

ジャン・コラリ(1779年1月15日 - 1854年5月1日)はフランスのバレエダンサー、振付師であり、 19世紀のロマン派バレエの代表作である『ジゼル』 (1841年)をジュール・ペロと共同制作したことで最もよく知られている。[1]
幼少期とキャリア
ジョヴァンニ・コラーリ・ペラチーニとして生まれた彼は、パリ在住のボローニャ出身の家庭に生まれ、父親はイタリア劇場の喜劇役者だった。子供の頃はパリ・オペラ座のバレエ学校で学んだが、ダンサー兼振付師としてデビューするためにウィーンに行くことを選んだ。1802年にパリ・オペラ座とロンドンのキングス劇場で短期間踊った後、ウィーンに戻り、宮廷劇場のバレエマスターに就任した。この初期の頃、彼と妻は有名なダンサーカップル、ジョヴァンニとテレサ・コラーリを結成し、同時代の版画によく描かれている。2人は、コラーリが宮廷劇場で創作したバレエのほとんどで主役を踊っており、その中には『エレナとパリ』(1807年)も含まれている。 1809年以降、コラリ一家はミラノのスカラ座、ヴェネツィアのフェニーチェ劇場、リスボンのサン・カルロ劇場でプリンシパル・ダンサーとして出演した。[2]
1825年から1829年まで、コラーリはパリのポルト・サン・マルタン劇場のバレエマスターを務め、10の長編バレエと14の劇のディヴェルティスマンを創作した。彼の劇団には、有名な喜劇ダンサーのシャルル・フランソワ・マズリエ、後に有名な振付師となる才能あるダンサーのジュール・ペロ(1810-1892)とジョセフ・マズリエ(1801-1868)が所属していた。ポルト・サン・マルタン劇場はロマン派劇の最高峰と革新的なバレエで知られ、その多くはパリ・オペラ座の作品の先駆けとなった。1828年の劇では、コラーリは後年の超自然的な白バレエを予感させるパ・ド・シルフィードを振付した。 [3]
パリ・オペラ座で働く
1831年、コラーリはジャン=ルイ・オメールに代わってパリ・オペラ座の第一バレエ監督に就任した。そこでの最初の仕事は、1828年の作品『レオカディ』の復活・再演で、ウジェーヌ・スクリーブによる新脚本、ミシェル・カラファによる新音楽、新題『乱痴気騒ぎ』(1831年)がつけられた。それは、貴族に誘惑され捨てられた少女の物語で、コラーリは後の作品でもこのテーマを取り上げている。次の仕事は、オペラ『誘惑』(1852年)で、超自然的な側面を持つ演劇、バレエ、オペラが流行していたことをうまく利用した。これは、オペラ舞台向けの彼の多くの作品の最初のものであった。[4]これに続いて、ジャン・シュナイツヘッファーの音楽に合わせ、大作ダンス作品『テンペスト、あるいは魔の精の島』(1834年)が制作された。ポリーヌ・デュヴェルネとジョセフ・マジリエが恋人のレアとフェルナンド役を踊り、当時名声を得始めたばかりの若きウィーンのバレリーナ、ファニー・エルスラーが妖精アルシーヌ役を演じた。エルスラーはコラリの次の作品『足の不自由な悪魔』(1836年)で真のスターとなり、このダンスで有名なスペイン舞踊「ラ・カチューチャ」を踊った。この舞踊は彼女自身が振り付けた可能性がある。[5]
コラーリの振付家としてのキャリアの頂点は、1841年、パリ・オペラ座の夏季シーズンにバレエ『ジゼル、あるいはウィリス』が初演されたときだった。テオフィル・ゴーティエがジュール=アンリ・ヴェルノワ・ド・サン=ジョルジュと共同で書いた脚本に、アドルフ・アダンの音楽が付けられた。この音楽は、弟子のカルロッタ・グリジの主演作品を探していたジュール・ペロがコラーリに持ち込んだものだった。初演では、グリジはリュシアン・プティパとパートナーを組み、裏切りによって狂気と死に陥る王子アルブレヒト役を演じた。第1幕の「農民のパ・ド・ドゥ」は、フリードリヒ・ブルグミュラーの挿入音楽に合わせてナタリー・フィッツジェイムズとオーギュスト・マビルが演じ、アデル・デュミラートルは、恋人に騙された死んだ乙女の怨霊であるウィリの女王ミルタの難しい役を踊った。[6] [7]
ゴーティエと作曲家ブルグミュラーは、コラーリの次のバレエ『ラ・ペリ』(1843年)でも再び協力した。これは、アヘンの夢の中で見た東洋の妖精を愛する若者の複雑な物語である。グリジとプティパを主役に迎えたコラーリの振付は、マスコミや観客から絶賛され、バレエは大成功を収めた。彼の最後から2番目のバレエ『ユーカリス』(1844年)は失敗に終わり、最後のバレエ『オザイ』(1847年)はわずか10回上演されただけだった。コラーリは1854年にパリ・オペラ座を退き、そのわずか4年後に亡くなった。[8]
選りすぐりの作品
コラリの主な著作は以下の通りである。[9]
- 1806:ポール・エ・ロゼット
- 1806:アンフィオン
- 1807:レ・インカ
- 1807年:エレーヌとパリ
- 1815年:ダンソマニー
- 1816年:ゼフィールとフロールの人々
- 1825年:ヴィーナスの像
- 1825年:スペインの策略
- 1826年:ムッシュ・ド・プルソーニャック
- 1826年:ガリバー
- 1826年:ベドラム訪問
- 1827年:ル・マリアージュ・ド・レゾン
- 1827年:ラ・ネージュ
- 1828:レ・ユサールとレ・ジュヌ・フィーユ
- 1828年:レオカディ
- 1829年:レ・アルティスト
- 1830年:夢遊病者
- 1830年:ル・マリアージュ・ド・レゾン
- 1831年:ロルジー
- 1832年:ラ・タンタシオン
- 1834:ラ・テンペート、オ・L'Île des Génies
- 1836年:ル・ディアブル・ボワトゥー
- 1837:ラ・シャット・メタモルフォゼ・アン・ファム
- 1839年:ラ・タランチュール
- 1841年:ジュール・ペローと『ジゼル、オ・レ・ウィリ』
- 1843年:ラ・ペリ
- 1844年:ユーカリス
- 1847年:オザイ
参照
参考文献
- ^ スーザン・オー、「コラリ、ジーン」、セルマン・ジーン・コーエン他編『国際ダンス百科事典』(ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、1998年)、第2巻、201~204ページ。
- ^ マリー=フランソワーズ・クリストとジノ・タニ、「Coralli, Jean」、Enciclopedia dello Spettacolo (ローマ: Le Maschere、1954)。
- ^ マリオン・ハンナ・ウィンター『プレロマンティック・バレエ』(ブルックリン、ニューヨーク:ダンスホライゾンズ、1975年)。
- ^ Au、「Coralli, Jean」、International Encyclopedia of Dance (1998)、第2巻、202ページ。
- ^ アイヴァー・フォーブス・ゲスト『ファニー・エルスラー』(ロンドン:A. & C. Black、1970年)。
- ^ エドウィン・ビニー、Le Ballets de Théophile Gautier (パリ: ニゼ、1965)。
- ^ シリル・W・ボーモント『ジゼルという名のバレエ』(ロンドン:ダンスブックス、1996年)。
- ^ アイヴァー・フォーブス・ゲスト『パリのロマンティック・バレエ』第2改訂版(ロンドン:ダンス・ブックス、1980年)。
- ^ ホルスト・ケーグラー『オックスフォード・バレエ簡潔辞典』第2版(オックスフォード大学出版局、1982年)。
