キャロル・リー・サンチェス

キャロル・リー・サンチェス（1934年生まれ - 2014年生まれ）は、ネイティブアメリカンの詩人、視覚芸術家、エッセイスト、教師であった。^[1]

キャロル・リー・サンチェスはニューメキシコ州アルバカーキで生まれました。^[2]彼女は自身の文化的ルーツをレバノン系アメリカ人とラグナ・プエブロであると説明しています。^{[3] [より良い情報源が必要]彼女は1978年に}サンフランシスコ州立大学で美術管理学の学士号を取得しました。

1976年から1985年まで、サンフランシスコ州立大学の教員を務めた。中央カリフォルニアに短期間滞在した後（1986年から1989年）、中央ミズーリ州に移り、ミズーリ大学、ミズーリ州セダリアのステートフェアコミュニティカレッジ、ミズーリ州ノブノスターのホワイトマン空軍基地で教鞭をとった。

詩人および講師として、サンチェスは米国情報局(USIA)のアート アメリカ部門に招かれ、ドイツとラトビアで開催されたネイティブ アメリカン文化に関する講演に参加しました (1993 年秋)。また、 PBS テレビ ネットワークに出演し、詩を朗読しました。カリフォルニア ポエッツ イン ザ スクールプログラムの元エグゼクティブ ディレクター(1976 ～ 1978 年) は、プログラムのベイエリアコー​​ディネーター (1974 ～ 1976 年)を務めている間に、マスター ポエトリー ティーチャーとしてのトレーニングを受け、任命されました。サンチェスは、学校で詩のワークショップを継続的に開催しています。

ビジュアルアーティストとして、彼女の「キャンバス作品」やその他の絵画は、北カリフォルニアと南カリフォルニア、および北西部のオレゴン州、ワシントン州、モンタナ州で展示されました。^{[4]彼女の作品は、1988年と1989年にカリフォルニア大学サンタバーバラ校女性センターと}カリフォルニア大学リバーサイド校アメリカンインディアンセンターで展示されました。ミズーリ州中部に移転する前、サンチェスと彼女の夫（トーマス・アレン）は、カリフォルニア州サンタバーバラでアメリカンインディアンアートギャラリー、ハパニファインアーツを所有し運営していました（1987年〜89年）。サンチェスはギャラリーで紹介されるアーティストを選択し、個展やグループ展を企画し、「米国におけるアメリカンインディアンの現代的問題」についてギャラリーのゲストスピーカーをコーディネートしました。彼女のデッサン、絵画、およびミクストメディア作品は、米国とヨーロッパ中の個人コレクションに収められています。

多文化コンサルタント/コミュニティ活動家として、サンチェスは、Ha pa nyi Fine Arts Gallery、サンタバーバラ芸術評議会、カリフォルニア芸術連盟、サンタバーバラ郡芸術委員会、カリフォルニア・ポエッツ・イン・ザ・スクールズ、アーティスト・エクイティ・オブ・ノーザン・カリフォルニア、オール・インディアン・ネイションズ・アーツ、ベイエリア・ビデオ連合、ガレリア・デ・ラ・ラザなど、多様なコミュニティ組織と協力してきました。

教育者として、サンチェスはサンフランシスコ州立大学の教員を務め、アメリカ研究、民族研究、女性研究プログラムの講座を教えた（1976年〜1985年）。^[4]アメリカインディアン研究の委員長代理に任命され（1979年〜1980年）、その他の学術的および学生サービス関連の役職に就いた。サンフランシスコ美術大学（1978年〜1980年）、カリフォルニア州オークランドのミルズ大学（1981年）、カリフォルニア州ノースリッジのカリフォルニア州立大学ノースリッジ校（1989年）、ミズーリ州コロンビアのミズーリ大学（1993年）でアメリカインディアン研究の講座を教えた。1998年秋学期には、ミズーリ州コロンビアのスティーブンス女子大学の専任作家も務めた。ペティス郡での指導には、アメリカインディアンの文化と習慣に関する延長教育ミニ講座（ステートフェアコミュニティカレッジ）や、セダリアのブーンスリック地域図書館による詩のワークショップなどがある。

サンチェスは、カリフォルニア芸術評議会およびカリフォルニア州教育委員会の模範芸術プログラムのパネリスト(1984 年)、ミシガン芸術評議会の文学助成金パネリスト (1987 年)、カリフォルニア芸術評議会のコミュニティの芸術家 (1985 ～ 1986 年) および学校の​​芸術家助成金パネル (1988 ～ 1989 年) のパネリスト、サンタバーバラ郡芸術委員会の第 2 地区委員(1987 ～ 1989 年)、ミズーリ州セダリアのセダリア芸術評議会のタスクフォース計画委員会 (1993 ～ 1994 年) など、多くの芸術パネルおよび委員会で活動してきました。 ^{[出典が必要]}

1998年、彼女はネイティブ作家とストーリーテラーのワードクラフトサークルのメンバーから詩部門の作家賞を受賞した。^[3]

• それ以上
• クラウドユーザー向け
• 部族の歌
• サンフランシスコとフォックステイルズ-1
• 彼女の歌（私たちを創造した彼女へ）
• The Old Ones Beloit Poetry Journal - アメリカインディアンの小冊子 [PDF]

• Rainbow Visions & Earth Ways、OBEMA 多文化シリーズ、ラッシュ大学、オスナブリュック、1998 年。
• 『精神から物質へ：1969年から1996年までの新作および選集』、タウレアン・ホーン・プレス。
• 彼女の詩はチコリー・ブルー・プレスから出版されている。^[5]
• 登山家のハンドブックからの抜粋：選集、1971-1984年、Taurean Horn Press。
• メッセージ・ブリンガー・ウーマン、タウリアン・ホーン・プレス。^[6]
• タイムワープ、タウリアン・ホーン・プレス。
• 悪夢からの会話、Casa Editorial。

• 「ほぼストーリーテラーとしての舞台詩人」『Reclaiming The Vision - Past, Present and Future: Native Voices for the Eighth Generation』、James Bruchac との共編、Greenfield Review Press より。
• ジョイ・ハージョとグロリア・バード（編）、Reinventing the Enemy's Language: Contemporary Native Women's Writing of North America、WW Norton。
• 「動物、野菜、鉱物：神聖なつながり」、キャロル・J・アダムス（編）著『エコフェミニズムと神聖なもの』、ハーバード大学出版局。

• 集会、北米先住民のエンオーキンジャーナル 最初の10年間の回顧録、第10巻、Theytus Books。
• 『贈り物を返す：第1回北米先住民作家フェスティバルの詩と散文』（サン・トラックス・ブックス、第29号）、アリゾナ大学出版局。
• 集会、北米先住民のエンオーキン族ジャーナル、被害を超えて：祝福への道を築く、第 9 巻、Theytus Books。
• Callaloo: Native Literatures Special Issue、17、1994年、ジョンズホプキンス大学出版局。
• ジョセフ・ブルチャックとダイアン・ランドー（編集者）、Singing of Earth、Walking Stick Press & The Nature Company。
• 「都市部部族コミュニティの創造」、ジュディス・プラスコウ、キャロル・クリスト（編著）『ビジョンを紡ぐ：女性のスピリチュアリティにおける新たなパターン』、ハーパー＆ロウ社。
• 「性別、階級、人種の交差点/有色人種女性のビジョン」、Beth Brant (編著)、『A Gathering of Spirit: A Collection by North American Indian Women』、Firebrand Books。
• ジャニーン・カナン（編集者）、She Rises Like the Sun: Invocations of the Goddess、Crossing Press。
• レイナ・グリーン（編集者）、「That's What She Said: Contemporary Poetry and Fiction by Native American Women」、インディアナ大学出版局。
• ボー・スコーラー（編著）、「コヨーテはここにいた：現代のネイティブアメリカンの文学と政治動員に関するエッセイ」、The Dolphin No. 9、オーフス大学、デンマーク。
• ジェームズ・コラー、スティーブ・ネミロウ、キャロル・アーネット、ピーター・ブルークラウド（編）、コヨーテズ・ジャーナル、ウィングボウ・プレス、1982年
• ゴギスギ/ キャロル・アーネット (編集者)、『ベロイト詩誌: アメリカインディアン小冊子』、1979 年冬。
• 記憶された地球：現代ネイティブアメリカン文学アンソロジー、ギアリー・ホブソン（編）、ニューメキシコ大学出版
• キャロル・A・シモーネ（編著）、『ネットワーク：ベイエリアの女性詩人アンソロジー』、Vortex Editions。
• イシュマエル・リード＆アル・ヤング（編）、Y'Bird、ヤードバード・プレス、第1巻第1号。1977～78年。

• NativeWiki の略歴^[盗用]