幼少期と訓練
イェンス・クイストガードはコペンハーゲンの芸術家の家庭で育ち、少年時代から並外れた芸術的才能を発揮した。手工芸は母親の台所で始まり、万力と金床を使って小さな工房を作った。そこで彼は宝飾品、狩猟ナイフ、バッグ、陶器を作った。若い頃は村の鍛冶屋、大工、建具屋によく出入りしており、そこで後に木、金属、陶器、ガラスで模型を作るのに使うことになる職人技を身につけた。[ 2 ] 彼は父のハラルド・クイストガード(1887-1979)から彫刻家としての訓練を受け、後にコペンハーゲンの技術学校で製図工と銀細工師としての教育を受けた。[ 3 ] デンマーク占領中は抵抗運動に積極的に参加した。
仕事
Quistgaard によるフィヨルド模様の食器クイストガードは肖像画を描くことからキャリアをスタートさせた。彼はまた、ジュエリー、狩猟ナイフ、陶器、ガラス製品、モノグラムや町の紋章などのグラフィックデザインも制作した。1940年代後半には、さまざまな企業向けに銀や鋼のカトラリーも制作し、その中にはOVモーゲンセン向けの銀製カトラリーセット「シャンパン」 (1947年)や、ラードヴァド向けの鋼製キッチン用品( 1950年の小さなサメのヒレ型缶切りを含む)などがある。工業デザイナーとしての彼のブレイクスルーは1953年から1954年にかけて訪れ、ステンレス鋼とチーク材のハンドルを組み合わせた最初のカトラリーセット「フィヨルド」をデザインした。
ほぼ同時期に、彼はデ・フォレネデ・イェルンストーベリエ A/S (ユナイテッド・アイアン・ファウンドリーズ) のために鋳鉄製のソースパンをデザインした。この鍋はアンカーラインという名前で販売され、1954 年のミラノ・トリエンナーレで金メダルを受賞した。同年、クイストガードはルニング賞も受賞した。1954 年は、アメリカの実業家テッド・ニーレンバーグとマーサ・ニーレンバーグが、アメリカで展開できる才能あるデザインを探してヨーロッパを訪れた年でもあった。コペンハーゲンのデンマーク美術デザイン博物館でカトラリーセット「フィヨルド」を見た後、彼らはデザイナーを探し出し、その出会いがきっかけで、クイストガードをチーフデザイナーとするアメリカの会社 Dansk Designs が設立された。[ 4 ]
クィストガード作の真鍮製燭台を使ったテーブルセッティング1954年末には早くもニューヨークでFjordが発表され、翌年にはカラフルなソースパンシリーズKobenstyleが続きました。Quistgaardのデザインはアメリカで当初から大成功を収め、すぐに一連の食器やキッチン用品のデザインが続きました。銀と手作りのスチール製のカトラリー、スチール、銅、鋳鉄製の水差しやソースパン、ストーンウェア製の陶器、ガラス製品、チーク材やエキゾチックな木材を使用したトレイ、ボウル、ペッパーミルなどの小物、そして真鍮、銀、鋳鉄製の燭台などです。
クイストガードは非常に多作で、デンマークデザインズだけでも4000以上の製品を製作しました。[ 5 ]これは、キッチンと食卓用の実用品が調和して機能すべきであるという哲学に基づいて作られた、幅広い素材と実用品を網羅した製品です。1950年代後半から1960年代にかけて、クイストガードのデザインでテーブルをセッティングし、配置することは、「モダンリビング」とスカンジナビアスタイルと同一視されるようになりました。[ 6 ]そこでは、すっきりとしたライン、彫刻的なフォルム、天然素材が一体となっていました。
重要なデザインとその後の人生
ティヨルンのカトラリー1950年代後半から1960年代前半は、クイストガードがダンスク・デザインズのために最も精力的に活動した時期だった。1958年には、スチールと竹製のカトラリーセット「トケ」と、ストーンウェア製のディナーセット「フレイムストーン」をデザインした。 1959年にはスターリングシルバー製のカトラリーセット「チョルン」 、1960年には様々な色の漆塗りのボウルとトレイからなる「フェスティバル」シリーズ、そして1961年にはエキゾチックな木材を使用した工業デザインシリーズ「レア・ウッズ」をデザインした。このシリーズとその他の木製品は、デンマークのニッセン木工工場で製造された。クイストガードは1960年代にニッセン木工工場のために特別な作品もデザインしており、その中には1966年の珍しい「スティックチェア」も含まれている。 [ 7 ]
1950年代末、クイストガードは、アメリカ人のビジネスパートナーであるテッド・ニーレンバーグのために、ニューヨーク北部のアーモンクに大規模な邸宅の設計と建設監理を開始した。クイストガードは、大きな屋根構造や窓部分から、ドアノブ、バスタブ、螺旋階段に至るまで、すべてを設計した。この邸宅は、建築における全体性というクイストガードの理想を体現するものとして、1961年に完成した。
クィストガードの成功は1960年代を通じて拡大していった。ダンスク・デザインズのために制作した彼の作品はアメリカの主要都市すべてで販売されたが、ヨーロッパや日本でも成功を収めた。ダンスク・デザインズはコペンハーゲン、ロンドン、ストックホルムのハイストリートに自社店舗をオープンし、クィストガードのデザインは東京、ベルリン、パリ、チューリッヒ、メルボルン、ヨハネスブルグなど、その他多くの大都市で展示・販売された。
クイストガードは1980年代初頭までダンスク・デザインズのチーフデザイナーを務め、その後ローマに移住した。彼は1993年までローマに住み、デンマークに戻ってからは2008年に亡くなる数ヶ月前までデザインを続けた。2006年にはデンマーク国立銀行の1968年創立記念基金から名誉助成金を受け、2009年にはドキュメンタリー映画『妻のための鍋』で人物像とデザイナーとしての姿が描かれた。[ 8 ]
クイストガードは2008年1月4日、デンマークのヴォルディングボー近郊の自宅「ストランドゴーデン」で88歳で亡くなった。娘、息子、そして数人の孫が遺族として残された。[ 9 ]彼はギムリンゲ墓地に埋葬されている。
美術館
- デザインミュージアム デンマーク、コペンハーゲン
- 大英博物館(ロンドン)
- Museet på Koldinghus、コリング、デンマーク
- Industrimuseet Frederiks Værk、フレデリックスヴァーク、デンマーク
- ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館(ロンドン)
- ストックホルム国立博物館
- MoMA(ニューヨーク近代美術館)
- メトロポリタン美術館(ニューヨーク市)
- クーパー・ヒューイット国立デザイン博物館(ニューヨーク市)
- ブルックリン美術館、ニューヨーク州ブルックリン
- フィラデルフィア美術館
- インディアナポリス美術館
- モントリオール美術館
- コロラド州デンバー美術館
- ベルリン市立美術館美術館
- ライプツィヒ、グラッシ応用美術博物館
- 市立美術館、ブラウンシュヴァイク
- オルデンブルク市立美術館
- ルーブル美術館、パリ
- ロサンゼルス郡立美術館(カリフォルニア州)
- ボストン美術館(マサチューセッツ州)
- カーネギー美術館(ペンシルベニア州ピッツバーグ)
- カークランド美術館(コロラド州デンバー)
- シカゴ美術館(イリノイ州)
- ロードアイランド州プロビデンス、RISD美術館
- ビクトリア国立美術館(メルボルン)
展覧会
- シャルロッテンボルグ 1947 年春、1951 ~ 52 年、1956 年
- ミラノ・トリエンナーレ 1954
- ヌーベルの居住地、パリ 1955
- デンマーク工芸協会の年次展覧会、1940年代~1960年代
- ルニング賞デザイナー展、ニューヨーク、1957年
- DH '58:住宅デザイン展、ブルックリン美術館、1958年3月5日~4月27日
- デンマークの工芸品、ストックホルム、1959年
- デンマークとアメリカの芸術 1960~61年
- 形式: デンマーク文化芸術、博覧会、美術館、リヨン/ブルス宮殿、マルセイユ/メゾン文化博物館、ル・アーブル/パレ・デ・ボザール。リール/ギャラリー市立美術館、ボルドー、1964 ~ 1965 年
- デンマークデザインの2世紀、ヴィクトリア&アルバート博物館、ロンドン、1968年
- レルヒェンボルグ、別個の展示 1969
- 傑作展 ― デンマーク家具製作100年の歴史、クロンボー城、2000年
- デザインの100年、第3部、1950年~1975年 メトロポリタン美術館、2001年
- デンマーク国立博物館、コペンハーゲン、「デンマークのイメージ」、2002年
- デンマーク美術デザイン博物館、コペンハーゲン、2004年
- デンマーク国立銀行、回顧展、2006
- 優れたデザインとは何か?:MoMAのメッセージ 1944-56、ニューヨーク近代美術館、2009年5月6日~2011年1月10日
- デンマークデザイン ― 私はそれが好き、デンマークデザインミュージアム、コペンハーゲン、2011年
- デンマーク・モダン:暮らしのためのデザイン展、ゴールドスタイン・デザイン美術館(ミネソタ州、2014年)およびフィッゲ美術館(イオヴァ、2015年)
- DANSK – イェンス・クイストゴーによるデザイン、回顧展、ハート・ヘルニング現代美術館、2015–16
- 優れた椅子、デザイン、ゲゼルシャフトは 1 つだけではない、デンマーク、ノルディッシェ ボットシャフテン、ベルリン 2017
- アインファッハ腸。 Design aus Dänemark、ヴィルヘルム・ワーゲンフェルト・ハウス、ベルリン 2018–19
- 優れたデザインの価値、MoMA(ニューヨーク近代美術館)、2019年2月10日~6月15日
- スカンジナビアデザインとアメリカ合衆国、1890年~1980年、ミルウォーキー美術館、ウィスコンシン州、2020年
- Form PortfoliosがStig GuldbergとHenriette Quistgaardと共同で企画した3日間のデザイン展「A seat at the table」、コペンハーゲン、2024年
選りすぐりの作品
「サメのヒレ」型缶切り(1950年)- シャンパンの食器。銀。 OV モーエンセン 1947
- ティーセットとコーヒーセット。スターリングシルバー製、手作り。ヘルマン・ヤコブセン作、1948年頃。
- ティーポット、無釉陶器。パルシュス・ケラミック社、1949~50年。
- サメのヒレ型缶切り。ステンレス製。Raadvad A/S 1950
- フィヨルド・カトラリー。手鍛造ステンレススチールとチーク材、Dansk Designs 1954
- アンカーラインのキッチン用品。ホーロー鋳鉄。デ フォレンデ イェルンストベリエ 1954
- コベンスタイルのキッチン用品。スチールにホーロー加工。ダンスク・デザインズ 1955年
- キャンドルホルダー、真鍮。ダンスクデザインズ 1956
- アイスバケット、チーク材。Dansk Designs 1958
- フレイムストーン製ディナーウェア、溝付きストーンウェア。ダンスク・デザインズ 1958
- バリエーションVのカトラリー。手鍛造ステンレススチール製。Dansk Designs 1957
- Tokeのカトラリー。手鍛造のステンレススチールと竹製。Dansk Designs 1958
- チョルンの食器。スターリングシルバー。ダンスクデザインズ 1959
- 安心。石器。クロンユデン 1969-60
- フェスティバルテーブルトップコレクション。メープル材にラッカー仕上げ。ダンスクデザインズ 1960
- テッド・ニーレンバーグ邸、ニューヨーク州アーモンク、1961年
- 希少な木製テーブルトップコレクション。トレイ、ボウル、アイスバケット、ペッパーミル。Dansk Designs 1961
- フレイムストーン食器、滑らかなストーンウェア。ダンスクデザインズ 1964
- スティックチェア、ブラジリアンローズウッド、クロムメッキスチール、レザー。ニッセン、ランガア、1966年
- シンプルなバーウェア。ガラス。ダンスクデザインズ 1967
- ジェッテ社製カトラリー。手鍛造ステンレススチール製、ダンスク・デザインズ社製、1968年。
文学
- バグナー、アレックス:「ハイド・アンド・チーク」、『Wallpaper*』誌、2008年10月号、128~134ページ
- アイデルバーグ、マーティン(編):デザイン 1935–1965. モダンとは何か、ニューヨーク:ハリー・N・エイブラムス、1991年。ISBN 0-8109-2480-3
- バイアーズ、メル:『デザイン百科事典』、ニューヨーク:ニューヨーク近代美術館、 2004年。| ISBN 0-87070-012-X
- フィール、シャーロット、ピーター:スカンジナビアン デザイン、ケルン: Taschen 2002。ISBN 3-8228-2178-0
- フィール、シャーロット、ピーター (編): 60 年代の装飾芸術、ケルン: Taschen 2000。ISBN 3-8228-6405-6
- FORM – fra tønder til trend、文化歴史博物館ランダース、u.å
- Fox, Margalit (「人気食器デザイナー、イェンス・クイストガード氏(88歳)死去」ニューヨーク・タイムズ(2008年2月2日)。
- スティグ・グルドバーグ:「イェンス・クイストガード ― デンマーク・モダンをアメリカの食卓にもたらした男」、『i: モダニズム・マガジン』、2011年春号
- スティグ・グルドベリ著『デンマーク・モダンを世界に知らしめた彫刻家』、i: DANSK – デザイン:イェンス・クイストガード、HEART –ヘルニング現代美術館、2015年
- ケルン、ゲオルガン。「多作な食器デザイナーが2,000種類のスタイルを発表」、ブレード紙、1982年10月17日。
- 新技術。ファイドン・デザイン・クラシックス、第3巻、ファイドン社、2006年。
- マーク・パールソン:デンマークペッパー。 Jens Quistgaard のチーク ペッパー ミルズ、 2008。ISBN 978-1438214740
- ライフ、リタ。「デンマーク人がデザインしたアクセサリーがアメリカの家庭で人気を博す。著名な彫刻家の息子、イェンス・クイストガードは生まれながらの職人」ニューヨーク・タイムズ、1958年10月10日。
- ニューヨーク・タイムズ、1961年9月22日
膜
デザイナー Jens Quistgaard: 妻のための鍋。スティグ・グルドベリ監督によるドキュメンタリー映画。 DVD+ブックレット55P ABCFilm、デンマーク、2009。ISBN 978-87-7955-771-0
参考文献
- ↑グルドバーグ、S.(2011)
- ↑ Guldberg, S. (2009) および (2011)
- ↑イェンス・クイストガード自身が、銀細工師ゲオルグ・イェンセンの工房で見習いをしていたという説を否定している。「技術学校では、ゲオルグ・イェンセンに雇われていた素晴らしいデッサン教師がいたが、それ以上の関係はなかった」と彼は述べている。Guldberg, S.(2011) p. 60
- ↑ Guldberg, S. (2009) および (2011)
- ↑「公式記録によると、故イェンス・H・クイストガードがデザインした作品は、生前に4,500点以上が生産された。ボートから調理鍋、ナイフから椅子まで、1960年代から1970年代にかけてのキャリアの絶頂期には、クイストガードはデンマークで最も多作なデザイナーだった。彼の作品は、ハンス・ウェグナー、アルネ・ヤコブセン、フィン・ユールといった」、バグナー、A.(2008)、p. 131。参照:パールソン、M.(2008)、p. 8、およびケルン、G.(1982)
- ↑参照:Reif, R. (1958)
- ↑フォーム – トレンドまでのトレンド、文化史博物館ランダース、2009
- ↑デザイナーの Jens Quistgaard: 妻のための鍋。スティグ・グルドベリ監督によるドキュメンタリー映画。 ABCFilm、デンマーク、2009。この映画は、2010 年 1 月にデンマークの ARoS オーフス美術館で初公開されました。
- ↑フォックス、M. (2008)