さあ行こう (再生)

「Here We Go」は、キャリル・チャーチルによる2015年の演劇です。批評家のレビューは概ね好評でした。

レティ・マッキーはロンドニスト誌で「その短さは、穏やかな感情の力強さを少しも弱めることはない」と書いている。マッキーは葬儀の場面の台詞がぎこちないのは「チャーチルが登場人物の文章の多くを省略したためだ。逆説的に、俳優たちが自然さを演出しようと悪戦苦闘する中で、彼らの不快感が表れている」と批判した。しかし、批評家は劇全体を「現実に忠実で、優雅で、独特」と評した。^[1] バラエティ誌のマット・トゥルーマンは最終場面（「そこへ向かう」）について「チャーチルは巧みに、観客に自分の死について考えさせる」と述べた。トゥルーマンはまた、第2場面のチャーチルの台詞を「皮肉っぽい」と評した。^[2]ニュー・ステイツマンのマーク・ローソンは、このフィナーレについて「観客を見下ろしているかのようなこのシーンは、イングマール・ベルイマンがラーキンの『オーバード』と『オールド・フールズ』を無声映画にしたかのような、恐ろしくも慰めのない人生の終わりについての瞑想だ。[...] この劇はやりがいのある鋭さと衝撃を与えた」と書いている。^[3]

ガーディアン紙のマイケル・ビリントンは「最初は軽微に思えたが、観て以来、心の中で着実に大きくなっている」と書いている。彼は第3部（「そこへ至る」）は「病気と老齢の儀式的な屈辱を痛烈に捉えている」と述べ、この劇を「信仰のない時代の印象的な死の記憶」と呼んだ。^[4]エグゼウント紙のヴァリティ・ヒーリーは「人生はとても短いようで、同時にとても広大である。そしてチャーチルの文体は、エッセイスト風に存在の意味、その終焉、そしてそれに対する無力だが自然な闘いを解き明かす、短く切り詰められた文章でそれに従っている」と論じた。ヒーリーは「セリフのない繰り返しで解き明かされる最後の部分は、老齢について、そして日没のように時間がいかに遅く、ほとんど知覚できないが止められないかについて語ることがたくさん含まれている」と述べた。^[5]ローハン・プレストンは『ヒア・ウィー・ゴー』とその後のチャーチルの戯曲『エスケイプド・アローン』を「軽妙だが力強い」作品と評した。^{[6] [7]}