ハイメ・コルテスは、チカーノ系アメリカ人のグラフィック小説家、ビジュアルアーティスト、作家、教師、パフォーマーです。コルテスは、 LGBT 権利活動家、HIV/AIDS予防活動家としても知られています。
幼少期
コルテスは、カリフォルニア州サンファンバウティスタの農業都市で労働者階級の両親のもとに生まれました。8歳のとき、カリフォルニア州ワトソンビルに引っ越しました。コルテスは3人兄弟の2番目で、2人の姉妹がいます。
コルテスは小学校で初めて芸術に触れたが、7年生になるまで正式な美術の授業は受けなかった。この頃、コルテスは学校で部外者のような気分に対処する方法として、絵を描くことへの初期の情熱について語っている。自称オタクであるコルテスは、この時代を「オタクはオタクだった。今とは違って、オタクはクールの隠語だ」と回想している。[1]コルテスはさらに、幼い頃の絵が好きだったため、母親の財布からお金を盗んでお絵かきパッドを買ったことを思い出す。[1]彼はこのお絵かきパッドに漫画のイメージや美容院の広告の真似物を描いた。
彼は1993年にサンフランシスコに移り、同市のクィアなラテン系芸術家コミュニティの中で10年間暮らした。
教育
コルテスはペンシルベニア大学に入学し、1987年にコミュニケーション学の学士号と英語の副専攻を取得して卒業した。彼は家族で初めて大学を卒業した。コルテスが「労働者階級の問題」と呼ぶもののために、この時期、彼は芸術を学ぶことは取るに足らない学問だと感じていた。[1]
芸術分野でキャリアを確立した後、コルテスはカリフォルニア大学バークレー校に入学し、美術学修士号(アートプラクティス)を取得し、2006年に卒業しました。
HIV/エイズ予防活動
大学卒業後、コルテスは山梨県市川高等学校で2年間英語を教えていました。
アメリカに帰国後、コルテスは潰瘍性大腸炎の治療を求めたが、医者のところで看護師に性歴について尋ねられた。ColorLinesのインタビューでコルテスは「私がゲイだと言った瞬間、彼女は文字通り私から手を離した」と回想している。[ 2]このように、彼はHIV/AIDS患者に対する恐怖、混乱、偏見をじかに目撃した。この事件の後、コルテスはHIV/AIDS予防活動家になった。1993年から1995年までゲイ・レズビアン医師会のディレクター補佐を務め、1995年から1997年までNAMESプロジェクト財団/ AIDSメモリアルキルトの教育コーディネーターを務めた。さらにコルテスはゲイ男性のためのディスカッショングループを組織し、コミュニティを作り、HIVステータスに関係なくデートすることなどの問題について話し合うようにした。
主な作品
コルテスはキャリアを通じて、さまざまな媒体の芸術制作と教育に携わってきました。
ゴルド
2021年に出版された『ゴード』は、カリフォルニア州ワトソンビルの移民農場労働者キャンプを舞台にした半自伝的な短編小説集である。[3]マテオ・アスカリプールはニューヨーク・タイムズ・ブック・レビューで「子供のような欲望、鋭い観察力、そしてレスリングの試合やポルノコレクションの略奪などのばかばかしいが共感できる悪ふざけと、最後の別れ、男らしさの回転するアクロバット、誰かを本当に愛するとはどういうことかという疑問など、より深刻な事柄が魅力的に混ざり合った作品だ」と評している。[4]
セキシロ/セクシル
コルテスはHIV/エイズ予防活動の一環として、バイリンガルのグラフィックノベル「Sexile/Sexilo」の執筆とイラストを担当した。これは、米国に渡ったキューバ出身のトランスジェンダー移民で、クィアコミュニティの活気に満ちた危険な時代の中で、自身のセクシュアリティ、ジェンダー、アイデンティティを模索するアデラ・バスケスの実話を描いたものである。 [5]この作品は、2004年にゲイ男性の健康研究所から出版された。このグラフィックノベルはスペイン語と英語の両方で出版されており、翻訳はオマール・バニョス、コンサルティングはアデラ・バスケスが担当している。コルテスによると、このプロジェクトは完成までに約800時間を要したという。[6]
コルテスは、 PBS局KQEDで働いていたときに、初めてバスケスの人生についてインタビューした。彼女の話に感銘を受けたコルテスは、1年後にバスケスに連絡を取り、彼女を新しいグラフィックノベルの題材にしたいと提案した。AIDS Project Los Angelesと協力しながら、コルテスは、ゲイやトランスジェンダーのライフスタイルを恥ずかしげもなく紹介するHIV予防出版物としてこのグラフィックノベルを作成した。コルテスは、プエルトリコの学者マノロ・グスマンに「セクシル」という言葉を授けたとしている。それは、文化や家族から追放された人々の状態を定義している。なぜこれが語られるべき重要な物語だと感じたかについて、コルテスは「私がクィアで、移民の子供で、漫画と性的な物語の両方が好きだからというだけでなく、この物語がめちゃくちゃで、素晴らしく、みすぼらしく、人間味があり、私たち全員が自分のリスク、亡命、故郷の感覚について熟考できる広大な空間を開くからです」と述べている。[6]
受付
セクシルはLGBTQコミュニティで好意的に受け止められている。2004年、セクシルは全米公共図書館協会のクィアブックオブザイヤーにノミネートされた。セクシルの画像はジャスティン・ホールの著書「No Straight Lines: Four Decades of Queer Comics」に掲載されており、ホールはこの作品を「[HIV/AIDS]の流行中に作られた」芸術だと述べている。「LGBTQの漫画家たちのこの大惨事に対する反応は様々だった...セクシルは、このような深刻な課題に直面した人々の恐怖、怒り、絶望、そして勇気と危うい希望を親密に描いている。」[7]
このテキストは疎外されたコミュニティに焦点を当てているため、トランスジェンダーの人々、移民、LGBTQコミュニティのメンバーの扱いと表現について議論する複数の学術雑誌やエッセイで使用されています。エイトネ・ルイブハイドによる「クィア/移民:手に負えない学術団体」では、クィアの移民に対するひどい扱いとさらなる差別の例としてセクシルについて論じています。[8]
セクシルは、バイリンガルコンテンツと自己の多様な側面の探求に基づいて、テレサ・M・テンスアンによる「境界線を越える:グラフィック(ライフ)ナラティブと協働的政治的変革」と題された論文の枠組みとして使用されています。この記事では、性的交換、自己発明、社会的規範の物語を分析しています。コルテスのトランスジェンダー変革に焦点を当てた作品は、テンションによって分析され、「言語、国家、文化の境界」を越えた個人的な翻訳に疑問を投げかけています。[9]
執筆、編集、パフォーマンス
1999年10月に出版された『処女、ゲリラ、そしてロカス:愛について書くゲイ・ラティーノたち』[10]は、21人の現代のゲイ・ラティーノ作家によって書かれたアンソロジーで、その多くは未発表であり、コルテスが編集している。内容は、チョロの麻薬中毒者によるグアダルーペの聖母の目撃談、身体障害者の恋人たち、父と息子の関係の力学などである。『This Bridge Called My Back』や、チェリー・モラガとグロリア・アンザルドゥアが編集した有色人種女性によるアンソロジーとテーマが似ている『処女、ゲリラ、そしてロカス:愛について書くゲイ・ラティーノたち』は、有色人種による、有色人種のためのクィアの物語だけを扱った最初の出版物の一つである。[11]
2000年、彼はラテンハッスルのメンバーだった。ラテンハッスルはゲイの作家/パフォーマーのトリオで、アドリアナ・ゴードンとアル・ルジャンが「フル・フロンタル・ルーディティ」や「フッドウィンク」などのショーをプロデュースした。「フッドウィンク」はサンフランシスコのゲイ・ラテン・コミュニティの生活を描いたコメディ・スキットのショーである。2000年3月にサンフランシスコのシアター・ライノセロスで初演された。[12]
さらに、コルテスは、Besame Mucho (1999)、 2sexE、Best Gay Erotica 2001、Familiar Men (2003)、Tea Party Literary Journal (2003)、Corpus I、II、IV Gay Men's Health Magazine (2002)、Turnover (2005)、Street Art San Francisco (2009)、Why are Faggots so Afraid of Faggots? (2012)、Viz Inter-Arts (2012)、No Straight Lines (2012)、Kindergarde: Avant Garde Writing for Children (2013)など、雑誌、書籍、アンソロジーに短編小説、写真、エッセイを発表しています。[13]
影響
インタビューの中でコルテスは、おとぎ話、神話、ヒップホップ音楽、そして大衆文化からインスピレーションを受けていると語っている。[1]コルテスの作品の多くは、彼が属するコミュニティからもインスピレーションを得ている。彼の作品は一貫して、ゲイのライフスタイル、有色人種の物語、エイズパンデミック、そしてサンフランシスコ市、特にミッション地区をテーマにしている。[1]
受賞と栄誉
- 2011年 –ヘイデイ・プレスによるジェームズ・D・ヒューストン・ファースト・ブック・アワードのファイナリスト
- 2010年 – アーティストブックのPrinted Matter Grantを受賞
- 2009 – オークランド市文化助成プログラムアーティスト助成金
- 2006年 – 優れた地域文化活動に対して、Instituto Familiar de la RazaよりOllin文化賞を受賞
- 2006年 – J. ルース ケルシー功労旅行賞、カリフォルニア大学バークレー校芸術実践学部
- 2006年 - LGBT書籍「Turnover」が2006年独立出版社賞のファイナリストに選出
- 2005年 –カリフォルニア大学バークレー校、人文科学における最高業績に対してアイズナー賞受賞
- 2004年 - カリフォルニア大学バークレー校の有望大学院生のためのジャビッツ奨学金を受賞
- 2004年 - グラフィックノベル「Sexile」が全米図書館協会賞にノミネート
- 2001年 – ケラコよりコミュニティアーティスト賞を受賞
参考文献
- ^ abcde Patricia. 「アーティストのスタジオ内部、パート3:ハイメ・コルテス | Art Practical」。Art Practical。 2017年4月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年4月27日閲覧。
- ^ cl_admin (2009-01-06). 「癒しのグラフィックノベル」. ColorLines . 2017年4月27日閲覧。
- ^ コルテス、ジェイミー。2021年。ゴルド。ニューヨーク:グローブプレス、ブラックキャット。
- ^ Askaripour, Mateo。2021年。「ユーモアを使って困難を乗り越える3つの短編小説集」ニューヨークタイムズ、2021年8月17日、第10巻。書籍。
- ^ デ・ラ・ガルサ・ヴァレンズエラ、ホセ。「ありえないほどここに、ありえないほどクィア:市民権、セクシュアリティ、そしてゲイ・チカーノ・フィクション」電子論文。マイアミ大学、2016年。オハイオリンク電子論文センター。2017年3月3日。
- ^ ab コルテス、ジェイミー(2004)。セクシル。ゲイ男性の健康研究所。p.7。
- ^ ホール、ジャスティン。『No Straight Lines: Four Decades of Queer Comics』。ファンタグラフィックス・ブックス、2013年。印刷。
- ^ ルイブヘイド、エイスネ。「クィア/移民:手に負えない学問の集合体」GLQ:レズビアンとゲイの研究ジャーナル14.2(2008):169-190。プロジェクトMUSE。ウェブ。2017年4月29日。
- ^ テンスアン、テレサ・M.「境界線を越える:グラフィック(ライフ)ナラティブと協働的政治的変革」伝記32.1(2009):173–189。プロジェクトMUSE。ウェブ。2017年4月29日。
- ^ コルテス、ジェイミー(1999年)。『処女、ゲリラ、そしてロカス:愛について書くゲイのラテン系アメリカ人』Cleiss Press。
- ^ アルダマ、フレデリック・ルイス(2015-06-19)。教室におけるラテン系文学:21世紀の教育アプローチ。ラウトレッジ。ISBN 9781317933984。
- ^ 「『ハッスル』は演技を洗練させなければならない」SFGate 。 2017年4月30日閲覧。
- ^ ケサダ、ウリエル、レティシア・ゴメス、サルバドール・ビダル・オルティス。クィア・ブラウンの声:ラティーナ/O LGBT活動の個人的な物語。テキサス大学出版局、2015年。印刷。
