ハンス・クリスチャン・フォン・ダデルゼン

ハンス＝クリスティアン・フォン・ダーデルゼン（1948年12月4日生まれ）は、ドイツの作曲家、音楽評論家。音楽学者ゲオルク・フォン・ダーデルゼン^[1]とジャーナリストドロテア・フォン・ダーデルゼン の息子である。

ベルリン生まれのダーデルゼンは、テュービンゲンとハンブルクで幼少時代を過ごし、高校卒業後はハンブルク音楽大学で学んだ。^{[2]作曲と音楽理論を}ディーテル・デ・ラ・モットとジェルジ・リゲティに師事し^[3]、音楽教育をヘルマン・ラウエに師事した。1972年のダルムシュタット休日講座で「新しい調性への傾向」と題した講義で、モダニズムの徹底的な転換を提唱し、「ポップアート」や新しい「ロマン主義」にも言及した。これにより、1970年代の多くの作曲家が誤解し、取り上げた様式の変化（「ニューロマン主義」）のきっかけを作った。作曲家として、彼自身は早い段階でポップアートとアメリカの様式から影響を受け、とりわけポリリズムの分野で頭角を現しました。発明と虹彩のような和声の概念。

1980年以降、ダデルセンは作曲家バベテ・コブレンツとともに、一貫してポリリズム的なスタイル（「フレキシブル・ビート」）を徐々に発展させてきた。オーケストラ、音楽劇、室内アンサンブルのための一連の作品や、コンセプチュアルなソロ作品（「リズム研究」）が創作された。作家として、ダデルセンは文化哲学の分野で多数のエッセイを出版しているほか、リズム理論の分析と研究、ボブ・ディラン、スティーブ・ライヒ、ジェルジ・リゲティ、ヴィルヘルム・キルマイヤーの作品の研究も行っている。1986年から1994年にかけて、ダルムシュタット夏期講習の講師を務めた。1998年から2004年にかけて、ハンブルク室内楽フェスティバル「P0P – Pur oder Plus」の指揮と構想に携わった。 1999年、マンフレート・ライヒェルトとともにカールスルーエ・ボブ・ディラン・フェスティバル「ベートーヴェンはボブ・ディランを聴く」の構想と指揮を指揮。受賞歴には、音楽部門のベルリン芸術賞、ヴィラ・マッシモ賞（1979年）、バンベルクの国際芸術家協会ヴィラ・コンコルディア賞（1998年） などがある。

2007年から2014年に引退するまで、フォン・ダーデルゼンはヘーガウ・ギムナジウム・ジンゲンで音楽教師として働き、ビッグバンドの指揮も務めた。^{[4]フォン・ダーデルゼンは}クレンツェのヴェントランドに住んでいた。^[5]

受賞歴には、ベルリン芸術賞（音楽部門）、ヴィラ・マッシモ賞（1979年）、バンベルクの国際芸術家協会 ヴィラ・コンコルディア賞（1998年）などがある。

• 1979年 ロム・プレイス・ヴィラ・マッシモ^[6]
• 1979 ベルリン美術館 (Sparte Musik)
• 1979年 ユルゲン・ポント財団^[7]
• 1981 シュタインブレナー芸術財団
• 1998年 ヴィラ・コンコルディア・スティペンディウム^[8]

• 声楽
  • 混声合唱のための「ウィズアウト・ソングス」（1980）
  • 混声合唱のためのシャガール（2005）
• 舞台音楽
  • イカロス(ガルシア・マルケスの後、バベット・コブレンツと共演、1989年、1990年ミュンヘン)
  • 映画、音楽劇場 / ビデオオペラ; B. コブレンツと (1999/2001; 2002 カールスルーエ)
• 器楽
  • I. オーケストラ作品
    • ツヴィッシェンロイメ -大オーケストラのための (1972/73)
    • グランド・オーケストラのためのプラスティック～メランコリー(1975/76)
    • 室内オーケストラまたは10の楽器のための「センチメンタル・ジャーニー」（1978年）
    • 弦楽オーケストラとリボルバーのための「サルト・モルターレ」（1979）
    • 室内オーケストラまたは 17 の楽器のためのフーガ レブエルタ(1991)
    • 室内オーケストラのためのオーケストラ(2002/03)
  • II. アンサンブルのための小品
    • 27 5 つの楽器のための Geschichten, wie sie auch unter blauem Himmel passieren können。 (1973)
    • 6つの楽器用にドイツ製。(197
    • 7つの楽器のための「飛行機で飛ぶ鳥たち」（1981）
    • 9つの楽器のためのカメル（1988年）▫ S、B u. 11の楽器のためのエセル（1989年）
    • ゼブラ 11 命令(1992) ▫郊外、メズと 5 つの楽器の地下。 (2001)
  • III. 室内楽
    • ヴィオールのためのスーパーマーケットのSelbstbildnis。そしてピアノ。 (1975/77)
    • ヴィオラとピアノのための第1トランペット（1983/86）
    • ヴィオラとトランペットのための二重奏曲(1989)
    • 弦楽四重奏のための「カラコルム」（1994）
    • アルトサックスとピアノのための「ヴェストスュードヴェスト」 (1996)
    • 弦楽四重奏のための「Blowin'」 （1999）
  • IV. ソロ曲
    • 3つのピアノ協奏曲（1969）
    • クラヴィアシュテュッケ I – II (1979, 1990)
    • ヴィオールのスタジオ。 (1988年、1993年)
    • アルトザックスのノルドノルドスト。 (1994)
• オーディオ再生
  • Akk、Kl、Str、Qu の文字を吹き、テープで録音する (1999)
  • フォン・デア・ヴィルクリヒカイト・ヒンター・デン・グレンツェン（マンフレッド・ライヒェルトと）、Akk.、Kl、Str.クゥ。とテープ (2007)

• マハト・ディオニュソス・イム・イム・マトリアルチャト?エッセイ zum aktuellen Komponieren (音楽のための新時代、1979 年 1 月)
• Eine neue Stufe drummischer Wechselwirkungen (「Ästhetik und Komposition」、マインツ、1994)
• Entropie und Systemsprung im musikalischen Organismus (Ästhetik und Selbst-organisation、ベルリン、1993)
• Rhythmische Wechselwirkungskräfte – Musikalische Indizien der Chaostheorie?（ベルリン、物理学と音楽のArbeitsprozesseにて、1993年）
• ボブ (D) イラン、バブイロンのウムケール(MELOS、Heft 4/1984)
• アインシュタイン、ディランとゲサング・デア・シナゴージ(in der Kulturzeitschrift ''du''、Mai 2001)
• Maskierter Kult と demaskierte Kultur。スティーヴ・ライヒ: テヒリム(MELOS、Heft 1/1987)
• Dieesseits und jenseits von Raum und Zeit: スティーヴ・ライヒス「Different Trains」 (Nachgedachte Musik der Gegenwart I、1995、Wolke-Verlag)
• Über die musikalischen Konturen der Entfernung (1976 年 3 月、ニュージーランド/メロスでの「ロンターノ」)。個人のパトスとセイナー・デマスキエルング(『サンフランシスコ・ポリフォニー』、1977年、ウェルゴ)
• Entgrenzung und Besinnung statt Bekränzung und Bestimmung—Wilhelm Killmayers Hölderlin-Zyklus (「Wilhelm Killmayer」Künste 編、1998 年 11 月 11 日)、veröffentl。 Jahrbuch der Bayerischen Academy 1998および andere で。

• 公式サイト
• ドイツ国立図書館のカタログにあるハンス・クリスチャン・フォン・ダーデルゼンの著作およびダーデルゼンに関する文献
• ハンス・クリスチャン・フォン・ダーデルセンのDiscogsのディスコグラフィー