ジューン・クラーク（アーティスト）

ジューン・クラーク（1941年生まれ）は、トロントを拠点に写真、インスタレーション彫刻、コラージュを手がけるアーティストです。旧名ジューン・クラーク・グリーンバーグ。ニューヨークのハーレム生まれのクラークは、1968年にカナダに移住し、その後トロントに定住しました。アイデンティティの形成と、それが私たちの起源とどのように関係しているかという疑問が、彼女の活動の原動力となっています。クラークは、個人と集団の両方の歴史、記憶、アイデンティティが、彼女の作品を形作る家族的、芸術的な系譜をどのように確立したかを探っています。

ニューヨーク市のハーレム地区に生まれたクラークは、1968年に抗議運動と社会変革の激動の時期に米国を離れ、カナダのトロントに移住した。^[1]両都市は彼女の作品に影響を与えており、クラークはトロントに初めて移住したとき、「私の想像力を捉えたのは、未知のものの発見と既知の記憶の両方でした」と述べています。^{[2]移住後、クラークは1988年にまずBFAを修了し、その2年後には}ヨーク大学でMFAを修了しました。^[3]

フォトエッチングや彫刻の集合体で知られるクラークの作品は、自身の個人的な経験を掘り起こし、黒人ディアスポラのアイデンティティ、亡命、記憶の作業といったテーマを探求している。^[4]彼女はボールドウィン・ストリート写真ギャラリーで初期の写真作品の開発を始め、1970年代初頭にそこで女性写真協同組合を共同設立した。^[2]それ以来、彼女の作品はニューヨーク、パリ、トロント、モントリオール、キエフ、エクアドルのキトで展示されている。^[3]

クラークは1980年代に大型のフォトエッチングの制作を開始し、この時期の作品の中で最もよく知られているのが「Formative Triptych」 （1989年）である。これらの作品では、クラークは家族の写真、スナップショット、自身のドキュメンタリー作品のネガを再利用し、幼少期に思い出した文章や文学作品から引用した文章と並べて表現している。 ^[1]この組み合わせについてクラークは次のように述べている。

エッチングプレートを拭く際にテキストを追加したり、画像の一部を編集したりすることで、写真を侵害していることは承知していますが、これは写真や版画に関するものではありません。これらの画像は、私にこれらのことを言った人々の象徴となっています。^[3]

同様に、 Family Secrets （1992年）では、記念品が詰まった19個の黒く塗られた葉巻箱のシリーズについて、「それらは…残渣のようなもので、残り物というわけではないが、それらが呼び起こす人々はここにいる」と述べている。^[5]これらの作品に続いて、クラークは写真と彫刻のインスタレーションを作り続け、 1997年にはハーレムのスタジオ博物館でStreetwise and Harlem Quiltを、2000年にはトロントの女性芸術リソースセンター（WARC）でOnce… Afterを展示した。 ^[6]そして2004年、クラークは「故郷と彼女のアイデンティティを形成した価値観の浸食に対する個人的な嘆き」であるミクストメディア作品Dirgeを制作した。 ^[7]高速道路から集めた錆びた金属片で作られたこの象徴的な作品は、社会崩壊のシンボルとしてのアメリカ国旗をクラークが表現したものである。

クラークは、過去50年間定期的に作品を発表してきたほか、ヨーク大学やグエルフ大学などいくつかの機関で美術の講座を教え、トロント芸術評議会やOCAD大学の理事を務めてきました。^{[3]また、トロント芸術評議会、}オンタリオ芸術評議会、カナダ芸術評議会の審査員も務め、2007年にはオンタリオ美術館協会30周年記念賞の審査員を務めました。^{[8] 2000年以来、クラークは}トロント市政府の文化担当官として働いています。

クラークは1970年代初頭からニューヨークとトロントで作品を発表し始めた。初期のグループ展には、1975年にニューヨークのジェームズ・ヴァン・ダージー研究所とトロントのハーバーフロント・センター、1979年にオークビル美術館での展示が含まれる。1974年にはトロントで初の個展を2回開催し、トロント公共図書館パークデール支部で「Portraits of Cuba」、ボールドウィン・ストリート写真ギャラリーで「My Family」を開催した。 ^[9]

クラークは1980年代を通じて展覧会に参加し続け、1990年代には2つの大きなグループ展に作品が展示された。 1992年にトロントのパワープラント現代美術館で開催された「The Creation... Of the African Canadian Odyssey」^[10]と、1999年のモントリオール写真ビエンナーレの一環としてオタワのカナダ現代写真博物館で開催された「 Just the Facts? Contemporary Documentary Approaches」である。 ^[11]パリに住んでいた頃、クラークの作品は1994年のパリ写真ビエンナーレにも展示された。また、1990年にはマーサーユニオンで初の大規模な個展「Mnemosyne」を開催し、インスタレーション作品「Formative Triptych」をデビューさせた。^[12] 4年後、クラークは2度目の重要な個展「Whispering City」をコフラーギャラリー（現コフラー芸術センター）で開催し、過去5年間の作品を展示した。^[13]

2000年代半ば、クラークはさらに2つの重要なグループ展に参加した。2005年には、ピール美術館とミシサガ美術館の両方で開催された「トリビュート：アフリカ系カナダ人の芸術」展で作品が展示され、^[14] 2006年には、カナダ繊維博物館とコフラーギャラリーの共同展「フレイ」に「ダージ」（2004年）が展示された。 ^[15]最近では、クラークの作品は、2016年にオンタリオ美術館で開催された「トロント：トリビュート+トリビュータリー、1971-1989」展で「注目すべき新人」として展示された。^[16]

キャリアの初期には、クラークは1996年から1997年にかけてハーレム・スタジオ・ミュージアムのアーティスト・イン・レジデンス・プログラムに選出された。 ^[17]それ以前には、 1993年から1996年にかけて毎年パリのカナダ評議会スタジオに選出された。 ^{[18]また、}オンタリオ芸術評議会とトロント芸術評議会から複数の助成金も受けている。

• オンタリオ美術館、トロント、オンタリオ州^[19]
• カナダ国立美術館、オタワ、オンタリオ州^[20]
• ロバート・マクラフリン・ギャラリー、オンタリオ州オシャワ。^[21]
• ギャラリー デュ ジュール –アニエスベー、パリ、フランス
• アニエスベーコレクション、パリ、フランス

• 公式ウェブサイト
• 2016 AGO Art Matters ブログでのアーティストへのインタビュー
• ダニエル・ファリア・ギャラリーのジューン・クラーク