ジュディバット

ジュディバッツ（ Judybats 、または単にJudyBatsと表記されることもある）は、アメリカ合衆国テネシー州ノックスビル出身のオルタナティブロックバンドで、主に1980年代後半から1990年代前半にかけて活動していた。^[1]バンドはビルボードモダンロックトラックチャートにランクインしたヒットシングル3曲、「ネイティブ・サン」、「サタデー」、「ビーイング・シンプル」をリリースし、後者は最高7位を記録した。^[2]

バンドは1988年にテネシー州ノックスビルで結成された。^[1]フロントマンのジェフ・ハイスケルとギタリストのエド・ウィンターズは隣人同士で、フォークソングを一緒に作曲していた。^[3]その後、2人はホークアイズ・コーナーという地元のバーでベーシストのティム・スタッツと出会った。スタッツ、ギタリストのジョニー・サグルー、ドラマーのテリー・キャスパーは高校時代からの知り合いで、3人で一緒に音楽を演奏していた。当時スタッツとサグルーのルームメイトだったペギー・ハンブライトがバンドに加わり、キーボード、バイオリン、ボーカルを担当した。^[4]ジュディバッツは地元で大勢の観客の前で演奏した後、1990年にサイアー・レコードと契約した。 ^{[1]バンド名は友人が書いた曲から取ったもので、その曲には}パンチ・アンド・ジュディのショーをもじった「ジュディバットで殴って」という歌詞が含まれていた。^[1]バンド名の正式な表記はこれまで完全には明らかではなかった。1991年のデビューアルバム『Native Son』のカバーではバンドは「The Judybats」とクレジットされていたが、その後のアルバムではすべてバンド名が単に「Judybats」または時には「JudyBats」と記載されていた。ただし、後のアルバムからのいくつかのCDシングルでは「The」という単語が保持されていた。^[1]

ジュディバッツの最初のメジャーリリースは、 1990年にサイアーのロッキー・エリクソンへのトリビュートアルバム『Where the Pyramid Meets the Eye 』に収録された、 13thフロア・エレベータズの「She Lives (In a Time of Her Own)」のカバーだった。この曲は翌年リリースされたバンドのデビューアルバム『Native Son 』にも収録されている。アルバムのタイトルトラックはシングルとして発売され、ビルボードのモダンロックトラックチャートで最高9位を記録した。^[2] 1991年5月9日、バンドはジョージア州アセンズのジョージアシアターで、オルタナティブロックバンドのジョン・ウェズリー・ハーディングの前座を務めた。ハーディングにはREMのピーター・バックがギターで参加していた。 ^[5]

キャスパーはその後バンドを脱退し、1992年の2枚目のアルバム『 Down in the Shacks Where the Satellite Dishes Grow ^{』では一時的にセッションドラマーのケビン・ジャービスが代役を務めた。 [1]}このアルバムからヒット曲「Saturday」が生まれ、ビルボードのモダン・ロック・トラック・チャートで21位に達した。^[2]

このアルバムの後、ハンブライトとスタッツはバンドを脱退し、代わりにベースのポール・ノエとドラムのデイヴィッド・ジェンキンスが加入した。^[1]改編されたメンバー構成は、バンド史上最も商業的に成功したアルバム『Pain Makes You Beautiful 』を1993年にリリースし、「Being Simple」「All Day Afternoon」「Incredible Bittersweet」など、大学ラジオやアダルトアルバムオルタナティブ局でヒットしたシングルを出した。 ^[1]「Being Simple」はバンド史上最も成功したシングルで、Modern Rock Tracksで7位まで上昇した。^[2]

バンドの4枚目のアルバムである1994年の『Full-Empty』でもメンバー構成は変わらなかった。ヘイスケルはアルバムのプロデューサーをミッチェル・フルームに依頼するつもりで、新曲のデモテープも送っていたが、ジュディバッツのマネージャーからフルームに連絡を取ろうとしたが無駄だったと告げられた。代わりにバンドはプロデューサーのポール・マーハーンと仕事をすることにした。「彼は安上がりだった」ことと「当時はインディーズである程度名声を得ていたはず」という理由からだった。^[6] 『Full-Empty』のレコーディング中にヘイスケルはフルームから電話を受け、曲が気に入ったのでバンドと仕事をしたいと言われたが、すでにマーハーンと仕事をしていると告げられた。^[6]

バンドはアルバムのプロモーションとして、1994年10月4日に『レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン』^{に出演し、「Sorry Counts」を披露した。 [7] [8]}翌月の『ザ・アドボケイト』誌のインタビューで、ヘイスケルは自分がゲイであることを認めたが、^[9]それ以外ではマスコミに自分のセクシュアリティについて語ることはほとんどなく、ソロ活動を始めるまで曲の中で間接的にしかそれについて書いてこなかった。^[10] 2023年に振り返って、ヘイスケルは「当時は公然と語られることはあまりなく、もっと微妙なものでした。それでも、レコードを売るために『私はゲイだ!』とカミングアウトすることを期待する人もいました。…私はそんなことはしたくありませんでした」と述べている。^[3] Full-Emptyはチャートで振るわず、バンドはその後すぐに解散した。^[1]

2008年のポップドーズとのインタビューで、ハイスケルはバンド解散の理由はいくつかあると主張し、最後のツアーは「パニック発作と鬱の悪夢」だったと語った。ハイスケルは、10代の頃の体験を題材にした脚本を書いていたが、そのせいで「2年近く感情的に崩壊した」という。さらに、ハイスケルは、バンドメンバーのポール・ノエとデヴィッド・ジェンキンスが、ジュディバットを解散させて新しいバンドを組むよう説得しようとしたと主張した。ハイスケルは、「ツアーが終わる頃には、私の体重は157ポンド（身長は6フィート近くある）で、深刻な不安発作を起こすのを恐れて日中はほとんど外出できなかった」と説明した。さらに、ワーナー・ブラザーズはアーティストの削減を決定し、ジュディバットは契約を失った。 「再び契約を得るために、バカな人たちのために演奏して走り回るなんて、考えただけで汗が噴き出してきた。そして、私の人生は、今週の大学ラジオのジングルを書こうとすること以上の何ものでもないと確信した。」^[6]

ハイスケル、ノエ、ジェンキンスはギタリストのリード・ペンドルトンとともに、ダウターズ・クラブという名前で新しい音楽の方向性を追求した。これはジュディバットの非公式な再構成である。^[11]彼らはサイアーとの開発契約を破棄された後、1996年に自主アルバム『フルール・ド・リサ』をリリースした。 ^[12]ハイスケルは後に、アルバムのリリース後、「デイヴとポールはナッシュビルに引っ越したが、別のバンドを始めたという事実を私に隠し、機材をすべて持っていった」と主張した。^[10]

ダウターズ・クラブが解散した後、ハイスケルは真剣に音楽業界を辞めようと考えていたが、ペンドルトンは彼に道を歩み続けるよう励まし、2人は最終的に「Break My Heart」、「Shine」、「You're Too Much」、「Full Forward Angel」、「Always」、「Love Will Out」、「California」を含む一連の新曲を制作した。その後、ハイスケルとペンドルトンはバンド「Shoho」を結成した。これはジェフがバンドのライブによく来ていた地元の「シーンスター」につけたニックネームである。メンバー構成は、ハイスケルがボーカル、ペンドルトンがギター、それに地元のベーシストのロブ・ベルと、ギタリスト兼フィドル奏者のダグ・ヘアレルとドラマーのマイク・ヘアレルの双子の兄弟が加わった。初期のバンドセッションはノックスビル南部の人里離れた丸太小屋で行われ、そこで新しいメンバーはブリットポップの影響を受けたギター中心のサウンドを展開した。新しいマネージャーのスーパーフランクの強い要望により、バンドはプロジェクトのためにジュディバッツという名前を復活させることに決めた。このバンドは2000年にアルバム『 Judybats '00 』を1枚発表し^[13] 、 2001年のマッカートニートリビュートアルバム『Listen to What the Man Said 』ではポール・マッカートニーの「Love in Song 」のカバーをリリースした。^{[14] 「Break My Heart」は}オックスフォード・アメリカンの年刊誌『Southern Music』にも収録された。^[15]

2005年には、シカゴのノースアルステッド・マーケット・デイズ・フェスティバルでジュディバットの別の編成が演奏した。^{[16] [17] [18] [19] [20]}

2011年、Judybats '00のトラック「California」がコンピレーションアルバムKat Vox: Celebrating 20 Years of Timmi-Kat Recordsに収録された。^[21]

1992年、元キーボード奏者のペギー・ハンブライトがテネシー州ノックスビルにマグパイズ・ベーカリーを設立し、2018年に姪のエリザベスに事業を譲るまでオーナーを務めた。^{[22] [23]}

ジェフ・ハイスケルはその後、ハイスケル名義で5枚のソロアルバムをリリースしている。Soundtrack for an Aneurism（2007年）、『Clip-On Nose Ring』（2008年）、『Arriving』（2015年）、『Emotional Terrorism』（2017年）、『Songs in the Key of H』（2019年）。^{[24] [25]} Emotional Terrorismには、「Still Life With Broken Heart」と「I Want More Life」の2つのビデオが付属している。ハイスケル自身が考案し、どちらもビデオグラファーのダグラス・スチュアート・マクダニエルが指揮し、^[10]インターンのタイラー・フアレス・ディッペルが「Still Life With Broken Heart」の映像を撮影した。 「自分一人のメンバーでジュディバットの名前を引き継ぐのは気が進まなかった」とヘイスケルは2008年に説明した。「' 00レコードがリリースされた時も、あまり気が進まなかった。大富豪のコントロールフリークがそのプロジェクトを経済的に支援していたので、私は彼の導きに従わなければならないと感じた。今は誰の導きにも従わない。」^[10]

2015年秋、元ベーシストのティム・スタッツは、 Bandcampを通じてBecause of Robots（「ロボットのせいで」と表記）という名前で音楽をリリースした。^[26]

2016年、ヘイスケルはガールズ・ロック・キャンプ・ノックスビルのチャリティーコンサートであるウェインストックでジュディバットの曲を数曲演奏した。^{[27] [28] [29]}

2019年、ハイスケルはテネシー州ノックスビルのコールドウェル・バンカー・ウォレス＆ウォレス・リアルターズでフルタイムの不動産エージェントとなり、ハイスケルの名義でオリジナル曲のリリースを続けた。^[30]

2023年、元ギタリストのリード・ペンドルトンの新バンド、ヴェルヴェット・エアがバンドキャンプでシングル「Save Us」をリリースした。^[31]

• ネイティヴ・サン（1991）
• 衛星放送受信アンテナが生える小屋の中(1992)
• 痛みはあなたを美しくする(1993)
• フル・エンプティ（1994）
• ジュディバッツ '00 (2000)

• ピラミッドが目と合う場所: ロッキー・エリクソンへのトリビュート(1990) - 「彼女は生きている (彼女自身の時代に)」
• ジャスト・セイ・イエス 第5巻: ジャスト・セイ・エニシング(1991) – 「赤ちゃんを落とさないで」
• 一方、90年代のどこかで: ノックスビル バンドのコンピレーション(1992) – 「ワッフルヘッド」(未発表)
• Just Say Yes 第 7 巻: Just Say Roe (1994) – 「私たちが失うもの」
• エブリバディ・ニーズ・サムバディプロモ サンプラー (1994) – 「ジャスト・ライク・ライフ」(アルバム未収録曲)
• アウトラウド：レズビアンとゲイの人権のために（1995） – 「私の死んだ友人」
• ポール・マッカートニーの音楽を聴く：人気アーティストがポール・マッカートニーの音楽に敬意を表す（2001年） - 「Love in Song」
• Kat Vox: Timmi-Kat Records 20 周年記念(2011) – 「カリフォルニア」

• MySpace の Judybats
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• フックス・アンド・ユー：ジュディバッツ、「ジュディバッツ '00」
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• レッド・ベール・シンジケートのInstagram
• ジェフ・ハイスケルが30歳にしてジュディバッツの傑作『Pain Makes You Beautiful』について語る