーン・ギルジェの芸術。ブルース美術館。47 ページ。ISBN 978-0-9859409-0-4。
^ 「BREAST MILK」。Artnet 、チャーリー・フィンチ著
^ ジョンソン、ケン（2001年9月14日）。「ART IN REVIEW; Kathleen Gilje」ニューヨークタイムズ。
^ リンダ・ノックリン、「表面の下を見る」、アート・イン・アメリカ、2002年3月、119-121ページ。
^ 改訂・修復：キャスリーン・ギルジェの芸術。ブルース美術館。2013年、61ページ。ISBN 978-0-9859409-0-4。
^ “キャスリーン・ギリエ”.シヴァギャラリー。2020年3月3日に取得。

さらに読む

リリー・ウェイ。レビュー、ARTnews、2013年11月。
シュウェンデナー、マーサ (2013 年 6 月 29 日)。「遊び心のある修復家による傑作の改訂」ニューヨークタイムズ。
改訂・修復：キャスリーン・ギルジェの芸術。ブルース美術館。2013年。ISBN 978-0-9859409-0-4。
『女性アーティスト：リンダ・ノックリン読本』、マウラ・ライリー編（ニューヨーク：テムズ＆ハドソン、2015年）。ISBN 0500239290、9780500239292
ディミトリ・サーモン、「Qui Sont Les Ingristes d'Aujourd'hui?」、Grande Galerie: Le Journal du Louvre、2009 年 6 月。
モリー・バーンバウム、「サージェント・テイクオフズ・テイク・イエ」、ARTnews、2009 年 6 月。
リンダ・ノックリン、「表面の下を見る」、アート・イン・アメリカ（2002年3月）：119-121頁。
ミーケ・バル、「Traumkunst、Musicians、Restored」、Kulturanalyse (フランクフルト・アム・マイン: Suhrkamp Taschenbuch Verlag 2002: pp 198–200。ISBN 3-518-58354-9 )
スタンレー・フィッシュ、「ポストモダン戦争」、ハーパーズ・マガジン（イラスト：K.ギルジェ）、2002年7月、90ページ。
ウェンディ・シュタイナー、「Lost in Amazonia」、The Nation、2000 年 5 月 15 日。（2015 年 3 月 1 日にオンラインで発見）
マイケル・キンメルマン、「ブラビン・ポスト・リーのキャスリーン・ギルジェ」、ニューヨーク・タイムズ、1996年9月13日。
シルク、ジェラルド（1995年9月）。「リフレームとリフレインアーティストは美術史を再考する」。アートジャーナル。54 （3）：10–19。doi ：10.1080/00043249.1995.10791701。
ヘイデン・ゲスト、アンソニー、「自分自身を判断する」、フィナンシャル・タイムズ、ニューヨーク、2006 年 4 月 16 日。
サーモン、ディミトリ、「Qui Sont les Ingristes d'jourd'hui」、Le Journal du Louvre、2009 年 6 月。

外部リンク

キャスリーン・ギリエのウェブサイト: http://www.kathleengilje.com
スザンナと長老たち、修復版、 1998年、キャンバスに油彩、67インチ x 47インチ、YouTube。
キャスリーン・ギルジェ：48 枚の肖像画：サージェントの女性たち、修復版（ニューヨーク：フランシス・ナウマン・ファインアート（2009 年 2 月 26 日～4 月 10 日）。
「改訂・修復：キャスリーン・ギルジェの芸術」ブルース美術館、コネチカット州グリニッジ（2013年5月11日～9月8日）。YouTube。
キャスリーン・ギルジェ展「絵画の肖像」、フリント美術館、1120 East Kearsley Street、フリント、ミシガン州 (2014 年 5 月 3 日～7 月 20 日)。

[1] 「アーティスト対談：キャスリーン・ギルジェ」ボム・マガジン、メアリー・エレン・マーク著

[2] 「遊び心のある修復家が改訂した傑作」ニューヨーク・タイムズ、2013年6月30日

[3] “キャスリーン・ギリエとフランシス・ナウマンのインタビュー”.改訂および復元: キャスリーン・ギリエの芸術。ブルース博物館。 2013.86–89ページ。ISBN 978-0-9859409-0-4。

[4] “キャスリーン・ギリエによるバスキアの肖像画が古典を再解釈”.芸術観察者。 2012 年 4 月 18 日。

[:0-5] 「ART IN REVIEW; Kathleen Gilje: ART IN REVIEW」ニューヨーク・タイムズ（オンライン）、ニューヨーク・タイムズ社、2001年。

[6] ミュンツ、ウジェーヌ (2018).ラファエロ - 第 1 巻。パークストーン・インターナショナル。ISBN 978-1-78525-711-7。^{[ページが必要]}

[7] 改訂・修復：キャスリーン・ギルジェの芸術。ブルース美術館。2013年。ISBN 978-0-9859409-0-4。^{[ページが必要]}

[:1-8] ナウマン、フランシス (2013)。「キャスリーン・ギルジェへのインタビュー」。改訂・修復版：キャスリーン・ギルジェの芸術。ブルース美術館。47 ページ。ISBN 978-0-9859409-0-4。

[9] 「BREAST MILK」。Artnet 、チャーリー・フィンチ著

[10] ジョンソン、ケン（2001年9月14日）。「ART IN REVIEW; Kathleen Gilje」ニューヨークタイムズ。

[11] リンダ・ノックリン、「表面の下を見る」、アート・イン・アメリカ、2002年3月、119-121ページ。

[12] 改訂・修復：キャスリーン・ギルジェの芸術。ブルース美術館。2013年、61ページ。ISBN 978-0-9859409-0-4。

[13] “キャスリーン・ギリエ”.シヴァギャラリー。2020年3月3日に取得。