雑誌ではない

『Is Not Magazine』は、2005年から2008年にかけてオーストラリアのメルボルンで制作された、1.5メートル（4フィート11インチ）×2メートル（6フィート7インチ）のビルポスター形式の隔月刊オルタナティブ雑誌でした。

『Is Not Magazine』は、メル・キャンベル、スチュアート・ゲデス、ナターシャ・ルドウィク、ペニー・モドラ、ジェレミー・ウォーツマンという、メルボルンの若手ライターとデザイナー5人によって創刊され、編集長を務めた。創刊号は2005年4月9日に発行され、11号（およびいくつかの特別号）発行後、2008年8月30日に正式に廃刊となった。

コンテンツのほとんどは編集チームや地元の若い作家やイラストレーターによるものですが、企画された号のテーマに対する記事、レビュー、フィクション、その他の反応の投稿は誰でも受け付けられました。Is Not の寄稿者には、フィンランド、米国、アルゼンチン出身の人もいました。

この雑誌はメルボルン周辺の50か所の公共の壁やカフェ、バー、コインランドリーなどの会場に掲示されていた。Is Notは非営利企業であり、広告収入はなかった。その代わりに、伝統的な文学の出版記念会ではなく、ライブ音楽やエンターテイメントを伴うテーマパーティーである創刊号の入場料で資金を調達していた。^[1] Is Notは、オンラインストアでの定期購読やバックナンバーの販売により世界中で入手可能であった。フルサイズのポスター形式でのみ入手可能であった。

Is Notは、ヨーロッパのタイポグラフィデザインスタジオUnderwareが作成したフォントのみを使用しています。第4号は、Underwareのタイポグラフィを紹介することを目的としたIs Not Take-Away #1として小冊子形式で再パッケージ化されました（ただし、フルサイズでレイアウトには変更はありません）。 ^[2]

2007年10月、Is Notはメルボルン国際芸術祭と連携して、フェスティバルゲストの振付師マース・カニンガムのキャリアを祝う特別号を制作した。編集者は「マース・カニンガムとは誰か?」号を「マースに関連する名前、作品、出来事、場所が相互につながった地図のような海であり、このアーティストと彼の現代芸術と文化への貢献に関するグループ/個人/歴史的文書を形成する記事」と表現した。^[3]

この雑誌は、その形式と内容の両方において複雑さと曖昧さを探求することを目的としていた。各号には一見矛盾している、あるいは重複している2つのテーマがあり、作家やイラストレーターは2つのテーマの関係性に取り組むよう奨励されていた。^[4]

この雑誌は新しい文章を発表する場として機能したが、そのデザインは「編集上の実験」でもあった。ポスターの端にはグリッド参照があり、ページ番号の代わりに内容を示すために使われた。投稿は郵便や電子メールだけでなく、SMSやポスター自体に書き込むことでも受け付けられた。いくつかの短い記事、詩、物語は、携帯電話のカメラで撮影したときに読めるサイズで意図的に印刷された。

「雑誌が紙の上の単なる言葉以上のものになり得るという考え自体が、私たちが好きなものです」と共同デザイナーのジェレミー・ウォーツマンは語った。「そして、それは好奇心、驚き、革新の感覚を維持します」^[5]

Is Not は、広告以外の目的で公共スペースを利用する実験でもありました。「人々は、自分たちの生活に広告物が侵入してくることに非常に疑念を抱いていることを認識しています。彼らはターゲット市場として扱われることを好みません」と共同編集者のメル・キャンベルは語ります。「思想家、読者、そして周囲の都市と関わっている市民として、人々に誠実に語りかけることが私たちにとって本当に重要です。」^[6]

2005 年、Is Not Magazineの第 2 号がニューヨークの TypeCon デザイン カンファレンスで特集されました。

この雑誌はバルセロナのCMYKマガジンフェスティバルで紹介されました。

2007年、『Is Not』は、ジェレミー・レスリー、アンドリュー・ロソウスキー、マイク・ケーディンガーがキュレーションしたルクセンブルクの雑誌フェスティバル「Colophon 2007」で特集されました。^[7]

この雑誌は、メルボルンの創造文化の決定版カタログである『メルボルンデザインガイド』に掲載されました。 ^[8]

『Is Not Magazine』は、メルボルン市がユネスコの文学都市プログラムに申請して成功した一環を成しました。

2009年、この雑誌はビクトリア州立図書館で開催された地元の文学史展「 The Independent Type: Books and Writing in Victoria」^{[9]で展示されました。}

ゲデスとウォーツマンは、Is Notの最初の6号のデザインで2006年のビクトリア州首相コミュニケーションデザイン賞を受賞した。 ^[10]

2009年、最終号「All That Glitters Is/Not Gold」がロンドンのデザインミュージアムでデザインオブザイヤー賞にノミネートされた。^[11]

ゲデスとウォーツマンは、 『Is Not』でのコラボレーションから、特に出版デザインに重点を置いた共同デザイン事務所、Chase & Galley を共同で設立しました。

ウォーツマンは、ジャッキー・ウィンター・グループというイラストエージェンシーも設立しました。このエージェンシーは、オーストラリアのイラストレーターの作品を国際的な出版物に掲載することを専門としています。また、メルボルンにラミントン・ドライブというギャラリースペースも設立しました。業務が拡大したため、ウォーツマンはチェイス・アンド・ギャレーのディレクターを退任しましたが、時折プロジェクトのために戻ってきます。

モドラはその後、メルボルンの「サブカルチャーのスナップショット」を毎週メールで配信するニュースレター「ThreeThousand 」の編集に携わりました。メルボルンでやるべきこと、見るべきこと、聞くべきこと、食べるべきこと、飲むべきこと、買うべきことのベストを紹介しています。^[12]モドラはジャーナリストであり、美術評論家でもあります。

音楽と芸術の広報担当者として働いた後、ルドウィック氏は市場調査と社会調査の分野でキャリアを積みました。

キャンベル氏はオーストラリアのオンライン芸術文化雑誌『The Enthusiast』の共同創刊者。また、大衆文化を専門とするジャーナリストでもある。

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