
イェンス・ハーニング(1965年生まれ)は、デンマークのコンセプチュアル・アーティストであり、コペンハーゲン在住で活動している。彼の作品のテーマは、西洋社会の変化、グローバル社会における権力とコミュニケーション、移民、避難、ナショナリズム、そして人間の共存などである。[ 1 ]
2021年、彼の作品「Take the Money and Run 」は、ハーニングが作品の依頼主が完成作品に含める予定だった約53万2000デンマーククローネを着服したことで、メディアから大きな注目を集めた。 [ 2 ]
ハーニングの主な展覧会:ドクメンタ XI、カッセル、ドイツ (2002)、第 9 回イスタンブール ビエンナーレ、イスタンブール、トルコ (2005)、トラフィック at CAPC 現代美術館、ボルドー、フランス (1996)、ウィーン分離派、ウィーン、オーストリア (1997、1998、 2007年)、 ICAでのPublicness (イギリス、ロンドン)(2003年)、第6回光州ビエンナーレ(韓国、光州)(2002年、2006年)、ヨーテボリ国際現代美術ビエンナーレ(スウェーデン、ヨーテボリ)(2017年)では、1990年代から2017年までのハーニングの作品が展示されました。
彼が制度的な構造や公共空間に介入した例としては、オランダのミデルブルフにあるデ・フレーシャル展示スペースに移民労働者を雇用する工場を一時的に移転させた「ミデルブルフ・サマー1996 」(1996年)や、トルコ人が母国語で語るジョークを録音したテープを用いたサウンド作品「トルコのジョーク」(1994年)などがある。後者はもともとノルウェーのオスロの広場で上演されたものである。
2021年、ハーニングはデンマークのオールボー近代美術館KUNSTENのために作品を制作するために84,000ドルの融資を受け、以前の2つの作品を再現することになっていた。ハーニングは当初、2007年と2010年の2つの作品を再現する予定だった。これらの作品は、それぞれデンマーク人とオーストリア人の平均年収を示すために、キャンバスに実際の現金を貼り付けたものだった。新しい委託の一環として、KUNSTENは作品に使用するために約532,000デンマーククローネ(76,000ドル)相当の紙幣をアーティストに貸し出し[ 3 ]、さらに約40,000クローネのアーティスト報酬も提供した。ハーニングの作品が入った輸送箱が到着すると、美術館の職員が箱を開けると、「Take the Money and Run 」と題された額装された2枚の空白のキャンバスが入っていた[ 2 ]。
美術館は新しい作品を展示したが、ハーニングが返金を拒否したため、法的措置を取った。ハーニングは当時デンマークのラジオで、「私が彼らのお金を受け取ったことが作品の本質だ。窃盗ではない。契約違反であり、契約違反は作品の一部だ」と語った。[ 4 ]長い訴訟手続きの後、コペンハーゲンの裁判所はハーニングに大部分の返金を命じた。2023年9月18日に公表された判決では、美術館が最終的に「Take the Money and Run 」を展示に使用したため、ハーニングは返金額から40,000デンマーククローネ(5,700ドル)をアーティストおよび展示料として保持することが認められた。[ 3 ]