ドレイク・シュノー

ドレイク・シェノー・エンタープライズ（元はアメリカン・インディペンデント・ラジオ社）は、 FMラジオ局の自動化を専門とするラジオシンジケーション会社でした。この会社は、ラジオプログラマー兼DJのビル・ドレイク（1937年 - 2008年）^[1]と彼のビジネスパートナーであるレスター・ユージン・シェノー（1919年 - 2010年）^[2]によって1960年代後半に設立されました。ドレイク・シェノーは、シンジケート衛星配信フォーマットを持つ ジョーンズ・ラジオ・ネットワークス の前身でした。

1940 年代から 1950 年代にかけて、FM ラジオ局が米国全土に出現し始めましたが、通常は姉妹AM 局と並行していました。ほとんどの局は、AM 姉妹局の番組を同時放送することで FM 免許を保持していました。

1960 年代、FCC は AM および FM 局の所有者による同時放送を禁止する規則を導入し、番組の多様性を高め、FM の聴取者を増やすことを試みました。当時の FM 視聴者のシェアは非常に小さかったです。AM 局と FM 局は同じ番組を放送していたため、FM を聴く理由はほとんどありませんでした。この規則はまず主要市場を対象とし、数年間の「展開」期間を設け、毎年同時放送の許可割合を減らし、より小規模な市場を規則の対象としました。

放送局の運営者が FM 局で放送する形式を選択する際、目的の 1 つは AM 局と競合しないことでした。この時代、AM 局は大規模な視聴者をターゲットにできたため、MOR、トップ 40、カントリー/ウエスタンなどの幅広い定義で局を分類することができました。そのため、FM の「対抗番組」は簡単でした。若者をターゲットにしたトップ 40 AM 局を持つ放送局は、姉妹局の FM でより年配の視聴者をターゲットにする可能性が高く、AM が年配者をターゲットにした MOR 局であればその逆になります。ほぼすべての大規模市場には、 AORの前身である「プログレッシブ ロック」アルバム局と「美しい」音楽局がありました。どちらのアプローチも、初期にはある程度の成功を収めました。ベビー ブーマー世代は、フリー フォーム ロック局の優れたオーディオ品質、コマーシャルの少なさ、そして「ヒップ」さに惹かれました。年配の FM リスナーは、美しい音楽局の豊かなサウンドとコマーシャルの少なさを好みました。多くのオフィスや小売店では、「美しい」局を無料の BGM として使用していました。

放送局の運営者も、FM 局を安価に運営したいと考えていました。FM からは、別のアナウンサーによる「生放送」番組を支えるだけの収入はありませんでした。その結果、自動化された機器と、事前に録音されたシンジケート形式のビジネスが誕生しました。

オートメーション システムは通常、音楽が入った 10.5 インチまたは 14 インチのリールを再生する 3 台または 4 台のオープンリール式テープ デッキと、コマーシャル、天気予報、プロモーション (宣伝アナウンス) などのためのテープ カートリッジ デッキ数台で構成されていました。初期のシステムは「コンピュータ以前」のもので、無音の音でトリガーされる事前に選択されたイベントを単純に順序付けていました。オートメーション サプライヤとテープ デッキの数に応じて、システムのコストは 18,000 ～ 30,000 ドルでした。

初期のシンジケーション形式の供給元には、Bonneville、Schulke、Triangle、IGM、TM、Drake-Chenault などがありました。Drake-Chenault (DC) は、RKO FM 局向けに音楽をテープに録音するためだけにこの業界に参入しました。DC は AM 部門の RKO チェーンのコンサルタントであり、前述の FCC 規則が RKO FM 局に影響を及ぼしていました。音楽テープはフレズノのバートン アベニューにある Gene Chenault の KYNO で録音されました。60 年代後半に Barton Industries の名前で、シンジケーション形式が誕生しました。最初の形式は、ロサンゼルスの KHJ-FM で放送された Hitparade でした。

70 年代初頭、あらゆる規模の AM および FM 局が FCC の規制下に入り、大規模市場モデルに従うようになると、ドレイク シュノーはラジオ シンジケーション事業に本格的に参入し、RKO 以外の局でも録音フォーマットを利用できるようにしました。ドレイク シュノー シンジケーションは、カリフォルニア州カノガ パークの 8399 Topanga Canyon Blvd. にスタジオを設立しました。初期のフォーマットには、KHJ-FM (後に KRTH となる) 向けに作成された Classic Gold、Solid Gold、Hitparade、Great American Country などがありました。KHJ 向けに作成されたオリジナルの 48 時間番組History of Rock and Rollは全国で視聴可能となり、その後、他のシンジケート「特別」番組が続きました。

同社の社長となったジェームズ・ケフォードは、1973 年に入社し、オートメーション サプライヤーとチームを組んでラジオ局のオーナーを訪問し、オートメーション システムと Drake Chenault プログラマーを使用する利点を詳しく説明しました。ビル・ドレイクとジーン・ケフォードは、1977 年にケフォードを同社の次の成長段階の先導役に任命しました。70 年代後半までに、地域マネージャー、プログラミング コンサルタント、制作エンジニア、管理スタッフのスタッフを擁する Drake Chenault フォーマットのクライアント リストは 300 を超え、コンサルティングを受けた多くの局が市場でトップの地位を占めるようになりました。

同社は1985年3月にアルバカーキを拠点とするワゴントレイン・コミュニケーションズに売却された。1976年に全国番組コンサルタントとしてDCに入社し、最終的にはあらゆる形式の番組の制作と内容を監督した上級副社長のデニー・アドキンスが社長に任命された。

ドレイク・シェオールトは、1986年夏、同じくワゴントレインに買収されていたダラスのTMプログラミング社とともにアルバカーキに移転した。^[3] TMプログラミング社は買収後、プログラミング・コンサルタンツに改名された。かつては強固だった2社が同じビルに入り、管理、制作、その他のサポート部門を共有しながら競争し、経費を削減するという計画はうまくいかなかった。衛星ラジオ番組制作が倒産の原因だと考える人もいるが、債務返済が両社を圧迫し、最終的には解体され、BPIプログラミング社とジョーンズ・ラジオ社（後にオークツリー・キャピタル・マネジメントのトリトン・メディア・グループに吸収された）が残骸を拾い集めた。

1978年、ドレイク＝シュノーは、決定的なロックドキュメンタリー『ヒストリー・オブ・ロックンロール』の52時間版を新たに発表し、シンジケート放送した。このコンセプトは、もともと1969年にKHJのロン・ジェイコブスとビル・ドレイクによって考案されたものである。この新バージョンは、ナレーションを担当したドレイクと共同プロデュースしたゲイリー・セローによって調査および執筆された。このロックドキュメンタリーで最も有名な（そして最も多く海賊版が作られた）特集は、セローの発案による「最後の1時間」である。この特別番組の当初のフォーマットは、30分または1時間のテーマ別セグメントのシリーズで構成され、主に主要なヒットメーカー（エルヴィス・プレスリー、ビートルズなど）または主要なトレンド（フォークロック、ソウルミュージックなど）にスポットライトを当てていた。彼はまた、個々の年とその年にリリースされた主要なヒット曲にスポットライトを当てる30分シリーズも作成した。それらを補完するために、セローはAモンタージュとBモンタージュと呼ぶものを作り上げていた。 A モンタージュは、その年のすべてのヒット曲を年代順に収録。B モンタージュは、他の記憶に残るヒット曲で、全部再生する時間がなかった。「私たちのスタッフは昼夜を問わず制作に取り組んだ」とセローは回想する。「エンジニアの 1 人のガールフレンドが、彼に会えなかったと文句を言うようになった。エンジニアは、何をしていたのか説明するために、A モンタージュ エレメントのテープ リールのコピーを作成し、家に持ち帰って、ピザを買いに出かける間に彼女に再生できるようにした。エンジニアが戻ってくると、ガールフレンドがスピーカーの前であぐらをかいて座り、目に涙を浮かべていた。「どうしたの?」とエンジニアが言うと、彼女は「なんてこと」と答えた。「自分の人生が耳の前を通り過ぎるのを聞いていたのよ」エンジニアがその話をしてくれたとき、私はすぐに特別番組の最後をどう締めくくるか思いついた。つまり、ヒット曲のモンタージュを全部つなげて編集するのだ」。この45分間のモンタージュは、エルヴィス・プレスリーからビートルズ、スターズ・オン・45からジャイブ・バニー＆ザ・マスターミキサーズまで、のちのちメドレーヒットのシリーズにインスピレーションを与えた。セローの画期的なロックドキュメンタリーは、800以上の海外・国内局で週末マラソン放送としてデビューし、ビルボード誌の「年間最優秀特別番組」賞を受賞した。また、セローは『The Top Ten: 1956-Present』^{[4]という本を書くきっかけにもなった。この本では、1956年以降の毎年のヒット曲10曲の裏にある、時には面白く、時には悲しく、時にはとんでもない、しかし常に洞察に満ちた物語が明かされている。「History of Rock 'n' Roll」の商標を所有するセローは、現在、2010年に}100万枚を超えるヒット曲をまとめた「History of Rock 'n' Roll」という番組の司会者を務めている。+「ロックンロールの歴史」の毎日1⁄2分の シンジケート版。

1977 年 8 月にエルヴィス プレスリーが亡くなったとき、このヒストリーは製作準備段階にあったため、エルヴィスの死後 48 時間以内に、まったく新しい 3 時間のエルヴィス スペシャルが執筆、制作、複製され、数百のラジオ局に発送されました。この番組はビル ドレイクがナレーションを担当し、「ロックンロールの歴史」に収まるように若干短縮されました。

ドレイク＝シュノーは、複数回にわたる1時間のシリーズ「The Golden Years」と「The Golden Years of Country」、マーク・エリオットの「Weekly Top 30」（1979年から1982年）とその後継であるチャーリー・ヴァン・ダイクの「Weekly Music Magazine」もプロデュースした。

ドレイクは2008年11月29日に亡くなった。^{[1] [5]}シェノーは2010年2月23日に亡くなった。^{[2] [6] [7]}