朝食の時間（絵画）

朝食の時間
アーティスト	ハンナ・パウリ
年	1887
中くらい	キャンバスに油彩
寸法	91 cm × 87 cm (36 インチ × 34 インチ)
位置	国立美術館、ストックホルム
所有者	ストックホルム国立美術館オブジェクト番号: NM 1705

朝食の時間、またはフルコストダーグスは、スウェーデンの芸術家ハンナ・パウリ（1864-1940）が1887年に完成させた油絵です^{。大きさは91×87センチメートル（36×34インチ） [1]}で、現在は1910年に購入した国立美術館が所蔵しています。この絵には、庭に置かれたダイニングテーブルが描かれています。朝食の時間はこの美術館で最も人気のある絵の1つであり、1800年代の真の真珠の1つとして言及されています。 ^{[2] [3] [4]}

絵画「朝食の時間」は、1880年代後半の北欧美術界におけるハンナ・パウリの躍進に大きな役割を果たした。彼女はパリのアカデミー・コラロッシで学んだばかりで、1887年にフィンランドの芸術家であり彫刻家でもあるヴェニー・ソルダンの肖像画でパリ・サロンに出品した。この作品はヨーテボリ美術館に所蔵されている。^[5]

屋外で描かれた絵画「朝食の時間」は、晴れた朝に朝食のテーブルが置かれた静かな情景を描いている。絵の右下には、白いテーブルクロスがかけられたテーブルと、ベンチと椅子2脚が置かれている。テーブルは木の枝の下にあり、木の枝がテーブルの上に伸びている。メイドがトレイを手にテーブルに近づいている。光は、テーブルの上の光沢のある物と白いテーブルクロスに反射している。画家は、色とりどりの光と影を使って立体感と奥行きを表現し、テーブル、テーブルセッティング、葉がきらめく光の反射に溶け込む印象派の手法に部分的に影響を受けている。この絵画は、当時のスウェーデンの同時代画家の間で人気があった。^[6]

ハンナ・パウリは、デッサンや水彩画を学ぶなど、18世紀の貴族の生活の特徴の多くを取り入れた裕福な中流階級の教育を受けていました。しかし、彼女はこれをさらに追求することを決心し、プロの芸術家になりました。当時の多くのスウェーデンの芸術家はデュッセルドルフ美術学校やパリで学び、パウリもそこで指導を受けました。彼女は主にカール・ラーション、ペーダー・セヴェリン・クロイエル、ローリッツ・アンデルセン・リング、そしてジュール・バスティアン＝ルパージュのようなフランスの芸術家 の作品に影響を受けました。この絵画は、当時の一般大衆の間では、北欧の芸術家の同僚ほど人気が​​ありませんでした。光の使い方、混ざったり混ざったりすることなく互いに別々に間隔をあけて塗られた鮮やかな筆遣い、そして広い筆遣いで構成された光点のフィールドなどは、多くの同時代のスウェーデン批評家を怒らせました。彼らはハンナ・パウリの技法が過激すぎると考え、ある批評家は、テーブルクロスに塗られた厚い絵の具は、画家が筆を洗ったり乾かしたりするために使っていたのではないかと嘲笑的に指摘した。^{[6] [7] [8]}

ハンナ・パウリは1887年の夏までに『朝食の時間』の絵を完成させた。その年の秋、彼女は将来の夫となる画家ゲオルク・パウリと婚約した。この絵が完成した当時、彼女はまだ独身で、署名は旧姓である。『朝食の時間』は1889年のパリ万国博覧会と1893年のシカゴ万国博覧会に展示された。 ^{[6] [9] [10]}