ドーハ映画協会

ドーハ映画協会

特別な意味を込めて
ドーハ映画協会のロゴ
形成	2010
創設者	アルマヤッサ・ビント・ハマド・ビン・ハリファ・アル・サーニ
タイプ	非営利
目的	特にカタールの映画産業を祝福し支援する
位置	ドーハ、カタール
サービス	映画指導、資金援助、映画祭
最高経営責任者（CEO）	アマンダ・パーマー(2010-2012) アブドゥルアジズ・アル・ハテル (2012-2014) ファトマ・アル・レマイヒ（2014年現在）
資金調達	政府の資金援助
Webサイト	ドーハフィルム研究所

ドーハ映画協会（DFI）は、カタールの映画界の成長を支援し、クリエイターに資金と国際的なネットワーキングの機会を提供するために、シェイカ・アルマヤッサ・ビント・ハマド・ビン・ハリーファ・アルサーニによって2010年に設立された非営利の文化団体です。[ 1 ] ^{[ 2]} DFIは毎年、アジャル映画祭とクムラ映画祭という2つの主要な映画祭を主催しています。^[3] DFIは設立以来、開発からポストプロダクションまで600以上のプロジェクトに資金援助してきました。^[4]

シェイカ・アルマヤッサ・ビント・ハマド・ビン・ハリーファ・アルサーニーは、アラブ映画産業、特にカタールと海外のクリエイターを支援するために2010年にDFIを設立しました。^{[5] [1] [6] [7] [2]}組織の使命を支持し、2014年にDFIのCEOに就任したアル・レマイヒは、「メディアとしての映画は、アラブ世界の豊かな物語の伝統と深く関係していると思います」と述べました。^[2]シェイカ・アルマヤッサは、組織の会長として関与し続けています。^[8] アマンダ・パーマーは、 2012年7月にタレント・制作会社を設立するために辞任するまで、DFIの初代CEOでした。 ^{[9] DFI}の取締役であるマンスール・イブラーヒーム・アルマフムードは、銀行幹部のアブドゥルアズィーズ・アルハテルが同年10月にCEOに就任するまで、CEO代行を務めました。^{[11] [6] [12]アル・カテルの下で、DFIは}トライベッカ映画祭とのパートナーシップから分離し、ドーハ・トライベッカ映画祭（DTFF）を終了しました。^[13]同組織はまた、財政問題により文化活動とスタッフの両方で大幅な削減を経験しました。^[14]アジャル映画祭（2013年）とクムラ映画祭（2014年）がDTFFに代わるものとして立ち上げられました。^[3]ファトマ・アル・レマイヒは、彼の辞任を受けて2014年8月にCEO代行となり、12月に常任CEOになりました。^{[15] [16] [17] [2] [18]}アル・レマイヒは2009年にDFIに入社し、最初のDTFFの文化顧問を務めたほか、DFIのプログラムディレクターも務めました。^[17] 2022年5月、彼女はDFIでの功績が認められ、フランス政府から芸術文化^{勲章を受賞しました。 [17] [19]}

2012年、カタールのノースウェスタン大学（NU-Q）の学生がDTFFの「Made in Qatar」部門の短編映画制作に招待された。ジョー・F・カリル、ティム・ウィルカーソン、ハレド・フルーブ、ジャスティン・マーティン、スコット・カーティスなどのNU-Qの教授陣がイベントでのディスカッションやパネルを主導した。 ^{[12] 2013年、DFIは}ジェフリー・スコールの制作会社パーティシパント・メディアと共同で1億ドルの長編映画基金を設立すると発表したが、支援される映画はなく、基金は後にキャンセルされた。^{[7] [14] 2019年、DFIは}ムンバイ・アカデミー・オブ・ザ・ムービング・イメージと共同でカタール・インド文化年のイベントを主催した。^[20] 2022年、カタールで開催されるFIFAワールドカップを記念して、DFIとカタールサッカー協会は、18歳から25歳までのクリエイターを招待してサッカーに関する短編映画を制作する「サッカー映画制作チャレンジ」を開始しました。^[21]

2009年、設立間もないDFIがトライベッカ・エンタープライズと提携し、ドーハ・トライベッカ映画祭を開始した。^{[10] [22]}当時のCEO、アマンダ・パーマーは最初の3つの映画祭のプログラム・ディレクターを務めた。^{[10] [23]この映画祭は、}カタールの映画産業の発展を継続することを目的としていた。^{[7] [22]} DTFFで上映された「メイド・イン・カタール」シリーズは、後にアジャル映画祭に移行した。^{[12] [18]} 2012年のDTFFでは、このシリーズでこれまでで最も多くの映画が上映され、その中には15本のワールドプレミアも含まれていた。^[12]映画祭の最終回は、2012年に8日間にわたって開催されたが、その直前にパーマーがDFIを去り、アル・ハテル傘下のアジャル映画祭とクムラ映画祭が後を継いだ。^{[7] [6] [14] [24] [22]}

アジャル映画祭は2013年11月に開始され、「世代を超えて心を育み、思慮深い将来のリーダーの育成を支援することを目的とした」世界中の家族向けの映画を上映する。 [ ^{25] [1] [3] [26]}アジャルは毎年10月か11月に6日間または7日間開催される。^{[25] [26] [1]} COVID-19パンデミックによる閉鎖と安全対策の強化の中、2021年版はオンラインと対面での映画上映を組み合わせたハイブリッド形式で実施された。^{[27] [26]}この映画祭の特徴は、映画審査員が8歳から25歳までのDFI会員で構成され、鑑賞後のディスカッションに参加し、毎年の受賞作品に投票することです。^[28]審査員に選ばれた人には、次回作の制作資金が与えられる。^[25]審査員は3つのグループに分かれている：モハク（8〜12歳）、ヒラル（13〜17歳）、バダー（18〜25歳）。^[25] 2021年には、40か国以上から500人以上の審査員が参加した。^[25]各映画を全体的に評価することに加えて、審査員は映画のメッセージが「社会変革をもたらす」ことができるかどうかを具体的に検討します。^[2]アジャルには、映画製作者にインスピレーションを与える年間テーマもあります。 2021年のテーマは「Press Play」で、「一時停止モードから抜け出し、文化体験の共有を通じて人々の遊び、探検、発見への情熱を再燃させること」に焦点を当てていました。^[26]映画祭では、カタールのクリエイターによる短編映画を上映する「Made in Qatar」セッションもあります。^[18] 2020年、Made in Qatarはルサイルでドライブイン形式で開催されました。^[29]映画上映に加えて、アジャルはフェスティバル期間中、展示会、コンサート、ワークショップ、インスタレーション、ライブパフォーマンス、パネル、家族向けアクティビティなど、いくつかの特別イベントを主催します。^{[1] [30]}

クムラ映画祭は、新進気鋭の映画製作者を紹介する場として2014年3月にスタートした。^{[3] [31]}映画祭では上映に加え、新人映画製作者が作品の内容を国際的に公開できるよう支援する業界の専門家によるマスタークラスやディスカッションも開催している。^[32]創設以来、クムラはイベントそのものを超えて「オンラインポータル、デジタルイベントスペース、リソースハブ、そして世界中の初・再映画製作者を支援することを目的としたユニークなインキュベーター」へと進化してきた。^[2] 2022年のクムラ映画祭はバーチャルで開催されました。^[33] 2020年から2022年までオンラインで開催されていたクムラ映画祭は、2023年も対面で開催され、44本の映画が上映され、そのうち13本はカタール国内の映画だった。^{[34] [35]}

フォーカス・オン・カタールは、カタールの映画と映画製作者を紹介することを目的とした3日間の映画祭である。この映画祭はMIAで開催され、15本以上の短編映画が上映され、カタール初の長編映画であるクロックワイズの上映で幕を開けた。^[36]この映画祭は2016年にも開催され、MIAでカタールの映画製作者による7本の短編ドキュメンタリーが上映された。^[37]

^{2021年、アジャル映画祭[38]}の若手審査員は、8歳から25歳までが参加無料のアジャル映画クラブを立ち上げた。 ^{[28] [39]}選ばれた映画は、アクセシビリティのために少なくとも1つの人気ストリーミングプラットフォームで視聴可能で、審査員はそれらの映画について話し合う。^[39]このクラブは、「差し迫った世界的問題にスポットライトを当て、映画という媒体を通じてそれらについて若者の対話を結集する」ために設立された。^{[28]これまでのテーマには、} 『ロラックスおじさんの空飛ぶ家』 、 『チェイサー・コーラル』、『風の谷のナウシカ』を通して見た環境問題や、『プレゼント』、『マイ・ネイバーフッド』、『200メートル』を通してパレスチナに焦点を当てたイスラエルとパレスチナの紛争などがある。^[28]

DFIは映画祭に加えて、脚本やプロデュースに焦点を当てたコースを含む、クリエイター向けのワークショップ、ラボ、マスタークラスを主催しています。 ^{[40] [41]クラスは、} Annemarie Jacir、Fx Goby、Patrick Doyle、Richard Peña、Julie Goldman、Ghassan Salhab、Sebastián Sepúlveda、Ahmad Abdalla、Hisham Zaman、Rithy Panh、Kamal Aljafari、Marietta von Hausswolff von Baumgarten、Ryan O'Nanなどの業界の専門家によって指導され、脚本の執筆と開発からポストプロダクションとマーケティングまで、学生が映画制作のステップを踏むのを支援します。^{[42] [40] [18]}その他のイベントには、家族向けの屋外映画上映会であるCinema Under the Starsなどがあります。^[43]

DFIの助成金プログラムは、春と秋の2回、クリエイターに2年に1度資金を授与し、「世界中で初、2度目の映画製作者を発掘し、育成する取り組みを支援する」ことを目指している。^{[44] [45]} 2022年5月現在、DFIは74か国で650本以上の映画に資金を提供している。^{[45] [4]}資金は2つの部門を通じて交付される。1つは「カタールの映画製作者と世界中の新人映画製作者に開発、制作、ポストプロダクションの資金を提供する」DFI助成金プログラム、もう1つは「映画プロジェクトとの戦略的パートナーシップを通じて映画製作に投資する」ドーハ映画協会共同資金調達プログラムである。^[44] 2020年、DFIは初めてテレビ番組「Oddity Tales from a Strange Land 」に資金を提供すると発表した。 ^[46]同年、春の助成金の約半分が女性監督に与えられた。^[46] 2022年には、DFIが少なくとも部分的に資金提供した10本の映画が、その年のカンヌ映画祭に選ばれました。^[15] 2023年の第80回ヴェネツィア映画祭で上映されたDFI支援映画5本のうちの1本である『バックステージ』 ^[47]は映画芸術賞を受賞し、^{[48]同年のカンヌ映画祭では、DFIが支援した別の映画『}乾いた草について』の主演女優が最優秀女優賞を受賞しました。^[49] 2024年のカンヌ映画祭では、DFIが支援した映画6本が上映されました。^[50]

DFIが出資または共同出資した映画の例としては、 『Theeb』、 『 Loving Vincent』、『The Prophet』、『The Reluctant Fundamentalist』、『The Salesman』、『Black Gold』、『Kanye West 's Cruel Summer』、『The Attack』、『Capernaum』、『It Must Be Heaven』、『Of Fathers and Sons 』などがある。^{[2] [7] [51] [10] [52] [4]}

2024年2月18日、DFIは「メイド・イン・カタール映画コンペティション」の名の下、地元の監督が制作した映画を特集した短編映画イベントを開催すると発表した。2日間のコンペティションは2月20日に始まり、翌日に授賞式が行われた。このイベントは受賞者の発表後4日間一般公開された。^[53]

• 公式サイト