グレース・ハドソン

グレース・ハドソン
グレース・ハドソンの写真、1895年頃
生まれる	グレース・カーペンター ( 1865-02-21 )1865年2月21日 ポッターバレー、カリフォルニア州、米国
死亡	1937年3月23日(1937-03-23)（享年72歳） ユカイア、カリフォルニア州、米国
国籍	アメリカ人
知られている	絵画
配偶者たち）	ウィリアム・T・デイヴィス、[1]ジョン・ハドソン

グレース・カーペンター・ハドソン(1865-1937) は、北カリフォルニアを拠点に活動したアメリカ人画家です。彼女は、地元のポモ族原住民を描いた 684 点以上の肖像画シリーズで、生涯を通じて全国的に知られていました。最初の作品である「ナショナル・ソーン」は、1891 年の結婚後に制作されました。最後の作品は 1935 年に完成しました。

グレース・カーペンターは1865年2月21日、カリフォルニア州ポッターバレーで生まれた。^[2]母親のヘレン・マッコーウェンは、ポモ族の子供たちを教育した最初の白人教師の一人で、カリフォルニア州ユカイアで肖像写真を営んでいた。父親のオーレリウス・オーマンド・カーペンターは、熟練したパノラマ・風景写真家で、伐採、船舶輸送、鉄道などメンドシノ郡の初期の開拓事業を記録していた。 ^{[3] [4]}父方の祖母はクラリナ・I・H・ニコルズ。

14 歳のとき、グレースは、記憶や既存の作品を模写するのではなく、自然から描くことを重視する美術学校であるサンフランシスコ デザイン スクールに入学させられました。16 歳のとき、彼女はクレヨンで等身大の全身自画像を描き、賞を受賞しました。サンフランシスコにいる間、彼女は 15 歳年上のウィリアム デイビスと出会い、駆け落ちしま​​した。この行動は両親を怒らせ、正式な学業を中止させました。結婚生活はわずか 1 年しか続きませんでした。

1885年から1890年まで、グレース・カーペンター・デイビスは両親とともにユカイアに住み、コスモポリタンやオーバーランド・マンスリーなどの雑誌に絵を描いたり、教えたり、挿絵を描いたりしていました。当時の彼女の作品には特に重点はなく、あらゆる媒体で風俗画、風景画、肖像画、静物画を描いていました。その後も、彼女はサンセットなどの雑誌の挿絵の仕事を引き受け続けました。

1890 年、グレースはジョン・ウィルズ・ネイピア・ハドソン医学博士 (1857-1936) と結婚しました。ハドソンは1889 年にサンフランシスコ・アンド・ノース・パシフィック鉄道の医師としてテネシー州ナッシュビルからカリフォルニアに移住していました。新婚の 2 人はネイティブ アメリカンの文化を保存し記録することに強い関心を持っていました。

グレース・カーペンター・ハドソンは1891年に『ナショナル・ソーン』を描いた。この作品はミネアポリス美術協会の展覧会に出品され、非常に好評を博した。彼女の絵画『リトル・メンドシーノ』（別のポモ族の幼児の肖像画）は、 1893年のシカゴ万国博覧会でカリフォルニア州庁舎に展示された。^[5]この絵画は大きな注目を集め、佳作に選ばれた。1894年、『リトル・メンドシーノ』はサンフランシスコのミッドウィンター・フェアに展示され、ハドソンは同様の趣向の作品のさらなる依頼を受けることになった。^[6]

1895 年までに、グレース ハドソンは人気アーティストとして成功し、夫婦が質素な暮らしをするには十分以上の収入を得ていた。夫のジョンは、ポモ族の研究と、考古学と民族学への深い関心を追求するために医師の職を辞めた。カリフォルニア インディアンのバスケットやその他のアメリカ先住民の工芸品のコレクションは、スミソニアン協会、シカゴのフィールド自然史博物館、ブルックリン美術館、ユカイアのグレース ハドソン博物館に所蔵されている。後者の研究コレクションは、ジョン ハドソンの原稿と書簡に基づいている。

1895年にサンフランシスコ・コール紙に掲載されたグレース・ハドソンに関する記事が、1895年11月5日発行のニューヨーク・タイムズ紙に「パプースにポーズを取らせるのは非常に難しい」と題して再掲載された。その中で、彼女は、騙して母親に知られずにポモ族の乳児を写真や絵に撮る手法を詳しく述べている。ハドソンは、スケッチや写真を撮られると悪い結果になるという先住民の信念のため、乳児のプライベートな肖像画を描くには手の込んだ策略を使わなければならなかったと述べた。^[7]

この時からハドソンは、作品のすべてを注意深く撮影し、記録した。彼女は、多数の偽造コピーが作られていることを懸念していた。彼女のメモは、著作権を確立するためのものだった。彼女の作品には、それぞれ連番が付けられている。彼女は、油絵の肖像画のベースとして、被写体を素早く捉えることができるカメラをよく使用した。当時、この実用的な利便性は劣った方法とみなされていたため、彼女は芸術界から隠すのに苦労した。^[8]

1900年から1901年にかけて、グレース・ハドソンは人気絵画の需要に応えることに疲れ果て、リラックスしてリフレッシュするためにハワイ準州で一人休暇を過ごした。滞在中に、島の風景や日本人、中国人、ハワイ人の民族を描いた絵画26点を完成した。彼女が留守の間、ジョン・ハドソンがフィールド・コロンビアン博物館の太平洋岸民族学者となった。彼は北カリフォルニアの原住民の活動を記録し、原住民の魚捕り方法について広範囲にわたる研究を行った。^[9]

本土に戻ったグレースは夫と合流し、熱心な買い手に感傷的なポモ族の肖像画を提供する仕事を再開した。彼女はジョンのフィールドワークの多くに同行した。1902年、彼女はポーニー族の少年の肖像画を描いた。夫はフィールドコロンビアン博物館の依頼でポーニー族を記録していた。

1904年、グレース・ハドソンはフィールド・コロンビアン美術館から、オクラホマ準州に長期間滞在し、ポーニー族のさらなる肖像画を描くよう依頼を受けた。この民族は、ヨーロッパから伝わった病気の流行と社会の崩壊により、高い死亡率に苦しんでいた。そこで彼女は主に酋長や長老の肖像画を描き、写真のネガとキャンバスに保存した。^[10]ハドソン夫妻がまだオクラホマに滞在していた間に、彼らが収集した遺物の一部とハドソンの絵画は、1906年のサンフランシスコ地震後の大火事で焼失した。

カリフォルニア州ユカイアに戻ったグレースとジョン・ハドソンは、収集、旅行、フィールドワーク、読書、娯楽、写真撮影、絵画といった質素なボヘミアンライフスタイルを送った。1911年にユカイアのサンハウスが完成した。彼らはこのカリフォルニアのクラフトマンスタイルのレッドウッドバンガローを設計した。ハドソン家はホピ族の太陽のシンボルを家族のシンボルとして採用し、その紋章は家の正面玄関の上に目立つように飾られている。ジョン・ハドソンは1936年にそこで亡くなった。グレース・ハドソンは1937年3月24日にそこで亡くなった。^[2]

グレース・ハドソンはサン・ハウスとその土地を甥のマーク・カーペンターに遺贈した。カーペンターは後世のためにこの家と3万点の収集品を保存し、ユカイア市に寄贈した。市は家と隣接するグレース・ハドソン博物館を運営している。現在、サン・ハウスはカリフォルニア州歴史的建造物第926号であり、国家歴史登録財に登録されている。サン・ハウスと博物館は0.8エーカーのハドソン・カーペンター市立公園内にある。^[11]博物館のウェブサイトではグレース・ハドソンについて「彼女の作品は先住民族の優れた共感的な描写により新たな関心と評価を得ている」と述べている。^[12]

• ベアード、ジョセフ・アームストロング・ジュニア、グレース・カーペンター・ハドソン（1865-1937）：C.フレデリック・ファウデからの貸与作品を含む油彩画とスケッチ、カリフォルニア歴史協会、サンフランシスコ、1962年
• ホームズ、カレン、シェリー・スミス・フェリ、『グレースの日々: カリフォルニアのアーティスト、グレース・ハドソンのハワイ』、グレース・ハドソン美術館、カリフォルニア州ユカイア、1914年ISBN 9780974030067 
• ハフ、キャサリン・プレーク『ポモ族、贈り物とビジョン：グレース・カーペンター・ハドソン（1865-1937）によるポモ族インディアンの絵画』パームスプリングス砂漠博物館、1983年
• ランソン、ルシエンヌ、パトリシア・テツラフ『グレース・ハドソン：ポモ・インディアンの芸術家：伝記』、ドニング・カンパニー・パブリッシャーズ、2006年ISBN 1578643678 
• サールズ・R・ボイントン DDS、『The painter lady: Grace Carpenter Hudson』、Interface California Corp.、ユーレカ、カリフォルニア州、1978 年ISBN 0915580047 
• テツラフ、パトリシア、グレース・ハドソン：ポモ族インディアンの芸術家（ファインアートぬり絵本）、ISBN 1578643929 

• ウィキメディア・コモンズのグレース・ハドソンに関連するメディア
• グレース ハドソン美術館 - 公式サイト
• グレース・カーペンター・ハドソン/メイナード・ディクソンの書簡と記念品、1907-1931年。カリフォルニア州立図書館、カリフォルニア歴史室。