ジョセファ・ペトリック・ケマーレ

ジョセファ・ペトリック・ケマーレ（1945年頃または1953年頃生まれ、生年月日は不明）は、オーストラリア中部出身のアンマティエレ語を話す先住民オーストラリア人アーティストである。1990年頃に初めて絵を描き始めて以来、彼女の現代先住民オーストラリア人アート作品は、アートバンクやビクトリア国立美術館を含むいくつかの主要なコレクションに収蔵されている。彼女の絵画は、ブッシュプラムの「夢」と女性の儀式（アウェリーとして知られる）を描いている。彼女の絵画の1つは、チャリティーオークションで22,800豪ドルで落札された。^[1]ジョセファ・ペトリックの作品は、強い色彩と構成の形式主義を特徴としており、オーストラリアの商業美術オークションに定期的に出品されている。彼女の作品は、2008年以来のオーストラリアの主要美術市場の大幅な縮小を生き延びてきたようである。ジョセファ・ペトリックの作品のカタログ・レゾネは現存せず、現在まで贋作は報告されていない。

ジョセファ・ペトリック・ケマーレは、オーストラリアのノーザンテリトリー州アリススプリングス近郊のサンタテレサ伝道所で1945年か1953年頃に生まれた、アンマティエレ語を話す先住民オーストラリア人です。 ^{[注 1] [4] [5]}

ジョセファ・ペトリックがオーストラリア中央部のムバントゥア・ギャラリーで絵を描き始めたとき、彼女は自分の名前はジョシーではなくジョセファであると述べ、今後はそう呼ばれることを望んでいた。^[1]しかし、ムバントゥアの伝記は彼女の名前のそのバージョンを使用している唯一の情報源である。

ジョセファ・ペトリックは、芸術家グロリア・ペティアーレの弟ロビン・ペティアーレと結婚した後、アリススプリングスの北東にあるユートピア地域に移住した。 ^[1] 1990年頃に絵を描き始めたとき、彼女はそこで暮らしていた。 ^[6]二人の間には7人の子供がおり、そのうちの一人、ダミアン・ペトリックは母親のように芸術家になった。2008年までに、ジョシー・ペトリックの夫は亡くなり、ペトリックはアリススプリングスとその北東にあるハーツ・レンジを行き来していた。 ^[1]

西部砂漠の現代先住民芸術は、1971年にパプニャの先住民男性が教師のジェフリー・バードンの助けを借りて西洋の画材を使って壁画やキャンバスを作ったことに始まった。^[7]アクリル絵の具を使ってボディペインティングや地面の彫刻を表現した彼らの作品は、特に1983年に中央オーストラリアで政府公認の芸術プログラムが導入されて以来、中央オーストラリアの先住民コミュニティに急速に広まった。^[8] 1980年代から90年代までには、そのような作品は国際的に展示されるようになった。^[9]パプニャ・トゥーラ芸術家団の創設者全員を含む最初の芸術家は男性であり、中央オーストラリアのピントゥピの男性の間では女性が絵を描くことにも抵抗があった。^[10]しかし、多くの女性が参加を望み、1990年代には多くの女性が絵を描き始めた。ユートピア、キントレ、ユエンドゥム、バルゴなどの西部砂漠のコミュニティやその郊外では、人々が展示や販売を目的とした芸術作品を作り始めていました。^[9]

ジョセファ・ペトリックは、1970年代にパプーニャで始まった現代先住民芸術運動の一環として、 1990年^[4]か1992年^{[11]頃に絵を描き始めた。 [12] 1998年までに彼女の作品は}チャールズ・スタート大学[ ^11]などの私立および公立の機関に収集され、2005年にはビクトリア国立美術館が作品を購入^[13]。ビクトリア国立美術館の2006年ランドマーク展とそのカタログに作品が収録されたことで、彼女のキャリアは大きく飛躍した。彼女の絵は、当時特にケ・ブランリー美術館の新館の設計に貢献したことで有名になっていたヤニマ・トミー・ワトソンの作品と並べて印刷された。^{[6] [14]}ペトリックの絵画は、メルボルンと香港のいくつかの個人ギャラリーでの展覧会や、2001年にワシントンのオーストラリア大使館での展覧会に展示された。^[1]

2006年、ニューサウスウェールズ大学シャローム・カレッジで行われたチャリティー募金展で、ペトリックの委託作品が展示された。この作品は22,000豪ドルで落札された。2008年末現在、ペトリックの作品の最高落札価格は2007年5月に記録された22,800豪ドルである。^{[6]ペトリックの}三連画「ブッシュ・ベリーズ」を基にした画像は、動きの視覚的知覚に関する書籍「モーション・ビジョン」の表紙に掲載されている。^[15]

中央オーストラリアの芸術家は、責任や権利を持つ特定の「ドリーミング」、つまり物語を頻繁に描いています。 ^[16]これらの物語は、「重要な知識、文化的価値、信念体系」を世代から世代へと伝えるために使用されます。^[17]ペトリックの絵画は、2つの異なるドリーミングのグループを2つの異なるスタイルで表現しています。^[6] ブッシュプラムのドリーミングは、中央オーストラリアの砂漠の植物を表しており、「[地元の先住民]に[彼らの]国の神聖さを思い出させる、肉体的および精神的な栄養源」です。^[18]これらの絵画は、成長のさまざまな段階にある果実を表す赤、青、オレンジ色のドットで描かれています。^[1]彼女はまた、女性の儀式（アウェリー）とドリーミングを描いており、これらは色のドットの列を使用して作成され、女性の儀式の図像表現が含まれています。^[6]

ジャーナリストのゼルダ・コーソーンはペトリックを「最も優れた現代アボリジニ芸術家」の一人と評した。^[19]芸術コンサルタントのエイドリアン・ニューステッドは彼女を国内トップ200人の先住民芸術家の一人に挙げ、「完璧に施された点描の細かく多彩なフィールドを通して視覚的な調和感覚を生み出す革新的な作品で知られるようになった」と指摘した。^[6]先住民芸術のライターであるバーンバーグとクレツマンスキーは彼女のスタイルを「風景の興味深い現代的な解釈」と評した。^[4]

ペトリックの作品は、アートバンク[ ^4]、チャールズ・スタート大学コレクション^[4] 、ホームズ・ア・コート・コレクション^[6]、ビクトリア国立美術館^[13]など、さまざまな公的および私的コレクションに収蔵されています。