カート・エヒターマイヤー

クルト・エヒターマイヤー（1896年 - 1971年）は、クルト・ブルックナー、あるいはクルト・ブルックナー＝エヒターマイヤーとしても知られるチリ系ドイツ人画家である。

カート・エヒターマイヤーは、1896年にチリのバルパライソで、すぐにドイツに帰国した移民とそのチリ人の妻の息子として生まれました。カートと妹はベルリンで育ち、1914年から美術学校に通いました。1925年から26年にかけてパリに住み、他のシュルレアリストの芸術家と交流を深めました。

この画家は第一次世界大戦の徴兵では「見落とされ」 、第二次世界大戦では前線での任務を免れた。^{[1]しかし、ナチスの独裁政権が彼に根本的に異なる第二のスタイルを発展させるよう強い、そして}東ドイツのスターリン独裁政権が彼にベルリンを去るよう促した。^[2]

1962年、ベルリンの壁が建設された後、クルト・エヒターマイヤーは、絵のように美しいカトリックの街、バンベルクの旧市街に居を構えました。1969年末、クルト・エヒターマイヤーと妻は愛するスペインに移住しました。サン・ビセンテ・デ・カルデルス村（タラゴナ県）のコテージからは、地中海を眺めることができました。1971年12月11日、クルトとワリー・エヒターマイヤーは悲劇的な事故に遭い、エル・ベンドレルに埋葬されました。

モダニズムの提唱者である彼は、クルト・ブルックナーという名で、19世紀のリアリズムのスタイルで非常に人気のあるキャンバスを提供することで、芸術的な二重生活を追求しました。エヒターマイヤーとして、この芸術家は広大で暗く、夢のような、不安をかき立てるシーンを頻繁に作成し、ブルックナーとして、親密で温かみのある、日常的で牧歌的なイメージを生み出しました。

エヒターマイヤーは、油彩やパステルを塗る前にキャンバスや木材に直接描くという下絵を断固として拒否し、夜間に描くことを好んだ。パリ時代の油絵の多くは比較的小型で、木材に直接描かれている。これは、彼が様々な狭い下宿に住み、時には引き出しの底など家具の一部を使ったためである。^[3]

クルト・エヒターマイヤーは、作家のエルンスト・テオドール・エヒターマイヤーや彫刻家のカール・フリードリヒ・エヒターマイヤー（旧姓エヒターマイヤー）と親戚関係にあった。後者は1905年に改名したが、これはおそらくクルトの父である長男ロモルスとの決別を証明するためであった。^[4]

エヒターマイヤーの初期の作品は、全体的に陰鬱でシュールであり、仮面のような顔をした青白い人物が描かれている。多くの場面で、黒、灰色、茶色、暗い色合いが支配的で、白や血のような赤がアクセントになっていることも多いが、虹色に輝く場面もある。

その後、彼の絵画の色彩と雰囲気は明るくなり、人々は依然として大勢描かれているものの、抽象化に近づくものもあった。バンベルクの伝統的な祭りに対する彼の印象は花火を彷彿とさせる。スペインでの晩年に描いた パステル画「人生の饗宴」も同様である。

エヒターマイヤーとして署名された作品の抜粋:

• Selbstbildnis (自画像) (1916)
• カフェ・ボエーム・ベルリン（1922年）
• ウルヴァルト（ジャングル）（1924）
• 月の女神（ 1925年頃）
• Tanzender Tod (ダンシング・デス) (1925 年頃)
• トマト（1927）
• レジェンド（伝説）（1929）
• Selbstbildnis (自画像) (1938 年頃)
• Selbstbildnis (自画像) (1946/47)
• Bildnis eines Tänzers (ダンサーの肖像)
• Zirkus – ブンテス トレイベン イン デア アリーナ(サーカス)
• マダム・ゼブラ（1948）
• バンベルク I ～ III のプロゼション、バンベルクのザンケルヴァ(1963)
• Das Fest des Lebens (生命の饗宴) (1970)

クルト・エヒターマイヤーは、30 年代の政治情勢の変化により、室内画に転向しました。戦後、彼の器用な技量により、ベルリンの美術商ヴェルナー・カルストから定期的に安定した収入を得ました。カルストは、ドイツの家庭向けに、人気があり、手頃な価格の風俗画の制作ラインを確立しました。主にドイツの風景画が氾濫する中、クルト・ブルックナーは、具象画の供給者数少ない 1 人であり、「オールド マスターズの専門家」と称されていました。

彼の風俗画には、楽器製作や演奏など、職業や趣味に励む裕福な中流階級の男性が描かれることが多い。その多くは、19 世紀の芸術スタイルを模倣した過去、あるいはそれ以前の時代を舞台にしている。風俗画のシーンは、エヒターマイヤーのシュールレアリストや表現主義のイメージの憂鬱な灰色の色調とは対照的に、温かみのある黄金色が支配的である。

歴史的な内部には、書籍、地球儀、設計図、模型、額入りの絵画が詰め込まれている。巨匠の芸術家は、絵の中に「C. ブルックナー ピンクス」と遊び心たっぷりに署名することもあった。^{[5] [6]}

• カート・エヒターマイヤー、1896 年から 1971 年まで: Ölbilder und Pastelle。クラウス・シュペルマンによるフォトギャラリー。 [1]
• リュディガー・プレイスラー: マイネ・ベゲグヌング・ミット・デム・マーラー・カート・エヒターマイヤー。出演: Curt Echtermeyer、1896 - 1971 : Ölbilder und Pastelle。ベルリン : ギャラリー・バッセンジュ;クラウス・シュペルマンアーカイブ、[2014]
• バーバラ・ボレク: Die Kraft der Bilder。 2014 年 1 月 26 日にオンラインで公開されました。[2]
• ヴィアツィッヒ プロツェント アルペン。出典：シュピーゲル誌49/1955、p. 65-67。 1955 年 11 月 30 日に初めて印刷物として出版されました。 [3]