| 重労働 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1974年3月6日 | |||
| 記録済み | 1973 | |||
| スタジオ | レコード工場、カリフォルニア州サウサリート | |||
| ジャンル | ポップ、ロック | |||
| 長さ | 35 : 51 | |||
| ラベル | ダンヒルDSD-50168 | |||
| プロデューサー | ジミー・イエナー | |||
| スリー・ドッグ・ナイト年表 | ||||
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| ハード・レイバーからのシングル | ||||
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| 代替カバー | ||||
『ハード・レイバー』は、アメリカのロックバンド、スリー・ドッグ・ナイトが1974年にリリースした11枚目のアルバムである。このアルバムでは、バンドは長年プロデューサーを務めたリチャード・ポドラーに代わり、ラズベリーズのプロデューサーとして知られたジミー・アイナーを迎えた。 [1]
カバーアートワーク
レコード アルバムの誕生を描いたオリジナルのアルバム カバーは、あまりにも物議を醸すと思われ、最初はカバーの大部分を覆うマニラ ファイル フォルダーが付属していました。これはすぐに作り直され、"誕生" を覆う巨大なバンドエイドが付けられました。その後の印刷では、バンドエイドがカバーに直接印刷されました。パッケージには、アルバムの "誕生記録シート" も添付されています。1990年代にMCA レコードが CD を再発行した際に、カバーはレコードが表示されたオリジナルの外観に復元されました。
受付
デイリー・ヘラルド紙のトム・フォン・マルダーは、ハード・レイバーをその時点でのバンドの最高傑作と呼び、その制作を称賛し、バンドを「最も有能で最も成熟したレベル」で代表する選曲だとした。マルダーは「ザ・ショー・マスト・ゴー・オン」と「アイド・ビー・ソー・ハッピー」をこのアルバムの最高傑作であり「ほぼ完璧」な2曲として挙げた。[1] キャッシュ・ボックスはインナーの制作を「いつものように完璧」と呼び、アルバムは「微妙かつ明白なムードの変化」が特徴で、「演劇と音楽の対比の素晴らしい研究」になっていると書いた。[4] ビルボードはトラックリストを「素材の素晴らしいミックス」と評価し、インストゥルメンタルセクションは「タイトでほぼ完璧」だと書いた。[5]
サーカス・レイヴスのライター、ジョン・ティヴェンは、このアルバムを「2つの耳」と評した。これは「グルーヴが古くなるまで聴くべき」アルバムであることを示しており、バンドは「中途半端な曲を良い曲に変えている時は最高だが、曲のオリジナルの演奏がそもそも良かった時は問題に直面する(例えば「The Show Must Go On」)」と書いている。 [3]オールミュージックのジョセフ・マコームズは、回想録の中で、このアルバムが、グループが以前使っていたハーモニーではなくソロボーカルの曲を好んだことで、バンドは「魂と精神の多くを失った」と感じており、アルバムは「バンドの鎧に広がる亀裂を見せている」と見ている。マルダーと同様に、マコームズも「I'd Be So Happy」と「The Show Must Go On」をアルバムのハイライトとしている。 [2]
トラックリスト
- 最初のトラック「Prelude」は 1974 年にパブリック ドメインになったかもしれませんが、タイトルと作者はわかっています。「Entrance of the Gladiators」は、1897 年にチェコの作曲家 Julius Fučík が作曲した軍隊行進曲です。同様に、Leo Sayer のThe Show Must Go Onのカバーの冒頭でも Fučík 行進曲が引用されています。
人事
- マイク・オールサップ –バンジョー、ギター
- ジミー・グリーンスプーン –キーボード
- ダニー・ハットン – リードボーカル、バックボーカル
- スキップ・コンテ – キーボード、ARP、チェンバレン
- チャック・ネグロン – リードボーカル、バックボーカル
- ジャック・ライランド –ベース
- ジョー・シェルミー – ベース
- フロイド・スニード –パーカッション、ドラム
- コリー・ウェルズ – リードボーカル、バックボーカル
- ジミー・イエナー – 制作
生産
- プロデューサー: ジミー・イエナー
- エンジニア: グレッグ・カルビ、ロイ・チカラ、デニス・フェランテ、ジミー・イエナー、ジェイ・メッシーナ、トム・ラブステネック、ジョン・ストロナック
- アシスタントエンジニア: コーキー・スタシアック
- リミックス:ロイ・シカラ、ジェイ・メッシーナ
- 編曲:スリー・ドッグ・ナイト
- アートディレクションと写真:エド・カラエフ
- デザイン: デビッド・ラーカム
チャート
認定資格
参考文献
- ^ ab マルダー、トム・フォン(1974年4月5日)。「スリー・ドッグ・ナイト成熟」。デイリー・ヘラルド。25(117)。イリノイ州アーリントンハイツ:パドック・パブリケーションズ:S2-3 – インターネットアーカイブ経由。
- ^ ab McCombs, Joseph (nd). 「Three Dog Night: Hard Labor」. AllMusic . Netaktion. 2012年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ab Tiven, Jon (1974年8月). 「Shortcuts」. Circus Raves . 1 (6). Canadian APAG House Publications: 60 – インターネットアーカイブ経由。
- ^ スタッフライター(1974年4月6日)。「Hard Labor—Three Dog Night—ABC DSD 50168」。Cash Box。XXXV (47)。The Cash Box Publishing Company:30 – インターネットアーカイブ経由。
- ^ スタッフライター (1974 年 4 月 6 日)。「スポットライト」(PDF)。ビルボード。第 86 巻、第 14 号。ビルボード出版。p. 72 – インターネット アーカイブ経由。
- ^ ケント、デイビッド(1993)。オーストラリアン チャート ブック 1970-1992 (イラスト入り)。セント アイブス、ニューサウスウェールズ州: オーストラリアン チャート ブック。p. 309。ISBN 0-646-11917-6。
- ^ スリー・ドッグ・ナイト、重労働チャート位置 2015年2月16日閲覧
- ^ スリー・ドッグ・ナイト、「ザ・ショー・マスト・ゴー・オン」チャート順位 2015年2月16日閲覧
- ^ スリー・ドッグ・ナイト、「Sure As I'm Sittin' Here」チャート順位 2015年2月16日閲覧
- ^ スリー・ドッグ・ナイト、「Play Something Sweet (Brickyard Blues)」チャート順位 2015年2月16日閲覧
- ^ 「アメリカのアルバム認定 - スリー・ドッグ・ナイト - ハード・レイバー」。アメリカレコード協会。 2019年2月14日閲覧。
