ジョセフィン・メックセパー

ジョセフィン・メックセパー
生まれる	リリエンタール、ニーダーザクセン州、ドイツ
知られている	インスタレーション、彫刻、絵画、写真、映画
受賞歴	ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団フェローシップ

ジョゼフィン・メックセパーはドイツ生まれで、ニューヨークを拠点とするアーティストです。^[1]彼女の大規模なインスタレーションや映画は、世界中のさまざまな国際ビエンナーレや美術館のショーで展示されています。

メックセパーは、20世紀初頭にハインリヒ・フォーゲラー（1872-1942）を含む一群の芸術家によって設立された芸術家コミュニティであるドイツのヴォルプスヴェーデで育った。^[2]フォーゲラーは多才な政治的芸術家であり建築家で、その初期の作品はアール・ヌーヴォーのドイツ的派生であるユーゲントシュティール運動の中に位置づけられている。パウラ・モーダーゾーン＝ベッカー（1876-1907）と作家で詩人のライナー・マリア・リルケ（1875-1926）は、両者とも人生の一部をヴォルプスヴェーデで過ごした。

メックセパーは1986年から1990年までドイツのベルリン芸術大学で学び、1992年にカリフォルニア芸術大学で美術学修士号を取得しました。 ^{[3]そこで彼女は芸術家のマイケル}・アッシャーやチャールズ・ゲインズ、映画監督のトム・アンダーセン、文芸評論家で文化理論家のシルヴェール・ロトランジェの影響を受けました。^[4]

メックセパーの父は有名なドイツ人芸術家フリードリヒ・メックセパー（1936-2019）である。^[5]

初期の作品：メックセパーがカリフォルニア芸術大学に在籍していた頃は、湾岸戦争と1992年のロサンゼルス暴動の時期と重なっており、この政治的に緊張した時期に、彼女の最初のインスタレーションと映画は、状況の構築、つまり資本主義秩序に代わる環境の構築の実験を提唱したシチュアシオニスト・インターナショナルの行動を反映していた。^[6]メックセパーのその後の短編映画も同様の原則に従い、世界各地の反資本主義、反戦デモ、およびミネアポリスのモール・オブ・アメリカで撮影された。

メックセパーの2018年の映画「ペレアス」は、象徴主義の戯曲『ペレアスとメリザンド』（1892年）を翻案したもので、架空のシナリオと、2017年の大統領就任式とそれに続く画期的な女性行進でアーティストが撮影したドラマチックな映像を織り交ぜています。現代の政治的現実とアルノルド・シェーンベルクのモダニズムの音響詩『ペレアスとメリザンド』を融合させ、ワシントンDCの街とその建築が文脈と出発点となり、元の劇に見られるジェンダーの概念をめぐる議論に声を与えます。メックセパーは、彼女の特徴的なガラスと鏡のショーケースの世界に含まれる劇的な物語と関係性を映画を通して表現し、初期のモダニズムと前衛芸術が階級主義と資本主義に対する政治的かつ美的抵抗の形に発展した方法と直接相関関係を描き出します。

1994年、メックセパーはFATマガジンを創刊した。これはコンセプチュアルな雑誌プロジェクトで、新聞売場やスーパーマーケットで配布されるほか、壁紙の形でギャラリーや美術館でも展示された。これは、フランス革命中に発行された政治理論家で急進的な出版者ジャン＝ポール・マラーの新聞「人民の友」と、芸術と生活の間の障壁を打ち破る前衛的な伝統にインスピレーションを受けたものである。^[7] 1994年以来、メックセパーは5号を刊行している。Good and Evil（1994年）; Surrender（1995/1996年）; on Fire（1997年）; Overflow（1999年）; Objectification（2018年）^[8]

出典: ^[9]

メックセパーの初期の展示ケース作品は、彼女の映画作品に記録されているように、ショーウィンドウを市民の不安や抗議の例や焦点として用いて現代の消費文化についてコメントしたが、後期のスチールとガラスの展示ケースは、第一次世界大戦から第二次世界大戦の間のワイマール時代のドイツにおける初期モダニズムのバウハウス展示建築とデザインの政治的側面をほのめかしている。メックセパーは初期モダニズムの美的言語を彼女自身のオブジェや絵画、歴史的および政治的な底流の映像と融合させ、ミース・ファン・デル・ローエの有名なデザインやガラス構造が美術コレクションに与えた役割と同様の役割を果たしている。つまり、美術と美術史が展示されているのである。メックセパーの展示には、ロシア構成主義などの20世紀ヨーロッパのモダニズム美術に敬意を表する絵画が含まれることが多い。^[10]

2012年、アートプロダクションファンドの委託を受けた彼女のパブリックアートプロジェクト「マンハッタンオイルプロジェクト」が、ニューヨーク市の46丁目と8番街の角に設置されました。^[11] 20世紀半ばの石油ポンプをモデルにした2つの巨大なキネティック彫刻で構成されるこの25フィートの高さの彫刻は、アーティストがかつてテキサスのポンプジャッキの中心地として有名だった板張りの町、エレクトラで発見した石油ポンプに触発されました。タイムズスクエアの隣の空き地に設置された完全に電動のポンプジャッキは、アメリカの衰退した産業の過去の忘れられた記念碑であるゴーストタウンの廃墟を思い起こさせます。^[12]

2022年にグッゲンハイム財団フェローシップを受賞した。^[13]

• サインとオブジェクト：グッゲンハイムコレクションのポップアート、ビルバオ・グッゲンハイム美術館、2024年^[14]
• 過去と未来のシナリオ、プリンストン大学ルイス芸術センターハーレーギャラリー、2024年^[15]
• モーメント・チョイシス、 ギルドホール、イーストハンプトン、ニューヨーク、2021年^[16]
• ジョゼフィーヌ・メクセパー、フランス・デ・ペイ・ド・ラ・ロワール、カルクフー、ハブ・ギャラリー、ナント、2019 ^[17]
• MOSTYN現代美術館、ランドゥドノ、2019年^[18]
• アメリカは見えにくい、ホイットニー美術館、ニューヨーク、2015年^[19]
• ストーリーライン、 ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク、2015年^[20]
• 2X (I) ST、ノイアー・アーヘナー美術館、2014 ^[21]
• ポップ・デパーチャーズ、シアトル美術館、2015年^[22]
• 台北ビエンナーレ2014-2015 ^[23]
• ブランクーシ効果、ウィーン美術館、2014 ^[24]
• マーク・ボウロスとジョセフィン・メックセパー、ブランダイス大学ローズ美術館、ウォルサム、2014年^[25]
• ジョセフィン・メックセパー、パリッシュ美術館、ウォーターミル、2013年^[26]
• マンハッタン・オイル・プロジェクト、アート・プロダクション・ファンド、ザ・ラスト・ロット、タイムズスクエア、2012年^[27]
• 「ジョセフィン・メックセパー」フラッグアート財団、ニューヨーク、2011年^[28]
• 2010 ホイットニー・ビエンナーレ、ホイットニー美術館、ニューヨーク、2010年^[29]
• ジョセフィン・メックセパー：最近の映画、インディアナポリス美術館、インディアナポリス、2009-2010
• ジョゼフィーヌ・メクセパー、ミュンスター美術館、2009-2010 ^[30]
• ニューフォトグラフィー2008：ジョセフィン・メックセパーとミカエル・スボツキー、ニューヨーク 近代美術館、2008-2009年^[31]
• ジョゼフィーヌ・メクセパー、 ミグロス博物館、チューリッヒ、2009 ^[32]
• 「Josephine Meckseper」Gesellschaft für Aktuelle Kunst、ブレーメン、2008 ^[33]
• 「ヨゼフィーヌ・メクセーパー」シュトゥットガルト美術館、2007 ^[34]

• ボルチモア美術館、ボルチモア^[35]
• ブルックリン美術館、ブルックリン^[36]
• カリフォルニア大学ロサンゼルス校ハマー美術館
• FRAC ノール – パ・ド・カレー、ダンケルク^[37]
• ブレーメン美術館^[38]
• シュトゥットガルト美術館^[39]
• メトロポリタン美術館、ニューヨーク^[40]
• チューリッヒ、ゲーゲンヴァルツクンストのミグロス博物館^[41]
• ニューヨーク近代美術館^[42]
• エルサレムのシーム博物館
• ビクトリア国立美術館、メルボルン^[43]
• ペレス美術館、マイアミ^[44]
• プリンストン大学美術館^[45]
• ルーベル家コレクション、マイアミ^[46]
• ソロモン・R・グッゲンハイム美術館、ニューヨーク^[47]
• ホイットニー美術館（ニューヨーク）^[48]

• 1992年4月30日（1992年）^[6]
• 東ドイツの眺めのよい部屋（2001）^[49]
• Die Göttliche Linke [The Divine Left] (2003) ^[50]
• 安らかに眠れ（2004年）^[51]
• イラク戦争終結を求めるワシントン大行進、2005年9月24日（2005年）^[48]
• 無題（ブッシュ後の生活とイラク侵攻1周年抗議会議、ニューヨーク、2004年3月20日）（2005年）^[48]
• 平和、正義、民主主義のための行進、2006年4月29日、ニューヨーク市（2007年）^[6]
• 0%ダウン（2008年）^[52]
• モール・オブ・アメリカ（2009）^[6]
• シャッタード・スクリーン（2009）^[53]
• アマルガメイテッド（2010）^[48]
• ドゥヤンラルサツィ（2010）^[6]
• コンタミネーター（2010）^[54]
• ペレア（2018）^[55]

• デクター、ジョシュア。ジョゼフィーヌ・メクスパー。ナント: Frac des Pays de la Loire、ベルリン: Sternberg Press、2020
• アミラティ、ドメニック、パイパー・マーシャル。ジョセフィン・メックセパー：10 Minutes After。ロンドン：ティモシー・テイラー・ギャラリー、2016年。
• フレイ、ジェームズ。ジョセフィン・メックセパー。パリ：ガゴシアンギャラリー、2016年。
• Lucklow、Dirk、Snoeck Verlag 編。ヴィーホフ コレクション: 国際現代美術。ケルン: Snoeck Verlag、2016 年。
• メックセパー、ジョゼフィン、フランチェスコ・ボナミ。ジョゼフィン・メックセパー。ニューヨーク：FLAGアート財団、2011年。
• Saadawi, Ghalya編『Sharjah Biennial 10: Plot for a Biennial』アラブ首長国連邦シャルジャ：Sharjah Art Foundation、2011年。
• フランチェスコ・ボナミ、ゲイリー・カリオン・ムリヤリ編、2010年、ホイットニー・ビエンナーレ（ホイットニー美術館、ニューヨーク、ニューヨーク州）。ニューヘブン：イェール大学出版局、2010年。
• フーパー、レイチェル、シルヴェール・ロットリンガー、ヘイケ・マンダー。ジョゼフィーヌ・メクスパー。チューリッヒ: JRP|Ringier、2009 年。
• マット、ジェラルド、キャサリン・フグ、トーマス・ミースガング編。1989. Ende der Geschichte oder Beginn der Zukunft (ウィーン美術館とシェーニンゲン邸)。ニュルンベルク：現代美術館、2009 年。
• アミラ・ガッド、フアン・A・ガイタン、ニコラウス・シャフハウゼン、モニカ・シェブチック編。道徳。ウィッテ・デ・ウィズ現代美術センター、2009年。
• ミュラー、ヴァネッサ・ジョアン編ベトン・ブリュット、私の経験の中でのダンス（ラインランデとヴェストファーレンの芸術祭、デュッセルドルフ）。シュヴァルツァッハ・アム・マイン：ベネディクト・プレス、2009年。
• ブルーミンク、バーバラ、他著『プロスペクト1 ニューオーリンズ』ブルックリン：ピクチャーボックス、2008年。
• シュタインブルッゲ、ベッティーナ、ルネ・ツェクリン、サビーネ・シャッシェル・クーパー編『Cooling Out - On the Paradox of Feminism』チューリッヒ：JRP|Ringier、2008年。
• Weibel、Peter、Common Affairs: Steirischer Herbst、2008 年。Graz : Edition Camera オーストリア、2008 年。
• ジャンセン、グレゴール、トーマス・ティール編。Vertrautes Terrain - Aktuelle Positionen および über Deutschland。 ZKM / 新美術館、カールスルーエ、2008。
• ブランド、ロイ編『Bare Life』、ミュージアム・オン・ザ・シーム、エルサレム、2007年。
• エンウェゾール、オクウィ、クリスチャン・ヘラー、マリオン・アッカーマン編。ジョゼフィーヌ・メクスパー。オストフィルダーン: Hatje Cantz Verlag、2007。
• フーパー、レイチェル。「風刺とシニカルな微笑：ジョセフィン・メックセパー」ドリュン・チュンとヤスミル・レイモンド編『Brave New Worlds』 、ミネアポリス：ウォーカー・アート・センター、2007年。
• メラリ、シャヒーン編『ニューヨーク・ステイツ・オブ・マインド』ロンドン：サキ、2007年。
• リベイロ、アントニオ・ピント。イベントのアトラス。カルート・グルベンキアン財団、2007 年。
• デイリー、メーガン、ノーマン・ローゼンタール著『USAトゥデイ：サーチギャラリーの新しいアメリカンアート』ロンドン：ロイヤル・アカデミー・オブ・アーツ、2006年。
• 『Day For Night』（ホイットニー・ビエンナーレ2006）。ニューヨーク：ヘンリー・N・エイブラムス社、2006年。
• エンウェゾル、オクウィ編『The Unhomely: Phantom Scenes in Global Society』（第2回セビリア国際現代美術ビエンナーレ）セビリア：Fundación BIACS、2006年。
• トライアルバルーン。カスティーリャ・イ・レオン現代美術館、MUSAC、レオン、2006 年。
• Expérience de la durée (リヨン現代美術ビエンナーレ 2005)。パリ: パリ美術館、2005 年。
• ホレルト、トム、ハイケ・マンダー編。未来には希望の光がある: 魅力の系譜(チューリッヒ、ミグロス博物館)、2004 年。
• ケルシー、ジョン、アンドリュー・ロス。ジョセフィン・メックセパー・カタログ。ニューヨーク：ルーカス＆スターンバーグ、2004年。