バディ（バンド）

バディ
背景情報
起源	米国オレゴン州ポートランド、カリフォルニア州ロサンゼルス
ジャンル	インディーポップ
活動年数	2005年～現在
ラベル	独立、ストーブパンチング
メンバー	バディ、ウィル・ゴールデン、マイケル・ジェローム、パーシー・ハバーソン、フィル・クローネンゴールド、アル・スグロ

バディは2006年に結成されたロサンゼルス出身の インディーポップグループで、リードシンガーにちなんで名付けられました。

何かの本当の始まりを見つけるには、もう一度始めなければならないことがある。ロサンゼルスのインディーポップグループの2枚目のアルバムでバディがそうだった。2007年にバンドのデビューアルバム「Alterations and Repairs」をリリースした後、ミュージシャンたちは、これまでの音楽への反応に励まされ、絶好調だった。2002年にロサンゼルスに移住したポートランド生まれのミュージシャン、バディによって結成されたこのバンドは、アコースティックプロジェクトから本格的なロックバンドへと進化した。2006年にトミー・スティンソンの前座を依頼されたが、腕を骨折していてギターを弾けず、バックバンドが必要だったことをきっかけに結成されたこのグループは、ロサンゼルス周辺のステージでのライブショーや、数年間にわたる国内ツアーで、その美学を磨いてきた。そのため、バディが2枚目のフルアルバムの曲を書き始めたとき、音楽的な目標はあいまいで、アコースティックシンガーソングライターとロックバンドの境界線は曖昧になっていた。バディと彼のバンドは2009年に新しいアルバムをまるごとレコーディングしたが、2010年にゴメスとツアーをした後、それを廃棄することを決意した。

「最初のアルバムは、とても自然に出来上がった」とバディは言う。「でも、この2枚目のアルバムでは、自分自身や自分がやっていることに自信が持てない気がした。エネルギーの波に乗っているような気がしたけど、結局どんな感じだったのかよくわからなかった。アルバムは気に入っていたけど、本当の自分じゃないと感じた。アイデンティティの危機に陥っていたんだと思う。膨大な時間を費やしたのに、何かが欠けていたから、それを脇に置くのはつらい決断だった。私は、何かを本当に支持し、プロジェクトの寿命に焦点を合わせる責任があった。それが私たちにできる最高のものであるべきだったが、これはそうではなかった。本当にリスクがあった。すべてが止まってしまったんだ」

バディはその後1年間、バンドをどう進めていけばいいのか、音楽をどこへ持っていけばいいのかわからず、途方に暮れていた。彼はミュージシャンとして自然に感じられる新たな始まりを模索していた。結局、コラボレーションこそが再スタートの鍵だった。未発表アルバムからの5曲は2012年にCampfire EPとして発表されたが、バディは2枚目のアルバムのために新たなインスピレーションを必要としていた。2012年、バディとウィルはロサンゼルスで一緒に曲作りとレコーディングを始めた。それは調和のとれたパートナーシップで、ウィルがアルバム制作の大半を主導した。曲はより大きく充実したものとなり、バディが以前に採用したものよりも多くのエレクトロニック要素が盛り込まれた。

「バディの曲は彼にとってとてもパーソナルなもので、彼はそこに自分自身をたっぷり注ぎ込んでいます」とウィルは言う。「だから、彼がうまくいかないと感じた理由は理解できましたが、結局のところ、私たちはそこから多くのことを学んだと思います。一緒に作業するのは本当に楽しかったです。夜遅くまで作業していました。私たちは毎日ただ出勤していました。私たちは30曲以上を書きました。それらから選りすぐり、何がうまくいくかを決めることができました。それはシンプルでとても簡単でした。これらの曲はバディを本当によく表しており、彼がソングライターとしてどのように成長したかを示しています。」

アルバム「Last Call For The Quiet Life」自体は、過去数年間のバディの葛藤と和解を反映しています。彼にとって、曲は一種の告白セラピーであり、心を悩ませている問題や考えを解き放つ場です。ある曲「Anchor」は、バディが書いた詩から始まったもので、彼にとっては新しい作曲方法でした。アルバムのタイトルは、アルバムの最初のトラックの歌詞から取られており、チャンスの窓がどれだけ長く開いているかはわからないという考えを体現しています。音楽自体は、バディのライブパフォーマンスを反映した、よりアップテンポなロックの雰囲気を取り入れており、各楽器が重なり合って、陽気でありながら内省的なインディーポップの雰囲気を作り出しています。

このディスクには、ミシェル・ブランチ、ケアリー・ブラザーズ、ホリー・コンランなど、高揚するメロディーに声を添えるゲストミュージシャンが数人参加している。2人は2013年初頭にアルバムのレコーディングを終え、2月から3月にかけてシアトルに行き、アバスト・スタジオでフィル・エクとミックスを行った。アルバムは2013年3月にニューヨークのスターリング・サウンドでグレッグ・カルビによってマスタリングされた。完成したアルバムは、制作に関わったミュージシャンを代表する、驚くほど刺激的な曲のコレクションだ。きらめくオープニングの「Weak Currents」から、まばらに作られたクローザーの「Scrap Metal」まで、「Last Call For The Quiet Life」には、存在や人間関係、家族の浮き沈み、そして人生で自分自身を見つけることの浮き沈みが詰まっている。それぞれの音がそれぞれの感情と共鳴し、正しい始まりを見つけること、あるいは始まりに身を任せることの意味を全体的に物語っている。「何かを始めるとき、それがどこに向かうのかは分からない」とバディは言う。 「アルバム全体がすぐにしっかりした土台になったように感じました。苦悩はしませんでした。私たちはただ、二人がやることをやっただけです。私は恐怖を感じ、どこへ向かうのか分からない状態にする必要がありました。ただ起こるままに、展開し続けることを学ばなければなりませんでした。そうすると、突然これらの曲が生まれ、それらがすべて一体化するのです。」

• バディ – ボーカル、ギター
• ウィル・ゴールデン – ベース/ギター (ゲイリー・ジュールス、クーガー・タウン)
• Al Sgro – ドラム ( Gary Jules、Cougar Town )
• フィル・クローネンゴールド – キーボード/ギター (サラ・バレリス、ゴールデン・スモッグ、ダンカン・シェイク、オペレーション・アロハ)
• パーシー・ハヴァーソン ギター (ナイフヘッド、別名ウォーク・イーヴィル・トーク)

追加メンバー

• ホリー・コンラン – ボーカル、キーボード
• マイケル・ジェローム – ドラム (ジョン・ケイル、ベター・ザン・エズラ)
• マイケル・トリッター – アナログ・サウンド
• Oli Krause – ストリングス (シーア、ゴメス、レイチェル・ヤマガタ)

• 「Last Call For The Quiet Life」（2014 年 8 月 19 日） ·（Stove Punchin'、米国）– CD/LP/VINYL #SPRLP02
• ライトン・アップ・フランシス– 未発表
• Alterations and Repairs (2010) · (Moorworks、日本) – CD/LP
• Alterations and Repairs (2007) · (Stove Punchin'、アメリカ) – CD/LP

「Last Call For The Quiet Life」2014 年 8 月 19 日。全曲作詞 – Buddy および Will Golden、プロデュース – Will Golden、録音およびエンジニア – Will Golden (The Chalet、ロサンゼルス、カリフォルニア州)、ドラム録音およびエンジニア – Clay Blair (Boulevard Recording、ロサンゼルス、カリフォルニア州)、アシスタント – Brian McPhillips、ミックス – Phil Ek (Avast!) - シアトル、ワシントン州 マスタリング - グレッグ・カルビ（スターリング・サウンド社） - ニューヨーク、ニューヨーク州 バディ - ボーカル、ギター、シンセサイザー ウィル・ゴールデン - ベース、ギター、シンセサイザー、バックボーカル 追加ミュージシャン: ギター: パーシー・マミクニアン（トラック1、2、3、5、6、9）、フィル・クローネンゴールド（1、4）、ジェラミー・ケッピング（1）、ブランドン・ウォルターズ（7、8） シンセサイザー: マイケル・トリッター（全トラック）、フィル・クローネンゴールド（2、3、6、9）、ニック・ホワイト（10） ドラム: マイケル・ジェローム（1、3、4、5、8）、フレデリック・ボッケンホイザー（2、6、7、9、10）、デビッド・パーマー（10） パーカッション: アル・スグロ（全トラック） ベース: ジョー・カーンズ（全トラック） チェロ: オリ・クラウス（4、8、 9) ボーカル: Holly Conlan (1、2、3、5、6、9)、Michelle Branch (7、8)、Ian Ball (2、4、6)、Cary Brothers (2、3、5) グループボーカル: Morgan Nagler (2、4、5)、Jake Bellowes (2、4、5)、Jiha Lee (2、4、5)、Nick White (2、4、5)、Percy Mamikunian (4)、Graham Kurzner (4)、Ever Golden (5) カバーアートのイラスト: Sprankenstein、ロンドン、イギリス。レイアウト: Bait and Tackle Studios、ロサンゼルス、カリフォルニア。

1. 弱い電流
2. スローライトダウン
3. 断層線
4. ボクシングの肘打ち
5. その裏側（悪いアドバイス）
6. アンカー
7. どこへ行っても
8. 見つめすぎ
9. フレーム/秒
10. スクラップ金属

「Alterations and Repairs」は2007年6月26日にリリースされました。追加ミュージシャン/ボーカリスト: Anna-Lynne Williams (Trespassers William)、Ben Peeler ( Alexi Murdoch )、Meiko、Ollie ( Sia、Tom McRae )。ミックスはBryan Cook ( Inara George、The Bird & The Bee、Gary Jules )、マスタリングはRoger Siebel ( Death Cab for Cutie / Plans )。アートワークはPCP ( The Postal Service )。

1. 「たくさん話そう」
2. 「ウェストゲート」
3. 「謝りなさい（もし謝ろうとしたなら）」
4. 「ブラインドサイド」
5. 「カラーパターン」
6. 「11/22」
7. 「心がない」
8. 「タイミングがぴったり合うことは決してない」
9. 「もし私たちがここに住んでいたら」
10. 「沈黙の処置」
11. 「通常時間」
12. 「ラストコールウェイティング」
13. 「My Left Your Right (Feat. Meiko)」は2010年に日本LPのみで発売され、2012年にiTunesでデジタルシングルが発売された。

• 「My Left Your Right」（2012） – （Stove Punchin' Records） – デジタル/シングル
• 「campfire」（2012）– Stove Punchin' Records – EP – iTunes「Discover this」、「Indie Spotlight」、「New & Noteworthy」で紹介され、シングル「campfire」はKCRWの今日の歌で紹介され、長編映画「Waiting for Ophelia 」に使用され、「lighthouse」はDrop Dead Divaで紹介されました。追加のミュージシャン/ボーカリスト：Ian Ball & Ben Ottewell（Gomez）、Cary Brothers、Jesse Carmichael（Maroon 5）、Laura Jansen、俳優/ミュージシャンのBrendan Hines、holly Conlan。プロデューサーはbuddy、will golden、Ian ball。ミックスはBrian Deck。
• 「Sun」（2011）– Stove Punchin' Records – EP – 限定版手描きスリーブEP、現在は存在しません。
• More of the Shame (2005) · (自主リリース) – シングル
• バディ(2005) · (自主リリース) – CD EP

1. 「ブラドック」
2. 「あなたを信じて」
3. 「こうなりなさい」
4. 「ソルトポイント」
5. "ミルクセーキ"
6. 「バレンタイン、ネブラスカ」
7. 「通常時間」

• Side By Side – Duets Vol. 1 (2008) · (Hear Me Sing) – AMとのデュエット

• 「The Big C」（2011）（ソニーミュージック）ショータイムシリーズのチャリティーアルバム – トラック：「Say a Lot」 – CD/LP
• 「Indie Translations of Usher」（2005）（Urabon Records/Vitaman Records）– トラック：「Bad Girl」– CD/LP
• 「パーフェクト・アズ・キャッツ：ア・トリビュート・トゥ・ザ・キュア」（2008）（マニマル・ビニール）– トラック：「シュガー・ガール」– 2ディスク LP

• アラスカを探して (TV シリーズ) (2019) – ミニ シリーズ – エピソード 1 有名な最後の言葉 – 取り上げられた歌:「ミルクセーキ」
• 僕らの運命(2016) – 長編映画 – 主題歌: 「11/22」
• ウォーレン (2014) 長編映画 - フィーチャー曲 - 「ボクシング エルボー」
• コミュニティ(2012) NBC – コメディ TV 番組 – フィーチャー曲 – 「11/22」
• What a Man (2011)フォックス・サーチライト– ドイツのコメディ – フィーチャリングソング: 「Regular Time」
• タワー プレップ(2010)カートゥーン ネットワーク- エピソード 10 自宅に電話 - 歌 特集: 「11/22」
• ザ・ビッグC (2010)ショータイム– エピソード7、フィーチャーソング:「Say A Lot」
• オフィーリアを待ちながら (2010) (長編映画) – IFC – 使用された曲:「キャンプファイヤー」。
• ウェイク(2009) (長編映画) – E1 エンターテインメント– フィーチャーされた曲: 「Say A Lot」
• クーガータウン(2009) – ABC – フィーチャーされた曲:「キャンプファイヤー」。
• Drop Dead Diva (2009) – Lifetime Network – フィーチャーされた曲:「lighthouse」。
• Ghost Whisperer (2009) – CBS – 取り上げられた曲: 「Is It Cold In Silver Lake?」
• Ghost Whisperer (2007) – CBS – 取り上げられた曲:「Regular Time」。
• ワン・トゥリー・ヒル(2005、2006、2007) – WBおよびCW – エピソード 304 では「More Of The Shame」が取り上げられ、エピソード 319 では「Don't Go Home」が取り上げられ、エピソード 402 では「Westgate」が取り上げられ、エピソード 408 では「11/22」が取り上げられ、エピソード 415 では「Blindsides」が取り上げられました。
• MTVのRoad Rules (2007) – エピソード 1407 – 2007 年 3 月 13 日放送 – 取り上げられた曲: 「Last Call Waiting」
• 嵐からの避難所: メキシコ湾岸コンサート(2006) – フィーチャー曲: 「ソルト ポイント」

• 「バディは、私が長い間聞いた中で最も美しく、最もキャッチーなメロディックなポップソングをいくつか書いています。あなたの友人の中で最初に彼を発見してください。」SomaFMのインディー ポップ ロック ショーの Elise より。
• 「しかし、名前だけしか知られていない新人のバディは、まるで粉々に崩れ落ちるかのように「I'm Still Standing」を歌い、その欠点を補った。彼の静かな決意は、まったく別の種類の強さを伝えていた。ここでの最高のパフォーマンスと同様に、これは素晴らしい曲がどんなに変身してもかまわないことを証明した。」ジム・ファーバー、ニューヨーク・デイリー・ニュース
• 「私の耳に届いた最も美しいテノールの一人。心を揺さぶる歌詞とメロディー。」トム・モレロ（オーディオスレイヴ／レイジ・アゲインスト・ザ・マシーン）
• 「バディの誠実で、優しく、憂鬱なスタイルは、魅力的で、伝染性があり、感情的に強力です。」Impact Press
• ロサンゼルスタイムズ：バディリストの上位[1]

• バディはライブやレコードで以下の曲をカバーしています：ケリスの「ミルクシェイク」、レモンヘッズの「コンフェッティ」、ZZトップの「レッグス」、ダークネスの「ゲット・ユア・ハンズ・オフ・オブ・マイ・ウーマン」、サイケデリック・ファーズの「ゴースト・イン・ユー」 、エルトン・ジョンの「アイム・スティル・スタンディング」 、モデスト・マウスの「ポーラー・オポジッツ」。

• ワン・トゥリー・ヒルの音楽
• MTV の道路ルール サイト
• ウラボレコード公式サイト
• いい音楽だ^{[永久リンク切れ‍ ]}