ジェラール・パペ

ジェラール・パペ（1955年4月22日、ニューヨーク州ブルックリン生まれ）は、電子音楽の作曲家、作家、ラカン派心理学者。デイヴィッド・ウィンクラー、ジョージ・カシオッポ、ウィリアム・オルブライト、ジョージ・バルチ・ウィルソンに師事。1991年にLes Ateliers UPIC（現CCMIX）のディレクターに就任し^[1]、2015年にはÉditions Michel de Mauleから出版されたフランス語と英語のバイリンガル書籍『Musipoesc: Writings About Music』を執筆した。^[2]パペは1990年代初頭からフランスに住み、活動している。

ジェラール・パペはミシガン大学で臨床心理学と音楽を同時に学び、作曲家であると同時にラカン派の精神分析医としても活動している。 ^[3] 1990年代初頭にフランスに移住した後、彼の作品はメキシコの作曲家フリオ・エストラーダの影響を受けるようになった。エストラーダはパペと同様に精神分析に興味を持ち、彼が「音の幻想」と呼ぶもの、つまり「作曲家の頭の中で起こり、音の連続という形をとる」幻想に焦点を当てている。^[4]パペはカオスを正式な概念として扱うことでエストラーダの考えを拡張した。^[5]例えば、パペは進行中のオペラ「Weaveworld 」で「カオスモデルから得たプラズマの音の流れに、突然の予測不可能なパターンを採用している」。^[6] Makbénach IとIIIのテープパートは、サンプリングされたサックスの音の連鎖から作られた「音色パス」と、特定の軌跡をたどる密集した一連の粒子（クラウドジェネレーターと呼ばれるコンピュータプログラムによって生成される）を畳み込み、音色の変換を生み出します。^[7]

パペの1995年の室内オペラ「モノローグ」は、サミュエル・ベケットの戯曲「モノローグの一片」をテキストにしている。^[8]彼の最も重要な作品は、大オーケストラと4つのサンプラーキーボードのための「永遠の活力」（1997年）で、アート・ゾイドとリール国立管弦楽団の委嘱により作曲され、ジャン＝クロード・カサドシュが指揮した。^[9]

2007年、ジェラール・パペは、オルガ・クラシェンコ、ポール・メファノ、ジャクリーヌ・メファノ、リッサ・メリダン、マイケル・キニー、マーティン・フェルプス、ロドルフ・ボロッテ、ステファン・ティエジェ、ジャン＝バティスト・ファヴォリーなど、さまざまなミュージシャンや作曲家とともにCLSIアンサンブル（音とイメージの解放のためのサークル）を結成しました。

• コスモス、大オーケストラとテープのための交響曲（1985）
• 死の三つの顔、管弦楽のための（1988–89）
• 大オーケストラと4つのサンプラーのための「生き生きとした情熱」 (1997)

• イヴァンとレナ（テキスト：ジェラール・パペ）、朗読、3人の声楽独奏者、オーケストラ、テープによる音楽劇（1983-84年）
• ヴェールを取ることを夢見る少女、テープとスライドによるシュルレアリスムオペラ。テキストとスライドはマックス・エルンスト（1990年）
• モノローグ、サミュエル・ベケットの戯曲『モノローグの一片』に基づく室内オペラ、バス声と8チャンネルテープ用（1995年）
• クライブ・バーカーの小説に基づく 『ウィーブワールド』 （進行中）
  • バトル、4人のヴォーカルソロとテープのための（1996年）、
  • Weaveworld Prologue、ベース、フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴット、トランペット、トロンボーン、ホルン、パーカッション、ヴァイオリン 2 台、ヴィオラ、チェロ、コントラバス (1998)
• 4幕のオペラ『レ・チェンチ』、7人の独唱者、24本のフルートのオーケストラ、3人の打楽器奏者、テープ、生演奏のエレクトロニクス（作詞：アントナン・アルトー）（2000年～）

• サウンドブック、楽器とライブエレクトロニクス用（1982）
• アコースティック楽器と電子楽器のためのタブロー（1983）
• 追悼: ジョージ・カシオッポ、トロンボーン 8 本、打楽器奏者 2 名、テープのための (1984)
• 弦楽四重奏曲第2番「渦」（1988–89）
• X-Stasis、アンサンブルとテープのための（1992）
• ル・フルーヴ・デュ・デジール III弦楽四重奏とテープのための (1994)
• 8 つのソロヴァイオリン、または 1 つのヴァイオリン、テープ、ライブエレクトロニクスのための「夢の翼 IV」 (1994/2002)
• マクベナッチ I、サクソフォン、アンサンブル、テープのための (1996)
• マクベナハ II、サクソフォンとアンサンブルのための (1996)

• ソプラノリコーダー、ライブエレクトロニクス、テープのための「Recordare 」（1984）
• ケルベロス、オルガンとテープのための（1987）
• フルートとテープのための『燃えるもの』 （1989）
• Le Fleuve du désir Vヴァイオリン、テープ、ライブエレクトロニクスのための (1994)
• Le Fleuve du désir VI、ヴィオラ、テープ、ライブエレクトロニクスのための (1994)
• Le Fleuve du désir VIIチェロ、テープ、ライブエレクトロニクスのための (1994)
• Le Fleuve du désir VIII、コントラバス、テープ、ライブエレクトロニクスのための (1994)
• マクベナック III、サクソフォン、ライブエレクトロニクス、テープのための (1996)
• マクベナック IV、トロンボーン、ライブエレクトロニクス、テープのための (1998)
• アクアレル、バセットホルン、クラリネット、テープ、ライブエレクトロニクスのための (1999)
• 増幅チェロのための「ラ・ネサンス・デュ・ソン」 (2002)
• マウリツィオのために、増幅されたヴィオラのために（2003）
• Ascension au Purgatoire打楽器とコンピューターのための (2004)

• 声、サクソフォン、打楽器のための「Pour un Tombeau d'Anatole」 (1984)
• カタクレシス、ソプラノと室内オーケストラのための (1987)
• 月のトリステス（テキスト：シャルル・ボードレール）、バリトン、ソプラノ（録音済み）、テープのための（1986年）
• ソプラノ、フルート、テープのためのエレクトロアコースティックソング2曲、ダリア・ラヴィコヴィッチの詩（1993年）
• 葬送の詩、2人のソプラノ、打楽器奏者、ライブエレクトロニクス（1998）
• 聖テレサのエクスタシー（ベルニーニへのオマージュ）（テキスト：アビラの聖テレサ）、9つの混声合唱とライブエレクトロニクス（2001年）

• トリプルレクイエム、複数のテープとターンテーブル用（1982）
• Dreamwake（テキスト：ジェラール・パペ）、テープ用（1984）
• 共鳴、テープ用（1984）
• プレリュード エレクトロニーク、テープ用 (1992)
• ヴァリエーションズ・ヴァレジェンヌ、テープ用（1992）
• ル・フルーヴ・デュ・デジール II。 UPIC 生成テープ用 (1994)
• Fabula、8チャンネルテープ用（1999）
• Mon autre Peau、20チャンネルテープとDVDのインスタレーション（アナ＝ポーラ・ポルティラの絵画とアニー・ボニーのデジタルビデオ、アナ＝ポーラ・ポルティラのテキスト、パルメニデス、ウパニシャッド）（1999年）
• Tantric Transformations、8チャンネルテープとデジタルビデオ用、ビデオ：Anney Bonney（2000年）
• 6チャンネルテープ用『Clouds 』（2002）

• CCMIX パリ。2001 年。Mode Records 2 枚組 CD セット、MDE 98。
• マックハード、ジェームズ L. 2006. 「現代音楽の未来：未来のための音楽における活気に満ちた新しいモダニズム」、第 2 版。ミシガン州リヴォニア：Iconic Press、ソルトレイクシティ：American University & Colleges Press。ISBN 0-9778195-0-7 。
• マカン、キーリル。2003 年、「ジェラルド・ペイプ氏へのインタビュー」。コンピュータ ミュージック ジャーナル27、第 3 号 (秋): 21–32。

脚注

• コジン、アラン。1988年。「レビュー/リサイタル：オルガン奏者のオルブライト」。ニューヨーク・タイムズ（5月5日）。

• ノンポップ革命のクロニクルにおける作曲家プロフィール
• Mode Records プロフィール 2013-01-10 にWayback Machineでアーカイブされました