サー・ジェームズ・フレイザー・スターリングRA(1924年4月22日 - 1992年6月25日)は、イギリスの建築家であった。
スターリングは1956年から1963年までジェームズ・ゴーワンと、その後1971年から1992年までマイケル・ウィルフォードと共同で活動した。
スターリングはグラスゴーで生まれた。生年は1926年と広く言われているが[ 1 ]、長年の友人であるサー・サンディ・ウィルソンは後に1924年だと述べている[ 2 ]。ジェームズが乳児の頃、一家はリバプールに移り住み、そこでクォーリー・バンク高校に通った[ 1 ] [ 3 ]。学校を卒業後、1940年から41年にかけてリバプールの美術学校で学び、建築事務所で働いた[ 4 ] 。第二次世界大戦 中、ブラック・ウォッチ連隊に入隊し、その後空挺連隊に転属した。Dデイ前にドイツ軍の敵陣後方にパラシュート降下し、2度負傷した後、イギリスに帰還した[ 5 ] 。
スターリングは1945年から1950年までリバプール大学で建築を学び、そこでコリン・ロウが講師を務めた。彼はロンドンのいくつかの事務所で働いた後、自身の事務所を設立した。1952年から1956年まで、彼はロンドンのライオンズ・イスラエル・エリスで働き、そこで最初のパートナーとなるジェームズ・ゴーワンと出会った。ライオンズ・イスラエル・エリスは当時、戦後最も影響力のある事務所の一つとみなされており、アラン・コルクホーン、ジョン・ミラー、ニーヴ・ブラウン、スー・マーティン、リチャード・マコーマックといった建築家が所属し、福祉国家のための建物に重点を置いていた。彼らは皆、後に建築界で名を馳せることになる。スターリングはペッカム女子総合学校を含む多くの学校建築に携わった。彼とジェームズ・ゴーワンが自身の事務所を設立した際、ライオンズ・イスラエル・エリスはプレストンの住宅プロジェクトの一部を彼らに提供し、革新的なデザインで評判を確立するのに役立った。

1956年、彼はジェームズ・ゴーワンと共にライオンズ、イスラエル、エリス事務所のアシスタントの職を辞し、スターリング・アンド・ゴーワンとして事務所を設立した。彼らの最初の建築プロジェクトである小規模な個人アパート開発のランガム・ハウス・クローズ(1955~58年)は、 「ブルータリズム」住宅建築の発展における画期的な作品と見なされたが、この表現は両建築家とも否定した。[ 7 ]スターリング・アンド・ゴーワンの共同作業によるもう一つの成果は、レスター大学の工学部棟(1959~63年)である。[ 8 ]この建物は、上空(鳥瞰図)または下方(虫の目線)から見た軸測投影に基づく3次元図面の使用によって特徴づけられる、技術的かつ幾何学的な性格で知られている。このプロジェクトにより、スターリングは世界的な注目を集めるようになった。[ 7 ]

1963年、スターリングとゴーワンは袂を分かち、スターリングは独立し、事務助手だったマイケル・ウィルフォード(後にパートナーとなる)を連れて行った[ 8 ] 。スターリングはその後、ケンブリッジ大学の歴史学部図書館とオックスフォード大学クイーンズ・カレッジのフローリー・ビルディング学生寮という2つのプロジェクトを監督した。また、サリー州ハズレミアにあるオリベッティの研修センターとセント・アンドリュース大学の学生寮も完成させた。どちらのプロジェクトもプレハブ部材を多用しており、オリベッティではGRP、セント・アンドリュースではプレキャストコンクリートパネルが使用された。

1970年代、スターリングの建築言語は、プロジェクトの規模が小規模(そしてあまり利益にならない)から大規模へと移行するにつれて変化し始めた。彼の建築はより明確に新古典主義的になったが、モダニズムの影響を強く受けていた。これにより、大規模な都市プロジェクトが次々と生まれ、中でもデュッセルドルフ、ケルン、シュトゥットガルトの3つの美術館プロジェクトが特に注目を集めた。彼は、ベルリンの新古典主義的なアルテス・ミュージアムを参考にしながらも、その建物の新古典主義的なファサードを持たないデザインで、シュトゥットガルトの新国立美術館の設計コンペで優勝した。 [ 8 ]この建物はポストモダニズムの例として見なされるようになり、そのレッテルは定着したが、スターリング自身はそれを否定し、多くの人から彼の最も重要な作品とみなされた。[ 3 ]
1970年代に始まったスターリング・アンド・ウィルフォードの世界的な事業拡大の一環として、同社は米国で4つの重要な建物を完成させた。いずれも大学関連の建物で、テキサス州ヒューストンのライス大学建築学部増築棟、マサチューセッツ州ケンブリッジのハーバード大学アーサー・M・サックラー美術館、ニューヨーク州イサカのコーネル大学シュワルツ舞台芸術センター、そしてカリフォルニア大学アーバイン校生物科学図書館である。米国における未実現プロジェクトとしては、コロンビア大学の設計案や、ロサンゼルスのウォルト・ディズニー・コンサートホールの設計コンペ案などが挙げられる。
1981年、スターリングはプリツカー賞を受賞した。[ 9 ]スターリングはイギリスで一連の重要な依頼を受けた。ロンドンのテート・ブリテンにあるターナー・コレクションのクローア・ギャラリー(1980~87年)、テート・リバプール(1984年、その後大幅に改築され、スターリングのプロジェクトとはもはや認識できない)などである。彼が生涯で最後に完成させた建物は、ヴェネツィア・ビエンナーレ書店(1989~91年、トーマス・ミュアヘッドと共同)である。スターリングの最後の設計の一つであるロンドンのNo 1 Poultry(1988~98年)は、ウィルフォードによって死後に完成された。[ 8 ]
1992年6月、スターリングはナイトの称号を授与された。マイケル・ウィルフォードと相談した後、彼はそれが自分たちの活動に役立つかもしれないという理由でこの賞を受け入れた。[ 10 ]
1966年、スターリングは作家P・モートン・シャンドの継娘であるデザイナーのメアリー・シャンドと結婚した。彼らには息子1人と娘2人がいた。[ 3 ]
ナイト爵位の発表から3日後、スターリングは激しいヘルニアのためロンドンの病院に入院した。手術の合併症により、1992年6月25日に死去した。[ 5 ]彼の遺志に従い、遺灰はスピタルフィールズのクライストチャーチにある記念碑の近くに埋葬された。スターリングの死後、マイケル・ウィルフォード(1971年にパートナーになった)が事務所を引き継いだ。
1996年から毎年授与されている英国の建築賞であるスターリング賞は、彼の名にちなんで名付けられた。
多くの建築家がスターリングの作品を賞賛しているが、意見は分かれている。[ 11 ]スターリングの死後、イタリアの建築家で評論家のヴィットリオ・グレゴッティは「これから先、すべてがより困難になるだろう」と書いた。[ 12 ]ガーディアン紙に寄稿したアンドリュー・セイントは、スターリングを「恐れを知らない実験家、形態における記憶に残る革新者、そして辛辣な性格」と評したが、「彼は建築における最高レベルの業績に必要な内面の成熟、幅広い考察、そして深い規律を欠いていた」と断言した。[ 11 ]ジョナサン・ミーズは 、さらに辛辣に「彼の建物は、その大げさな設計者と同様に、頑丈そうに見えるが、常に病弱で、不安定な状態だった」と述べている。[ 13 ]

ジェームズ・スターリングは1924年に生まれた。この年は、建築が500年ぶりに最も深い再評価に突入した時代だった。それは2つの出来事によって象徴されていた。1925年にル・コルビュジエがパビリオン・ド・レスプリ・ヌーヴォーを建設し、1927年にビイフォート&ダイカーがヒルフェルスムのゾンネストラール療養所を完成させた。