デビッド・ルーウィン

デイヴィッド・ベンジャミン・ルーウィン（1933年7月2日 - 2003年5月5日）は、アメリカの音楽理論家、音楽評論家、作曲家である。「同世代で最も独創的で幅広い理論家」^{[1]と呼ばれ、数学的}群論を音楽に応用する変換理論の開発に関する最も影響力のある理論的研究を行った。

バイオグラフィー

ルーウィンはニューヨーク市で生まれ、幼いころからピアノを学び、一時期はエドゥアルト・シュタイアーマンの弟子だった。 1954年にハーバード大学を卒業し、数学の学位を取得した。その後、プリンストン大学でロジャー・セッションズ、ミルトン・バビット、エドワード・T・コーン、アール・キムに指導を受け、音楽理論と作曲を学び、1958年に美術学修士号を取得した。1958年から1961年までハーバード大学に戻り、ハーバード・ソサエティ・オブ・フェローのジュニア・フェローを務めた。カリフォルニア大学バークレー校（1961年～1967年）、ニューヨーク州立大学ストーニーブルック校（1967年～1979年）、イェール大学（1979年～1985年）で教鞭を執った後、1985年にハーバード大学に戻り、ウォルター・W・ナウムバーグ音楽教授に就任した。1983年～1984年、グッゲンハイム財団フェローシップの受賞者、1985年～1988年、音楽理論協会会長を務め、アメリカ芸術科学アカデミーの会員でもあった。彼は1995年にシカゴ大学から、2000年にニューイングランド音楽院から、そして死後2006年にフランスのストラスブール・マルク・ブロック大学から名誉博士号を授与された。

理論

デイヴィッド・ルーウィンの音楽理論に関する研究は、影響力があり、かつ多岐にわたりました。彼の著作は、大まかに言って、形式的または数学的理論、音楽とテキストの相互作用に関するより解釈的な著作、そして現代音楽理論の方法論と目的に関するメタ理論的議論という、3つの重なり合うグループに分けられます。^[2]

最初のグループには、数多くの論文や論文『一般化された音楽の音程と変換』で表現されているように、変換理論における彼の革新が含まれます。この研究で、レヴィンは群論を音楽に適用し、音程と移調という基本概念を調査し、それらを従来の音高への適用を超えて拡張しました。音楽空間の強力なメタファーに基づいて、この理論は音高、リズム、拍子、さらには音色に適用できます。さらに、調性レパートリーと無調レパートリーの両方に適用できます。^[3]

歌曲やオペラにおける歌詞と音楽の関係についてのルウィンの著作には、モーツァルトやワーグナーからシェーンベルクやバビットまで、作曲家が取り上げられています。興味深い例の 1 つである「舞台演出としての音楽分析」では、音楽の構造的側面が劇的な解釈を示唆する方法について論じています。

音楽理論の分野で重要な著作には、エドワード・T・コーンへの返答である「Behind the Beyond」（1968～69年）や「音楽理論、現象学、知覚モード」（1986年）などがある。また、ルーウィンは他の主張を中心に据えた著作の中で、方法論的および学問的な考察をかなり行っている。ルーウィンの知的スタイルのこの側面は、「十二音音楽における分節的連想の理論」（1962年）に早くも現れている。

ルーウィンは、数学に詳しくない読者が読み飛ばしてもいい難解な部分をしばしば明確にし、彼の抽象的な理論を演奏や音楽の知覚などの実際の音楽的考察に結び付けている。例えば、Musical Form and Transformation: Four Analytic Essaysでは、より難しい音楽の関係を聞き取る能力を養うための耳のトレーニング法をルーウィンは示している。ルーウィンの死後、2003年に、デイヴィッド・ルーウィンの理論に関するシンポジウムがマンネス音楽理論高等研究所で開催されました。ルーウィンの論文は現在、議会図書館に所蔵されています。

批判

ルーウィンの理論的研究は、1950年代から60年代にかけての北米東海岸における前衛作曲界での経歴を踏まえるとよく理解できるだろう。ベンジャミン・ボレッツ、エドワード・T・コーン、ミルトン・バビットなど、これらの作曲家のほとんどは音楽評論家や理論家/分析家でもあった。1970年代後半、この分野でのルーウィンの研究は文学理論の問題にもっと明確に関わるようになり、彼は『 19世紀音楽』に論文を発表した。死後に出版された『テキストによる音楽研究』は、この分野におけるルーウィンの関心を示すとともに、彼の批評的/理論的手法を総合している。

構成

ルーウィンは主に理論家として知られていますが、ソロボーカルからフルオーケストラまで幅広い編成の作品を書いた作曲家としても活躍していました。1961年、ベル研究所でコンピューター生成の曲を作曲した最初のプロの音楽家となりました。^[1]

出版物

「2つの音符の集合間の音程関係について」音楽理論ジャーナル3/2（1959）：298–301。
「音符の集合の音程内容、音符の集合とその補音の間の音程関係：シェーンベルクの六和音作品への応用」音楽理論ジャーナル4/1（1960）：98–101。
「ウェーベルン作品27の拍子上の問題」『音楽理論ジャーナル』 6/1 (1962): 125–132。
「十二音音楽における分節連想の理論」Perspectives of New Music 1/1 (1962 年秋): 89–116。
「バークレー。アーノルド・エルストン四重奏団。シーモア・シフリン四重奏団第2番。」Perspectives of New Music 2/2（1964年秋冬）のレビュー：169～175ページ。
「ヘキサコードの可逆性に関するコミュニケーション」Perspectives of New Music 4/1 (1965 年秋冬): 182–186。
「それは音楽か？」アメリカ大学作曲家協会第 1 回年次会議議事録 (1966 年) 50 ～ 53 ページ、コンピューター音楽について。
「一様空間における合同不変測度」アメリカ数学会誌124/3（1966）：50–53。
「連続音楽における特定の並べ替えテクニックについて」音楽理論ジャーナル10/2（1966）：276–287。
「シェーンベルクのヴァイオリン幻想曲におけるヘクサコルドレベルの研究」Perspectives of New Music 6/1 (1967 年秋冬): 18–32。
「モーゼとアロン：第1幕第1場に関するいくつかの一般的考察と分析ノート」Perspectives of New Music 6/1（1967年秋冬）：18～32ページ。E . Rosand編『 The Garland Library of the History of Western Music 』 12（ニューヨーク、1965年）：327～343ページに再録。
「シェーンベルクの音楽と思想における組織力としての反転バランス」『新しい音楽の展望』 6/2（1968年春夏）：1～21。
「コミュニケーション理論の十二音音楽研究への応用」音楽理論ジャーナル、12（1968）：50-84。
「モーツァルトの『フィガロの結婚』におけるいくつかの音楽ジョーク」。ハロルド・パワーズ編『音楽史研究：オリバー・ストランクへのエッセイ』 443～447頁。『フィガロの過ち』に再録。 『Current Musicology』第57号（1995年）、45～60頁。『Studies in Music with Text』に再録、^{[全文引用が必要]}。オックスフォードおよびニューヨーク：オックスフォード大学出版局、2006年。
「Behind the Beyond: Edward T. Coneへの応答」。Perspectives of New Music 7/2 (1969 年春夏)、59-69 ページ。
「シェーンベルクの歌曲の分析に向けて—作品15第1番」『新しい音楽の展望』 12/1–2（1973年秋冬/1974年春夏）、43–86。
「部分的順序について」、Perspectives of New Music 14/2–15/1（1976年春夏/秋冬）、252–257。
「可逆ヘクサコードの音程内容について」、音楽理論ジャーナル20/2（1976）、185-188。
「12-PC システムのためのラベルフリー開発」、Journal of Music Theory 21/1 (1977)、29–48 ページ。
「シェーンベルクの作品11に関するいくつかの注釈」、In Theory Only 3/1 (1977)、3–7。
「フォルテの音程ベクトル、私の音程関数、およびリジェネラルの共通音符関数」、音楽理論ジャーナル、21（1977）、194-237。
「いくつかの組み合わせ問題に関する通信」。Perspectives of New Music 16/2 (1978 年春夏)、251-254 ページ。
「ラモーの『ハーモニー論考』の 2 つの興味深い一節」。理論上のみ4/3 (1978)、3-11。
「PCSet の関連性に関する回答への回答」。Perspectives of New Music 18/1-2 (1979 年秋冬/1980 年春夏)、498-502 ページ。
「一般化された音程と変換について」。音楽理論ジャーナル24/2（1980）、243-251。
「抽象 PCSet を含むいくつかの新しい構成と確率的応用」。Perspectives of New Music 18/1–2 (1979 年秋冬/1980 年春夏)、433–444 ページ。
「フォアグラウンドのリズムとメトリックパターンに関するいくつかの調査」。リッチモンド・ブラウン編『音楽理論：特別トピックス』、101～137 ページ。ニューヨーク：アカデミック・プレス、1981 年。
「ブラームスの作品76第8番における和声と拍子について」19世紀音楽4/3（1981）、261-265。
「シェーンベルクの作品15、第7番への道」。In Theory Only 6/1 (1981) 3–24。
「コメント:ジョエル・レスターの『調性音楽における同時性構造と調和機能』、In Theory Only 5/5: 3–28、およびマリオン・ガックの『音楽的思考としての音楽的イメージ: 分析へのメタファーの貢献』、In Theory Only 5/5: 29–42 について」。In Theory Only 5/8 (1981) 12–14。
「シェーンベルクの無調音楽における声楽拍子、連続する主旋律による音符付き」。In Theory Only、6/4（1982）、12–36。
「一般化された音調機能の形式理論」音楽理論ジャーナル26（1982）、23-60。
「初期ウェーベルンの連続技法の例」理論と実践7/1（1982）40-43。
「拡張Z-トリプルについて」、理論と実践。7/1（1982）38-39。
「Auf dem Flusse : シューベルトの歌におけるイメージと背景」、19th-Century Music 6 (1982–3)、47–59; 「Auf dem Flusse ... Schubert: Critical and Analytical Studies」、W. Frisch 編、126–152として改訂されました。リンカーン：ネブラスカ大学出版局、1986 年。
「無調音楽理論とその他の音楽理論における変容的技法」、Perspectives of New Music 21（1982年秋冬/1983年春夏）、312-371。
「ブラームス、その過去、そして音楽理論の様式」、ブラームス研究：ワシントンDC、1983年、13-27ページ。
「種の対位法に関する興味深いグローバルルール」。In Theory Only 6/8 (1983)、19–44。
「アンフォルタスのティトゥレルへの祈りとパルジファルにおけるDの役割：ドラマの音空間と異名同音のC ♭ /B」、19世紀音楽7（1983-84）、336-349。
「ロジャーに学ぶ」、Perspectives of New Music 23/2（1982–83）、152–154。
「時間間隔間の形式的間隔について」ミュージック・パーセプション1/4（1984）、414-423
「エルウッド・ダーの『モーツァルトの1-2-4-3テーマのより深い考察』について」In Theory Only 8/6 (1985)、3 ページ。
一般化された音楽の音程と変換。ニューヘブン、コネチカット州、ロンドン：イェール大学出版局、1987年。再版、オックスフォードおよびニューヨーク：オックスフォード大学出版局、2007年。
「 Verklärte Nachtの '9th-chord in four inversion' について」、Journal of the Arnold Schoenberg Institute、10/1 (1987) 45–64。
「FJフェティスの霊感を受けた啓示について」Theoria 2（1987）1-12。
「ドビュッシーにおける平行声部進行のいくつかの例」19世紀音楽11（1987-88）、59-72。
「クルンペンハウワーネットワークとそれに関連するいくつかのアイソグラフィ」、Music Theory Spectrum 12 (1990)、83–120。
「舞台演出としての音楽分析」、音楽とテキスト：批評的探究、S.P.シェール編（ケンブリッジ、1992年）、163-176ページ。
「女性の声と基本ベース」、Journal of Musicology 10 (1992)、464–482。
「ワーグナーの分析に関するいくつかのノート：ニーベルングの指環とパルジファル」、19世紀音楽16（1992-93）、49-58。
「ウェーベルンの作品27における韻律上の問題」、音楽分析12（1993）、343-354。
音楽形式と変容：4つの分析論文ニューヘイブン、コネチカット、ロンドン：イェール大学出版局、1993年。オックスフォードとニューヨーク：オックスフォード大学出版局から再版、2007年。
「シェーンベルクの作品11第2番のコラールを使ったクルンペンホウワーネットワークのチュートリアル」、Journal of Music Theory 38 (1994)、79–101。
「ジョン・ローダーの記事に対するコメント」、Music Theory Online 0/6 (1994)。
「バビットのリストとシェーンベルクの弦楽三重奏のための一般化された音程システム」、Music Theory Spectrum 17 (1995)、81–118 ページ。
「コーン関数」、音楽理論ジャーナル40（1996）、181-216。
「月に憑かれたピエロについてのいくつかの注釈」。『概念と実践における音楽理論』、JM ベイカー、デイビッド W. ビーチ、ジョナサン W. バーナード編。ロチェスター大学出版局、 1997 年、433-457 ページ。
「可換 GIS において、2 つの 3 要素セットが同じ種類の GIS 間隔にまたがる条件。この点に関する非可換 GIS に関する注記」Integral 11 (1997) 37–66
「WTCII のニ長調フーガ主題: 空間飽和?」、Music Theory Online 4/4 (1998)。
「WTCIのF ♯フーガの冒頭に関するいくつかの注釈」、Journal of Music Theory、42/2 (1998)、235–239。
「PCSETS間の声部進行に関するいくつかのアイデア」、Journal of Music Theory、42/1（1998）、15–72。
「すべての可能な可換群における、すべての可能な GZ 関連 4 要素集合のペアの発見と分類」、Integral 14–15 (2000–2001) 77–120。
「ピッチクラスセットXとY間のインターバル関数の特殊なケース」、Journal of Music Theory、42/2（2001）、1–29。
「クルンペンハウワーネットワークとパール・ランスキーサイクルに関する考察」、Music Theory Spectrum、45/1（2002）、196–230。
「リズムの形式、形式のリズム。」『20世紀作曲の哲学的地平』、ジャンマリオ・ボリオ編。ヴェネツィア：ウーゴ・エ・オルガ・レヴィ財団、2003年。
「投影された幾何学の作曲上の使用法」、Perspectives of New Music、42/2（2004年夏）、12–65。
「マーラーの交響曲におけるハーモニーの側面に関する理論的考察」『音楽と近代の美学：エッセイ』、カロル・バーガー、アンソニー・ニューカム編。ケンブリッジ：ハーバード大学出版局、2005年。
音楽とテキストの研究。ニューヨーク：オックスフォード大学出版局、2006年。

参照

変革理論

参考文献

^ Cohn 2001より。
^ 例えば、Lewin 1986 および Lewin 1991。
^ リングス2011、2ページ。

出典

コーン、リチャード (2001)。「ルーウィン、デイヴィッド」。サディ、スタンレー、ティレル、ジョン(編)。『ニューグローブ音楽と音楽家辞典(第 2 版)』。ロンドン: マクミラン。ISBN 9780195170672。
ルーウィン、デイヴィッド (1986)。 「音楽理論、現象学、知覚モード」。音楽知覚。3 (4): 327–392。doi :10.2307 / 40285344。JSTOR 40285344。
ルーウィン、デイヴィッド（1991）。「音楽理論のいくつかの問題点とリソース」音楽理論教育ジャーナル。5 （2）：111-132。
リングス、スティーブン（2011年）。『調性と変容』ニューヨーク：オックスフォード大学出版局。

さらに読む

バード・シュワルツ、デイヴィッド、リチャード・コーン（編著）。2015年。デイヴィッド・ルーウィンの「モルゲングルス」：テキスト、文脈、解説。オックスフォードおよびニューヨーク：オックスフォード大学出版局。ISBN 978-0-19-984478-4。
コーン、リチャード。「デイヴィッド・ルーウィン」、Grove Music Online、ローラ・メイシー編（2006 年 3 月 6 日アクセス）。
ゲワーツ、ケン。2003 年 5 月 15 日。「作曲家、音楽理論家、デイヴィッド・ルーウィン氏が 69 歳で死去」。ハーバード・ガゼット。
クランペンハウワー、ヘンリー。2006 年。「観察者として眠り続けるために: ルーウィンの一般化された音楽の音程と変換における反デカルト主義の性質と起源」。音楽理論スペクトラム28、第 2 号:277–289
ノーラン、キャサリン。2002年。「音楽理論と数学」。トーマス・クリステンセン編『ケンブリッジ西洋音楽理論史』、272～304ページ。ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局。
クイン、イアン。2004。「平均律における和音の質の統一理論」。博士論文。ロチェスター：ロチェスター大学イーストマン音楽学校。
ロススタイン、エドワード。2003 年 6 月 28 日。「数学の領域における音楽の詩の探求者」ニューヨークタイムズ。
サティエンドラ、ラモン。2004年。「ルーウィンの変容理論からの形式的概念の非公式な紹介」音楽理論ジャーナル48、第1号：99-141

外部リンク

死亡記事と教職員追悼^{[永久リンク切れ‍ ]}、ハーバード・ガゼット
デイヴィッド・ルーウィン文書、1945-2011、音楽部門、議会図書館
ハーバード大学イシャム記念図書館所蔵のデイビッド・ルーウィン教授の手稿楽譜（1955-1991年）

[FOOTNOTECohn2001-1] Cohn 2001より。

[2] 例えば、Lewin 1986 および Lewin 1991。

[FOOTNOTERings20112-3] リングス2011、2ページ。