ショーン・キンバー

ショーン・モニーク・キンバー（Shawne Monique Kimber / ʃ ɔː n / SHAWN ; ^[1] 1971年生まれ）^[2]は、アフリカ系アメリカ人の 数学者、キルト作家^[3]であり、キルトで政治活動を表現していることで知られています。^{[4] [5]彼女は}ラファイエット大学の教授であり、そこで数学科を率いていました。^{[6]キンバーは現在、}ワシントン・アンド・リー大学の学部長です。^[7]

キンバーはケンタッキー州フランクフォート出身で^[8]、アラバマ州の綿花農家とキルト職人の家庭に生まれました。^{[5] [9]}彼女は「いつも数学が好きだった」と書いていますが、フロリダ大学での学部課程では工学を学び始めましたが、より充実感を感じたため数学に転向しました。^{[10]彼女は1995年に}ノースカロライナ大学でイドリス・アサニの学生として修士号を取得しました。^[11]彼女は博士課程のためにフロリダ大学に戻り、1999年に博士号を取得しました。彼女の博士論文「連続関数の環の素イデアル」は抽象代数と関数解析を結び付けており、ホルヘ・マルティネスの指導を受けました。^[12]

ウェズリアン大学でヴァン・ヴレック客員数学助教授を務めた後、ラファイエット大学に助教授として加わった。数学では、社会正義の概念を授業に取り入れていることで知られている。^{[10] [13]}彼女は教授であり、その後数学科長であった。^[6] 2008年に、彼女はシャロン・ジョーンズ教授とともにラファイエットでSTEMにおけるリーダーシップを促進する夏期プログラムを開始した。^[14]この6週間のプログラムでは、入学した学生が大学レベルの作文と微積分に加えてSTEMのモジュールを履修する。学生は、STEM分野で一般的に過小評価されているグループからリーダーとして認められた人々である。^[15] 2018年、キンバーは名誉あるクレア・ブース・ルース奨学金の受賞者6人のうちの1人となり、HERS（高等教育リソースサービス）研究所に通った。^[16]数学科長を務めていた間、同学科は「数学が科学、技術、工学の多くの分野への入り口であるという理解に基づいて、包括的な文化を推進するよう努めた」^{[17] 。}

2021年5月、ワシントン・アンド・リー大学は、キンバー氏が2021年7月1日付けで同大学の学部長に就任すると発表した。 ^{[7] [18]}彼女は「21の学部と13の学際的プログラムを担当している。学部長はコースと学位委員会の委員長を務め、教員執行委員会に所属する。学部長は学長に報告し、学長の学術評議会と学長評議会に所属する」。^[7]

キンバーは曽祖母のキルトを見て育ち^[9]、父親はこれらのキルトを「最も大切な所有物」と考えていた。^[19]キンバーは2005年、ラファイエット大学での終身在職権申請を終えた直後にキルト作りを始め、2007年に父親が亡くなったことでキルト作りへの興味が再燃した。^{[9] [19]}彼女のキルトは曽祖母の作品に影響を受けており、「ジーズベンドに関連するものと同じパッチワークスタイルを使用」しており、キンバーは自分の作品をそのスタイルの「現代版」とみなしている。^[19] 2008年、彼女は非常に政治色の強いキルトを作り始め、それについてブログを書き始めた。^{[9]その手始めは、}ジョージ・カーリンの7つの汚い言葉と、大学キャンパスの人種差別的、性差別的な落書きに触発されたキルトのシリーズだった。^{[20] [21]}彼女の作品は、その幾何学的なデザインと挑発的な内容から、「モダンキルティング」運動と関連付けられています。^[22]彼女の作品には、アフリカ系アメリカ人の殺害や性的暴行など、社会問題を提起するさまざまな主題が含まれています。^[20]キルティングだけでなく、キンバーはキルティングに触発された数学的な折り紙の作品も展示しています。^{[23] [24]}

キンバーのキルトは、キルティングショーやキルティングに関する博物館の展示会に頻繁に展示されています。ポールメロンアートセンターは2018年に彼女の作品のショーを開催しました。 ^{[9] [25]}エリック・ガーナーの死にインスピレーションを得たキルトの1つは、2016年のQuiltCon Westで1位を獲得し、^[5]ノーザンイリノイ大学のピック人類学博物館で開催された「キルトと人権」のショーにキンバーの他の作品とともに展示されました。^[26]彼女の作品は、まだ購入されていませんが、レンウィックギャラリーの50周年キャンペーンの一環としてスミソニアンアメリカ美術館に収蔵されました。 ^{[27] [28]}この展示会では、作品の生地が「ミッドセンチュリーのテキスタイルから調達された」ことが強調されました。^[28]説明には、「キンバーがビンテージの布と即興のパターンを使用するという選択は、彼女の記憶と家族の歴史に基づいています。アラバマ州の田舎で奴隷にされていた彼女の先祖の多くは、綿花を栽培し、綿花を精製していました。彼女の曽祖母、マモ、その他の親戚はキルトを通して自分自身を表現しました。[...] マモの物語はキルトを通して語られ、キンバーはその糸を引き継いでいます」と書かれていました。^[28]

エリザベス・ランドーは2020年にワシントンポスト紙に寄稿し、キンバーについて「数学とキルトの世界を分けておこうとしている。彼女のキルトの中には、数学を支配するパターンや秩序だった構造に意図的に反抗しているものもある。それらは、布地や縫い目で演奏されるジャズ音楽のように即興的だ。しかし、制度的な不平等に挑戦するという糸が、キンバーの2つの取り組みに貫かれている。[...] 根強い社会的不正義を背景に、キンバーのキルトはタイムリーでありながら時代を超越している」と評した。^[19]

• 完全にコーシー、キンバーのブログ
• 隔離されたスタジオ訪問：ショーン・キンバー、キンバーへのインタビュー（YouTubeのシュヴァインフルト アート センター経由）