フランク・ルウェリン・ハリソン

フランク・L・ハリソン
フランク・ルウェリン・ハリソン
生まれる	1905年9月29日 ダブリン、アイルランド
死亡	1987年12月29日（82歳） カンタベリー、イギリス
職業	音楽学者

フランシス・ルウェリン・ハリソン（FBA）、通称「フランク・ハリソン」または「フランク・L・ハリソン」（1905年9月29日 - 1987年12月29日）は、当時の代表的な音楽学者であり、民族音楽学者の先駆者でもありました。当初はオルガン奏者および作曲家として訓練を受け、1950年代初頭に音楽学に転向し、最初は中世のイギリスおよびアイルランド音楽を専門とし、その後、キャリアの中で民族音楽学のテーマにますます傾倒していきました。彼の著書『中世イギリスの音楽』（1958年）は、今でもこの分野の標準的な著作であり、『時間、場所、そして音楽』（1973年）は民族音楽学の重要な教科書です。

アイルランドのダブリンで、アルフレッド・フランシス・ハリソンとフローレンス・メイ（旧姓ナッシュ）の次男として生まれた。彼の2番目の名前「ルウェリン」のウェールズ語由来は、アングルシー島出身のウィリアムズという母方の祖母に由来する。^{[1]彼は1912年に}セント・パトリック大聖堂の聖歌隊員となり、大聖堂の文法学校（1920年まで）とマウントジョイ学校（1920年 - 1922年）で教育を受けた。有能なオルガン奏者であった彼は、1925年から1928年までセント・パトリックの副オルガン奏者を務めた。1920年に彼はまた、アイルランド王立音楽アカデミーで音楽の勉強を始め、そこでジョン・F・ラーシェ（作曲）、ジョージ・ヒューソン（オルガン）、ミシェル・エスポジト（ピアノ）に学んだ。 1926年にダブリン大学トリニティ・カレッジで音楽学士号を取得し、1929年に詩篇第19篇の音楽化で博士号（MusD）を取得した。その後、キルケニーで1年間働き、セント・カニス大聖堂のオルガン奏者とキルケニー・カレッジの音楽教師を務めた。^[2]

1930年、ハリソンはカナダに移住し、ノバスコシア州ニューグラスゴーのウェストミンスター長老派教会のオルガン奏者となった。 1933年、フランスでマルセル・デュプレに短期間師事したが、1934年にカナダに戻り、オタワのノックス長老派教会のオルガン奏者となった。1935年、オンタリオ州キングストンのセントジョージ大聖堂のオルガン奏者兼聖歌隊指揮者に就任し、クイーンズ大学で新設された「専属音楽家」の職にも就いた。彼の職務には「講義、合唱団とオーケストラの運営、コンサートの指揮」などがあった。音楽史と音楽鑑賞のコースは、クイーンズで初めてフルクレジットとして与えられた音楽コースであった。^[3]彼は1941年にセントジョージ大学を辞職し、1942年にクイーンズ大学の音楽助教授となった。カナダ滞在中も演奏家および作曲家として活動を続ける考えを追求し、冬の詩（1931年）、バロック組曲（1943年）、ニピゴン湖の夜の賛美歌（1945年）の3つの全国作曲コンクールで優勝した。^[4]

クイーンズ大学を1年間休学し、ハリソンはイェール大学でポール・ヒンデミットに作曲を学び、レオ・シュラーデに音楽学の講義も受けた。1946年、ニューヨーク州ハミルトンのコルゲート大学に着任し、その後セントルイスのワシントン大学に移り、新設された音楽学部の学部長に就任した（1947年～1950年）。^[要出典]

1951年、ハリソンはオックスフォード大学ジーザス・カレッジで文学修士号（MA）と音楽博士号（DMus）を取得し、同大学の講師（1952年）、上級講師（1956年）、音楽史講師（1962～70年）となった。1965年、英国アカデミー会員およびオックスフォード大学の上級研究員に選出された。1970年から1980年まで、ハリソンはオランダのアムステルダム大学で民族音楽学の教授を務め、1976年に非常勤講師に退職した。

彼はまた、イェール大学 (1958-59 年)、プリンストン大学(1961 年春および 1968-69 年)、ダートマス大学(1968 年冬および 1972 年春) で音楽学の客員教授を務めた。また、1980 年秋にクイーンズ大学キングストン校に短期間戻り、クイーンズ クエスト客員教授を務め、1981 暦年には ピッツバーグ大学でアンドリュー W. メロン客員音楽教授を務めた。

ハリソンの名誉称号には、キングストンのクイーンズ大学の法学博士号（1974年）、アメリカ音楽学会の通信会員（1981年）、プレーンソングおよび中世音楽協会の副会長兼会長（1985年）などがある。クイーンズ大学でも、新設されたハリソン・ルケイン・ホール（1974年）の一部は彼に敬意を表して名付けられた。^[5]

ハリソンは2度結婚しており、最初の妻ノラとの間に2人の娘がいる。1965年に著名なオルガン学者ジョーン・リマーと結婚し、民族音楽学のフィールドワークや、その学術的記録をいくつかの共通の出版物に共同で発表した。^[6]

1989年、ハリー・ホワイトはハリソンを「国際的に名声を博し、影響力の大きいアイルランドの音楽学者であり、その学問的業績は驚くべきことに、彼が信奉する学問のほぼ全範囲を網羅していた」と評価した。^[7]デビッド・F・L・チャッドはハリソンについて「彼は何よりも探検家であり、飽くなき好奇心と少年のような喜びを持って知識、経験、アイデアを追求する姿勢を持ち、人為的に課せられた制約や境界を全く気にしていなかった」と書いている。^[8]

2004年以来、アイルランド音楽学会（SMI）は、彼に敬意を表して、国際的に著名な音楽学者に2年ごとにハリソン・メダルを授与しています。

（すべて未発表）

• 詩篇 19 篇（1929 年）合唱と管弦楽のための
• オルガンのための「冬の詩」（1931年）
• ピアノとオーケストラのためのコンチェルティーノ(1932)
• 合唱のための「追悼の頌歌」（1940年）
• 管弦楽のためのバロック組曲（1943）
• ニピゴン湖の夜の賛歌（1944年頃）独唱、合唱、オーケストラ用
• クラリネットとピアノのためのソナタ（1946）
• クラリネットとピアノのための3つの小品（1948年以前）
• ピアノのための2つの前奏曲（1948年以前）
• ソプラノとピアノのための「春へのオマージュ」（1950年頃）
• その他のオルガンとピアノのための作品

• イートン合唱団合唱集（Musica Britannica、第10～12巻）（ロンドン、1956～61年、第2版1969～73年）。
• John Sheppard : Sechs Responsorien zu 4 und 6 Stimmen ( Das Chorwerk、vol. 84) (Wolfenbüttel、1960)。
• ウィリアム・マンディ：ラテン語アンティフォンと詩篇（初期英国教会音楽、第2巻）（ロンドン、1963年）。
• フランス起源のモテット（14世紀のポリフォニック音楽、第5巻）（モナコ、1968年）。
• 『さあ、わたしたちを祝福しましょう：中世とルネッサンスのクリスマスキャロル』（ロンドン、1968年）。
• (EJ ドブソンと共著) 『中世の英語の歌』（ロンドン、1979年）。
• イギリス起源のモテット（14世紀のポリフォニック音楽、第15巻（モナコ、1980年）。
• (ロジャー・ウィバリーとの共著)『14世紀イギリス多声音楽の原稿：複製集』（初期イギリス教会音楽、第26巻）（ロンドン、1981年）。
• (EHサンダース、PMレファーツとの共著) 『ミサと礼拝のためのイギリス音楽、その他の儀式のための音楽』（14世紀のポリフォニック音楽、第16～17巻）（モナコ、1983～1986年）。
• Musicorum collegio: 14 世紀の音楽家のモテット(モナコ、1986)。

• 中世イギリスの音楽（ロンドン、1958年、第2版1963年、1967年、1980年に再版）。
• (ジャック・A・ウェストラップと共著)コリンズ音楽百科事典(ロンドン、1959年、第2版1976年)。
• (マントル・フッド、クロード・V・パリスカとの共著) Musicology (イングルウッド・クリフス、ニュージャージー州、1963年)。
• （ジョーン・リマーと共著）『ヨーロッパの楽器』（ロンドン、1964年）。
• 時間、場所、音楽：1550年頃から1800年頃までの民族音楽学的観察のアンソロジー（アムステルダム、1973年）。
• アイルランドの伝統音楽：化石か資源か？（Ó Riada 記念講演 3）（コーク、1988 年）。

• 「イートン・カレッジ合唱集」、国際音楽学会会議報告書5：ユトレヒト1952年、224～232ページ。
• 「イギリスの『カプト』」、ミュージック＆レターズ第33巻（1952年）第3号、203～214ページ。
• 「イートン合唱団合唱集：その背景と内容」、Annales musicologiques vol. 1 (1953)、pp. 151-175。
• 「サラム典礼のための音楽：ケンブリッジ大学マグダレン・カレッジ、ピープス図書館所蔵のMS 1236」、Annales musicologiques vol. 6（1958–63）、pp. 99–144。
• 「中世イギリス音楽におけるロータとロンデルス」、英国王立音楽協会紀要第86巻（1959～60年）、98～107頁。
• 「14世紀のイギリスの教会音楽」、「イギリスのポリフォニー（1470年頃～1540年）」、ニューオックスフォード音楽史第3巻：アルス・ノヴァとルネサンス、1300～1540年、アンセルム・ヒューズ＆ジェラルド・エイブラハム編（ロンドン、1960年）、82～106ページおよび303～348ページ。
• 「実践中のファバーデン」、収録：Musica Disciplina vol. 16 (1962)、11–34 ページ。
• 「ベネディカムス、コンドゥトゥス、キャロル：新たに発見された情報源」、Acta musicologica vol. 37 (1965)、35 ～ 48 ページ。
• 「楽器使用における伝統と革新 1100-1450」、Jan LaRue (編)、『中世とルネサンス音楽の側面: Gustave Reese への誕生日の贈り物』 (ニューヨーク、1966 年)、319-335 ページ。
• 「イギリスのアルス・ノヴァ：新たな情報源」、収録：Musica Disciplina vol. 21 (1967)、67 ～ 85 ページ。
• 「中世アイルランドのポリフォニー」、Martin Ruhnke (編)、Festschrift Bruno Stäblein (カッセル、1967 年)、74 ～ 78 ページ。
• 「イングランドの教会音楽」、ジェラルド・エイブラハム編『新オックスフォード音楽史』第4巻：ヒューマニズムの時代、1540-1630年（ロンドン、1968年）、465-519ページ。
• ( Joan Rimmerと共著)「チアパス州の2つのマヤ族の音楽におけるスペイン的要素」、UCLA 民族音楽学選集第1巻(1968年)第2号、1～44ページ。
• 「16世紀初頭のイギリス教区教会のレパートリー」、Jozef Robijns (編)、『ルネサンス音楽 1400-1600: ルネ・ベルナール・レナールツの誕生日』（ルーヴェン、1969年）、143-147ページ。
• 「シュルーズベリー典礼劇の音楽に関する注釈」、ノーマン・デイヴィス編『非サイクル劇と断片』（ロンドン、1970年）付録、124～133ページ。
• 「音楽とカルト：社会と宗教システムにおける音楽の機能」、バリー・S・ブルック、エドワード・OD・ダウンズ、シャーマン・ヴァン・ソルケマ（編）、Perspectives in Musicology（ニューヨーク、1972年）、307～334ページ。
• (ジョアン・リマーと) 「エクアドルのヴィランシコ手稿: 三民族社会における音楽文化変容」、ハンス・ハインリヒ・エッゲブレヒト & マックス・リュートルフ (編)、Studien zur Tradition in der Musik: Kurt von Fischer zum 60. Geburtstag (ミュンヘン、1973) ）、101–119ページ。
• 「ケルト民族楽器の年表に向けて」、Studia Instrumentorum Musicae Popularis、vol. 4 (ストックホルム、1976 年)、98 ～ 100 ページ。
• 「エドワード3世礼拝堂のためのポリフォニック音楽」、Music & Letters、第59巻（1978年）第4号、420～428ページ。
• 「伝統と文化変容：いくつかの音楽プロセスの見方」、ジェラルド・C・グラウ（編）『チャールズ・ウォーレン・フォックスのための音楽エッセイ』（ニューヨーク州ロチェスター、1979年）、114～125ページ。
• 「初期チューダーオルガン音楽におけるファブルデン作品」、アルバート・ダニング（編）、ヴィジ​​ターティオ・オルガノルム：マールテン・アルバート・ヴェンテの会費集（ビューレン、1980年）、287-330ページ。
• 「オックスフォードのボドリアン図書館にあるオランダ起源の二つの典礼写本」と「後期中世オランダのミサの普通の音楽」、所蔵: Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse muziekgeschiedenis、vol. 32 (1982) no. 1-2、76-95ページ。
• 「現在オランダにある写本葉にある 14 世紀後半の 2 つのキーボードの挿絵」、所蔵: Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse muziekgeschiedenis、vol. 34 (1984) no. 2、97–108ページ。
• 「観察、解明、利用：1600年頃～1830年頃の東洋音楽に対する西洋の態度」、マルコム・H・ブラウン＆ローランド・ジョン・ワイリー（編）『スラヴ音楽と西洋音楽：ジェラルド・エイブラハムのためのエッセイ』（アナーバー＆オックスフォード、1985年）、5～32ページ。
• 「スウィフト時代の音楽、詩、政治」『18世紀アイルランド』第1巻（1986年）、37～64ページ。
• 「チャールズ・コフィーとスウィフトのアイルランドの饗宴の描写」、スウィフト研究、第1巻（1986年）、32～38ページ。
• 「14 世紀のエルメ大聖堂の典礼と音楽」、所蔵: Miscellània litúrgica catalona、vol. 4 (1990)、185 ～ 196 ページ。
• 「探検と文化的遭遇の音楽的影響」、キャロル・E・ロバートソン（編）『1492 年の音楽的影響：テキストとパフォーマンスにおける遭遇』（ワシントン、1992 年）、171 ～ 184 ページ。
• 「1500 年以前のオックスフォードの音楽」、JI Catto および Ralph Evans (編)、『オックスフォード大学の歴史』第 2 巻:中世後期オックスフォード(オックスフォード、1992 年)、347 ～ 372 ページ。
• 「平歌からポリフォニーへ：1270～1400年頃のレパートリーと構造」、スーザン・ランキン＆デイヴィッド・ハイリー（編）『中世英語典礼の音楽：平歌と中世音楽協会創立100周年記念エッセイ』（オックスフォード、1993年）、303～353ページ。

• ジョン・コールドウェル：「フランク・ルウェリン・ハリソン（1905–1987）」、アーリーミュージック第16巻（1988年）第2号、317–318ページ。
• デイヴィッド・FL・チャッド：「フランシス・ルウェリン・ハリソン、1905-1987」、英国学士院紀要、第75巻（1989年）、361-380ページ。
• ハリー・ホワイト：「フランク・ルウェリン・ハリソンと戦後音楽思想の発展」、ハーマセナ、第146巻（1989年）、39～47ページ。
• アクセル・クライン：「Die Musik Irlands im 20. Jahrhundert」（ヒルデスハイム、1996年）。
• ハリー・ホワイト：「フランシス（フランク）・ルウェリン・ハリソン」、マコーマック編『ブラックウェル現代アイルランド文化要覧』（オックスフォード、1999年）。
• アクセル・クライン：「ハリソン、フランク・ルウェリン（1905–1987）」、アイルランドとアメリカ：文化、政治、歴史、第2巻、バーン、コールマン＆キング編（サンタバーバラ、カリフォルニア州、2008年）、401–402ページ。
• ロビン・エリオット：「ハリソン、フランク[フランシス]ルウェリン」、ハリー・ホワイトとバラ・ボイデル編『アイルランド音楽百科事典』（ダブリン：UCDプレス、2013年）、469～471ページ。