| 宗俊 | |||||
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劇場公開ポスター。 | |||||
| 日本語名 | |||||
| 漢字 | 早春 | ||||
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| 監督 | 小津安二郎 | ||||
| 著者 | 野田高梧 小津安二郎 | ||||
| 制作: | 山内静雄 | ||||
| 主演 | 淡島千景 池部良 岸恵子 | ||||
| 撮影 | 熱田雄春 | ||||
| 編集者 | 浜村 善康 | ||||
| 音楽: | 斎藤 幸順 | ||||
| 配布元 | 松竹 | ||||
発売日 |
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実行時間 | 144分 | ||||
| 国 | 日本 | ||||
| 言語 | 日本語 | ||||
『早春』は、 1956年に小津安二郎監督が制作した映画で、結婚生活の単調さと耐火レンガ製造会社での仕事から逃れるため、同僚の会社員(岸恵子)と情事を始める既婚サラリーマン(池部良)を描いたものである。この映画では、サラリーマン生活の厳しさも描かれている。 [1]「私は、いわゆるホワイトカラー生活の悲哀を描きたかったのです」と小津安二郎は語っている。 [2]
上映時間が 144 分である『早春』は、小津作品の中では現存する最長の作品であり、白黒映画としては最後から 2 番目の作品である。
プロット
会社員の杉山正治(池部良)は、妻の正子(淡島千景)に付き添われて朝の日課をこなし、耐火レンガ製造会社の東京支社へ出勤する。
オフィスの友人たちとハイキング旅行に出かけた時、庄司は同僚で、その大きな目から「金魚」というあだ名がつけられたタイピスト(岸恵子)と二人きりで過ごす。旅行の後、金魚は庄司に言い寄り、二人は情事を始める。正子は何かおかしいと感じていたが、夫と向き合うことをためらっていた。庄司が息子の命日を祝わなかったため、正子と次第に疎遠になっていった。
友人たちも、庄司と金魚の間に何かが起こっているのではないかと疑っている。彼らは金魚に、夫婦の間に割り込むなと忠告する。憤慨した金魚は、夜遅くに庄司を訪ねる。疑惑に根拠があると確信した正子は、金魚との関係について真実を話すよう庄司に要求する。庄司は依然として嘘をつき、翌朝正子は夫婦の家を出て母親の元に滞在する。
庄司は、地方都市の三石(現在は備前市の一部)にある会社の事務所に転勤する。やがて正子も三石を訪れ、二人は再会する。二人は過去の悩みを忘れて幸せな結婚生活を送ることを誓う。
キャスト
- 杉山正子役:淡島千景
- 池部良(杉山正治役)
- 金子千代(金魚)役:岸惠子
- 青木泰三役:高橋貞治
- 竜千州: 小野寺貴一役
- 山村想(河合豊役)
- 杉村春子(たまこ役)
- 藤野貴子(あおきてるみ役)
- 北川幸一役:田浦正美
- 北川シゲ役:卜部粂子
- 三宅久子(河合幸子役)
- 坂本役加藤大輔
- 平山役 三井浩二
- 服部藤吉役:東野英治郎
- 田辺役 須賀不二雄
- 野村役田中春夫
- 富永栄役 中北千恵子
- 荒川役中村伸夫
- 珠子の夫役:宮口精二
- シゲの客役:菅原通斎
生産
『東京物語』公開後、小津は友人で女優の田中絹代の監督2作目『月が昇る』の完成を手伝うよう依頼された。 『早春』の製作が始まるころには、小津は監督を3年も離れていた。第二次世界大戦後、平均して1年に1本のペースで映画を撮ってきた小津にとっては、かなりのブランクだった。その間、小津と最も関わりの深いジャンルである「大船町」または「ホームドラマ」の人気は下降していた。小津は「大船町の伝統は30年かけて築き上げたもの。一朝一夕で崩れるものではない」と主張した。しかし、スタジオからの圧力を受け、小津は現代性にいくつかの譲歩をした。主に若くて人気のある俳優を起用し、長年の協力者である野田高梧とともに、以前の作品ではお決まりだった支配的な親の役を省いた脚本を書いた。小津作品のもう一つの定番のテーマである、世代間のコミュニケーションの問題というテーマも、この作品にはなかった。その代わりに、サラリーマンとしての生活への幻滅というテーマが描かれた。「彼らのライフスタイルを表現してみたかったのです」と小津は言う。「新卒で社会に出た時のワクワク感や希望は、日が経つにつれてだんだん薄れていく。30年間真面目に働いても大したことはないのです。」[3]
『早春』では、時間的省略、つまり観客が意味を投影するよう促される物語の隙間が利用されており、これは小津の映画ではよくあることだ。例えば、庄司と金魚が情事を始めてから金魚が庄司の家を訪ねるまで、二人きりの場面は見られない。これは二人の友人が金魚と対決した後なので、友人たちと同様、私たちにも情事が続いているかどうかはわからない。小津はまた、メロドラマになりそうな場面を省略している。正子は夫の口紅のついたハンカチを画面上で発見せず、代わりに母親にそのことを話す。[1] [3]
受付
ロッテン・トマトは『早春』を100%の支持を得て、平均評価は8/10と報告している。[4]ニューヨーク・タイムズのノラ・セイヤーは、非常に好意的なレビューで、この作品は「私がこれまで観たどの映画よりもオフィス生活の閉塞感を伝えている」と述べ、「小津は静かで平凡な生活の中にドラマチックな深みを見出している。そして、これらの人々と過ごす時間、つまり映画全体を通して、あなたは彼らをよく知るようになり、彼らの関係が発展したり発展しなかったりする理由を理解するようになったと本当に感じる」と書いている。セイヤーは、登場人物の「感情や隠された本能が小さな詳細を通して見事に明らかにされる」と書いている。[5]
ニューヨーカー誌でリチャード・ブロディは「小津の戦後日本に対する絶望的な見方は、退廃的な伝統に対するのと同じくらい、盲目的な近代化に対しても厳しい見方をしている」と論じた。 [6]シカゴ・リーダー誌のドン・ドラッカーは、この映画を「日本のルーティン化されたホワイトカラーの環境をさりげなく、しかし細部まで綿密に再現したもの」と呼んだ。[7]賞賛されているにもかかわらず、この映画は小津の最も有名な作品の一つではない。[8]
ホームメディア
2007年、クライテリオン・コレクションは、この映画をDVDボックスセット「Eclipse Series 3: Late Ozu」の一部としてリリースした。[9]
2012年、BFIはこの映画を『東京トワイライト』や『ウーマン・オブ・トーキョー』とともに『スリー・メロドラマ』としてリージョン2 DVDでリリースした。[10]
参考文献
- ^ ab ボードウェル、デイヴィッド(1988)。『小津と映画の詩学』プリンストン、ニュージャージー:プリンストン大学出版局。pp. 334–339。ISBN 0-85170-158-2。
- ^小津安二郎 ( 1970) 「小津の小津:トーキー映画」映画.6 (1):3-5.
- ^ ab 『三つのメロドラマ』(ライナーノーツ)小津安二郎著、ロンドン、イギリス:BFI、2012年、BFIVD950。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: others in cite AV media (notes) (link) - ^ 「早春(1974)」。ロッテン・トマト。 2017年2月13日閲覧。
- ^ Sayre, Nora (1974年9月26日). 「スクリーン: 日本発の『早春』: 小津の控えめな古典がまったく新鮮に思える」.ニューヨーク・タイムズ. 2017年2月13日閲覧。
- ^ リチャード・ブロディ「早春」。ニューヨーカー誌。 2017年2月13日閲覧。
- ^ ドン・ドラッカー「早春」シカゴリーダー。 2017年2月13日閲覧。
- ^ 「小津安二郎の高く評価された映画」。彼らは写真を撮るのですよね? 2018年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月13日閲覧。
- ^ 「Eclipse Series 3: Late Ozu」. The Criterion Collection . 2024年3月20日閲覧。
- ^ 「BFI Shop - DVD & Blu-ray」。2012年8月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
外部リンク
- IMDbのSoshun
- 「早春」(日本語)。日本映画データベース。 2007年7月13日閲覧。
