合併会社

コンビネーション劇団は、 1つの劇のみを上演する巡回 劇団です。複数の劇を順番に上演する レパートリー劇団とは異なり、コンビネーション劇団は、より精巧で特殊な舞台装置を作品に使用しました。

レパートリーシアターは19世紀を通じて米国で人気があったが、コンビネーションシステムの起源は明らかではない。コンビネーションカンパニーのほとんどはニューヨークでツアーを開始したため、コンビネーションカンパニーはブロードウェイシアターの初期の成功に貢献した。コンビネーションカンパニーを活気づけたのはスターだった。19世紀半ばのアメリカで確立されたスターアジェンダまたはスターシステムは、コンビネーションカンパニーの発展に大きく貢献した。有名人の概念が全盛で、人々はお気に入りのスターのパフォーマンスを見るために劇場に押し寄せた。ニューヨークで有名になったスターはストックシアターに出向き、そこで限定的な出演をした。「最初の重要なスターの出演は...珍しく特別なイベントだった」（Poggi 4）。観客は劇場の満席の公演に各地から押し寄せ、お気に入りのスターを見た。

ストック劇団は、スターの公演のために、通常のレパートリー プログラムを数晩キャンセルしました。スターは、地元の劇団の俳優によってサポートされることになり、これは彼らにとって非常にフラストレーションのたまるものでした (Poggi 5)。スターが去った後、劇団は通常通りのレパートリー スケジュールに戻りました。しかし、地方劇団の才能のなさに苛立ったスターたちは、一緒にツアーする劇団を探し始めました。彼らは 2、3 人の俳優とツアーを始め、やがて劇団全体が彼らと一緒にツアーを行い、レパートリー劇を演じるようになりました (Wilmeth 200-201)。ツアー全体でスターをサポートする劇団へのこの切り替えは、ストック劇団から合同劇団への移行におけるもう 1 つのステップでした。

レパートリー劇団は、常駐劇団と巡業劇団の両方で、複数の劇をリハーサルする複数の俳優を擁し、順番に上演され、時間の経過とともにレパートリーにショーが追加されたり削除されたりしました。レパートリー劇場はストック劇場とも呼ばれ、一般的に各作品で使用するために一般的な劇場の小道具を採用しました。このシステムは19 世紀に米国全土で人気がありました(サマセット ワード)。

複合劇団は 1 つの劇しか上演しないため、一般的な小道具を使用する必要性に縛られることはありませんでした。複合劇団はこの事実を利用して、俳優、リハーサル、舞台装置、小道具、衣装、スタッフなど劇団の各資産を、上演される 1 つの劇のニーズに合わせて特化させました (Londré)。特に、これにより複合劇団はレパートリー劇団よりも手の込んだ舞台装置を使用することができました (Somerset-Ward)。

複合システムがどのようにして始まったのかは、完全には明らかではありません。アメリカの女優ローラ・キーンは、1862年にはすでに複合劇団とツアーをしていました。アメリカの俳優ジョセフ・ジェファーソンは、彼とチャールズ・ウィンダムの2人が、それぞれ『リップ・ヴァン・ウィンクル』と『ランサーズ』の公演で、1868年に独立して複合システムを確立したと主張しました。最初の大陸横断鉄道の出現は、ツアー劇団の成功に貢献した可能性があります (Londré)。

初期のツアー劇団の多くは、1852年にハリエット・ビーチャー・ストウによって出版された奴隷制度反対の小説で、絶大な人気を誇った『アンクル・トムの小屋』の独占上演で成功を収めた。『アンクル・トムの小屋』が出版されてから75年後の1927年になっても、トム・ショー（ロンドン）として知られるこれらの上演は、依然として世界中の12の合同劇団（サマセット・ワード）によって独占的に上演されていた。

米国の合同劇団のほとんどはニューヨークでリハーサルを行い、ツアーを開始した。これは、後にブロードウェイ劇場として知られるようになる劇団の初期の成功に貢献した。合同劇団のシステムは米国中で非常に成功したため、アイルランドの俳優で劇作家のディオン・ブーシコーは、1860年代に彼の劇「コリーン・ボーン」の最初のツアーのためにこのシステムをイギリスに持ち込んだ（サマセット・ワード）。

複合事業を運営するもう 1 つの方法は、サーキット方式でした。地元のマネージャーは、ツアー会社を継続的に探すのに苦労しました。プロデューサーと契約を結ぶためにニューヨークへ何度も出向く必要があったからです。「ツアー公演のシーズンを成功させるのは、劇場マネージャーにとって複雑な賭けでした」。そこで、解決策として旅行サーキットを作りました (Toten Beard 35)。旅行サーキットとは、同じ州または近隣の州にある劇場のグループが 1 人の劇場マネージャーの下に結集し、そのマネージャーがニューヨークへ行ってブロードウェイのプロデューサーと契約を結ぶというものです (Toten Beard 25)。このアイデアはプロデューサーにとってはるかに有益でした。なぜなら、1 つのビジネス契約でツアーの複数の停留所がすべて保証され、ツアーの計画がはるかに簡単になったからです。

これは地元の劇場支配人にとって有益だった。劇場を存続させる安定した仕事の流れをもたらし、また最も人気があり絶賛されているショーを市内で巡回させるのにも役立ったからである (Poggi10)。これはすぐに大都市の劇場支配人が小規模な劇場を買収したり、大規模劇場に利息を払わせたりして、小規模な劇場を利用するようになった (Poggi 10)。MB リービットはサンフランシスコの人気劇場の支配人で、「緩やかに組織されたサーキット」を中央集権的なブッキング代理店に発展させ、国内の大部分の劇場をコントロールした功績があるとされている (Poggi 11)。彼はオマハからサンフランシスコまでの小規模な劇場をサーキットに加え、劇団の旅費を賄うために劇場から金をもらってこれを行った。これにより劇団は注目を集めた。小規模な町でのワンナイトスタンドの完売やサンフランシスコでのロングラン完売が保証されたからである (Poggi 10-11)。これが後にシンジケートとなるものの基盤となった。

予約の集中化により、ブッキングエージェントは、地元のマネージャーとサーキットの代表者との交渉において非常に重要な存在となりました。これらのブッキングエージェントは、アメリカの特定の地域のすべての劇場を独占することで力を増し、「劇場やサーキットがすべての予約を 1 つのエージェントで行った方が効率的である」と主張しました (Poggi 11)。

1896 年、巡回劇団による劇場予約業界の独占が確立されました。これは劇場シンジケートと呼ばれ、6 人の予約エージェントによって結成されました。彼らは、当時シンジケート劇場と呼ばれていた国内の主要都市のトップ 33 劇場を束ねていました (Poggi 11)。プロデューサーがツアーでシンジケート劇場の 1 つで公演した場合、その都市にシンジケート劇場があれば、その劇場で公演しなければならず、他の劇場では公演できませんでした (Poggi 12)。シンジケートは、1800 年代後半から 1900 年代前半にかけて、劇場業界で最も影響力のあるビジネス勢力であり、当時の他の「巨大な「トラスト」」と非常によく似ていました (Poggi 13)。シンジケートには競争相手がいなかったため、支配下にあるプロデューサー、マネージャー、巡回劇団から受け取る価格と料金を自由に選択でき、ショーの利益のパーセンテージを要求しました。これは劇場ビジネスの中央集権化の頂点でした (Poggi 13-14)。演劇シンジケートは、巡回公演や合同会社の事業をニューヨーク市という一か所で集中管理することを可能にした。シンジケートは、いわゆるロードショーの終焉と映画の台頭とともに、力を失い始めた。

1915 年以降、収益の低下、旅費の増加、巡回公演の質の低下により、巡回公演の終焉が始まりました (Toten Beard 37)。劇場は巡回公演の意図なくニューヨークを拠点とするようになりました。これは、シンジケートの独占が腐敗し、低芸術の作品を制作していたためです (Toten Beard 37)。ニューヨークは制作の中心地となり、演劇制作にとって最も重要な都市となりました。ロングランが再び確立され、プロデューサーは複数回上演できる次の最高の演劇を探し始めました。また、映画の台頭により、観客は巡回公演から遠ざかりました。なぜなら、巡回公演では同じスターとエンターテイメントがより安い料金でより多様な作品が提供されたからです。ゆっくりと、しかし確実に劇場は地方の劇場に戻り、合同会社は存在しなくなりました。

• ロンドレ、フェリシア・ハーディソン、ダニエル・J・ウォーターマイヤー（1998年）。『北米演劇史』。ニューヨーク：コンティニュアム・インターナショナル・パブ・グループ。pp. 184-185。ISBN 978-0-8264-1079-5。
• ポッジ、ジャック。アメリカの演劇：経済力の影響、1870-1967年。ニューヨーク州イサカ：コーネル大学出版局、1968年
• サマセット・ワード、リチャード（2005年）。『アメリカンシアター：ウェストポートカントリープレイハウスの物語』ニューヘブン：エール大学出版局。13～14ページ。ISBN 0-300-10648-3。
• 「ストックカンパニー | 劇場」ブリタニカ百科事典オンライン。ブリタニカ百科事典、ウェブ。2015 年 2 月 25 日
• トーテン・ビアード、ディアナ。シェルドン・チェイニーのシアター・アーツ・マガジン：1916-1921年のアメリカ近代演劇の推進。メリーランド州ランハム：スケアクロウ・プレス、2010年
• ウィルメス、ドン B.、CWE ビグスビー。「変化する演劇：ニューヨークとその先」ケンブリッジアメリカ演劇史第 2 巻。ケンブリッジ：ケンブリッジ大学出版局、1999 年