フィオナ・クラーク | |
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| 生まれる | フィオナ・メアリー・クラーク 1954年(69~70歳) イングルウッド、ニュージーランド |
| 教育 | エラム美術学校 |
| 知られている | 写真 |
フィオナ・メアリー・クラーク(1954年生まれ)は、ニュージーランドの社会ドキュメンタリー写真家であり、ニュージーランドのLGBTシーンを記録した最初の写真家の一人です。1970年代から1980年代にかけて、彼女はカランガハペ・ロードや、モジョズ、ラスベガス・クラブ、KGクラブなどのクラブを撮影しました。
幼少期と教育
クラークは1954年にイングルウッドで生まれ、イングルウッド高校に通った。[1]クラークは、イングルウッド高校での経験が、そこで起こった暴力と2件の殺人事件を例に挙げ、若い女性として生き残ることについて学んだと述べている。[2]
クラークの家族は農家だったが、彼女は「典型的な農家」ではなかったと語っている。彼女の兄弟はベトナム戦争に抗議して逮捕され、彼女と兄弟姉妹に大学進学を勧めた。[3]
クラークは16歳の時にオークランドに移り、エラム美術学校に入学した。[4] [5]当初は舞台芸術を専攻していたが、1974年に3年生の時に写真学科に転入した。[3] 1975年にクラークはティコランギに移り、現在もそこに住んでいる。
キャリア
クラークの作品は主に社会ドキュメンタリー写真である。彼女はニュージーランドのLGBTシーンを取材した最初の写真家の一人であり、特に1970年代と1980年代のクィアコミュニティ、Kロード、クラブMojo's、ラスベガスクラブを記録した。クラークはまた、ニュージーランドで台頭してきたパンクサブカルチャーを記録した。 [2]
1975年、彼女の作品は検閲と世論の反発に直面し、彼女の写真のうち2枚が「アクティブ・アイ」展から撤去された。[6] [5]この反発の一環として、オークランド市立美術館は批判のために一時閉館を余儀なくされ、200人が写真に関してオークランド市議会に苦情を申し立て、警察には公然わいせつ行為を訴える個人告訴が行われた。[3] 1976年、警察が写真を確認する前にオークランド市立美術館から数枚の写真が行方不明になった。2017年、クラークは未だに写真がどうなったのかわからないと語った。[3]
この抗議は彼女の幅広い作品にも及び、一部の美術商は彼女の写真の取り扱いを拒否すると述べ、コダックはわいせつとみなされる彼女の写真は現像しないことを認めた。[2]
クラークはワイタラに住んでいた1979年から1982年にかけて、 「Te Iwi o Te Wāhi Kore」と題した104枚の写真シリーズを制作した。このフレーズは「何も持たない人々」と訳され、タラナキ山の海岸線一帯のイウィの土地の歴史的な没収を扱っている。[4]この写真は重要な政治的ツールとなり、1980年代初頭に何度も発表されたが、最も重要なのはモトゥヌイ・ワイタラ条約ワイタンギ請求権(ワイ-6)において、イウィが先祖代々の土地のカイティアキであると主張するために使用された。 [4]クラークの写真は、この地域の素晴らしさを示し、カイモアナを、コミュニティに誇りと名声をもたらすタオンガとして、文化的に重要な最後の環境資産の1つとして紹介するために使用された。[4] 「Te Iwi o Te Wāhi Kore」は、2017年にローワーハットのダウズ美術館で再展示された。[7]
2002年、展覧会「The Active Eye」を振り返り、クラークは『 Go Girl』という本を出版し、ゴベット・ブリュースター美術館で写真集を展示した。[8] [9]
2021年にはルラ・クッキアラがクラークの作品を題材にしたドキュメンタリーを制作した。[2] [10]
私生活
クラークはレズビアンである。[3]彼女はインタビューでこう語っている。
昔、私の壁にはこんな言葉が貼ってありました。「昔はおてんば娘だったけど、今は立派なレズビアン」。ある日、私はその最後の半分を消して「でも今はクィア」と書きました。この言葉さえも、おそらく変わるでしょう。[3]
クラークはカルメン・ルーペと友人で、よく写真を撮っていた。ルーペはクラークのことを「私の写真家フィオナ」と呼んでいた。[3] ルーペはこれらの写真のいくつかをクリスマスカードや名刺に使った。[3]
1977年、23歳のクラークはバイク事故に遭い、顎を骨折し、顔の多くの骨が砕け、目が反転した状態になった。[2]
展示会
- 1975年、The Active Eye、マナワツ美術館、パーマストンノース[11] [12]
- 1982年、ボディビルディング、ロバート・マクドゥーガル美術館[13]
- 2002年、Go Girl、ゴベット・ブリュースター・ギャラリー[9]
- 2009年、エイミー・ボック、サウス・オタゴ博物館、オタゴ[14]
- 2016年、ニコル・デュヴァル、マイケル・レット[15]
- 2016年、「For Fantastic Carmen」、アートスペースNZ、オークランド[12]
- 2016年、ピンク・プッシーキャット・クラブ、アートスペースNZ、オークランド[12]
- 2016年、SIARTビエンナーレ、ラパス国立美術館、ボリビア[16]
- 2016–7年、「All Lines Converge」、ゴベット・ブリュースター美術館(L.バッド他と共著)[17]
- 2017年、テ・イウィ・オ・テ・ワヒ・コレ、ダウズ美術館、ローワー・ハット[4]
受賞歴
- 1980年:エリザベス2世芸術評議会がシドニーのボディビルコンテスト「ミスターオリンピア」の写真撮影に助成金を支給[13]
- 2023年:ニュージーランド芸術財団賞受賞者[18]
映画
- フィオナ・クラーク:アンアフレイド(2021年) - ドキュメンタリー、ルラ・クッキアラ監督[10]
参考文献
- ^ 「About – Fiona Clark」 . 2022年3月6日閲覧。
- ^ abcde Whanganui、Kiran Dass(2021年11月15日)。「Singular vision: New film spotlights queer New Zealand photographer who broke the mould(特異なビジョン:新しい映画が型破りなニュージーランドのクィア写真家にスポットライトを当てる)」ガーディアン。2022年2月21日閲覧。
- ^ abcdefgh 「『私は私』:写真家フィオナ・クラークが語る70年代のオークランドのクィア文化」ニュージーランド博物館テ・パパ・トンガレワ、ウェリントン、ニュージーランド。2020年2月21日。 2022年2月21日閲覧。
- ^ abcde 「フィオナ・クラーク・ダウズ美術館」。マイケル・レット2017 年 6 月 23 日。2017 年12 月 15 日に取得。
- ^ ab 「1970年代オークランドのゲイとドラッグシーンを振り返る」The Spinoff 2017年10月15日2017年12月15日閲覧。
- ^ Syfret, Wendy (2015年7月17日). 「フィオナ・クラークのニュージーランドのLGBT文化の写真は30年間公開されていなかった」同上。 2017年12月15日閲覧。
- ^ 「フィオナ・クラーク」。Arts Foundation 。 2024年1月26日閲覧。
- ^ クラーク、フィオナ (2002)。『Go Girl』。ゴベット・ブリュースター美術館。ISBN 0-908848-45-5。
- ^ ab 「ニュープリマスのゴベット・ブリュースター・ギャラリーでのゴー・ガール」Scoop 2002年9月25日。 2017年12月15日閲覧。
- ^ ab 「フィオナ・クラーク:アンアフレイド」ニュージーランド国際映画祭。 2022年1月28日閲覧。
- ^ Lacy, Judith (2012年5月2日). 「Images show artist behind camera」. Stuff . 2017年12月15日閲覧。
- ^ abc 「Fiona Clark at Artspace」。EyeContact 。 2017年12月15日閲覧。
- ^ ab 「ボディビルディング:フィオナ・クラークの写真」クライストチャーチ美術館テ・プナ・オ・ワイウェトゥ。 2017年12月15日閲覧。
- ^ 「サウスオタゴが詐欺師の女性を祝福」オタゴ・デイリー・タイムズ2009年4月2日2017年12月15日閲覧。
- ^ 「フィオナ・クラーク」マイケル・レット。 2017年12月15日閲覧。
- ^ 「フィオナ・クラーク SIART ビエンナーレ - マイケル・レット」マイケル・レット2016年10月13日2017年12月15日閲覧。
- ^ 「All Lines Converge - Michael Lett」。Michael Lett 2016年11月15日。 2017年12月15日閲覧。
- ^ Chumko, André (2023年9月1日). 「Arts Foundation Laureate Awardsで9人の優れたニュージーランドのアーティストが表彰される」. Stuff . 2023年9月2日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
